如何在初中音樂教學中培育學生文化自信

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》指出，要“熱愛中國音樂文化，能從中汲取民族文化智慧，堅定文化自信”。初中音樂教學是培育學生文化自信的重要場域，在課堂教學中，音樂教師應該注重中華優秀傳統文化的弘揚和傳承。

然而，當前初中音樂教學存在制約傳統文化有效傳承的“三重脫節”問題。一是內容脫節，當前初中音樂教材中的傳統曲目多以“文化標本”形式呈現，缺乏與現代生活的關聯性。二是認知脫節，在音樂教學中，西方音樂理論體系常被過度強調，而本土音樂的價值容易被忽視，不能充分引導學生從文化多樣性的角度理解不同音樂體系的價值。三是方法脫節，當前多數音樂課堂仍以傳統的“講授 + 聽賞”教學模式為主，跨學科融合與技術應用不充分。基于以上問題，筆者在音樂教學中嘗試將音樂與社會生活、相關藝術及其他學科相融合，并在欣賞、表現和創造等實踐活動中結合相關文化，讓學生理解音樂的人文內涵和社會功能，讓民族文化從書本里的音樂符號變成烙印在學生血脈中的文化基因。

1.生活創“境”，觸摸民族文脈

音樂教學應從學生的生活出發，創設生活情境，啟發學生思考音樂的文化內涵，讓傳統文化走進生活，讓學生走進傳統文化，鼓勵學生成為民族音樂與時俱進的傳承者。

游戲融入，激發興趣。音樂游戲將抽象的音樂元素轉化為活動體驗，讓學生在輕松的氛圍中感受傳統文化的魅力。例如，通過“擊鼓傳花”游戲，讓學生模仿傳統戲曲中的鼓點節奏，感受節奏的變化與情感表達；組織學生用方言演唱地方童謠《月光光》《搖啊搖》等，增強對方言和地域文化的認同感；讓學生扮演京劇、黃梅戲等傳統戲曲中的角色，通過動作、唱腔的模仿，體驗戲曲藝術的獨特韻味。

熱點引入，鏈接生活。將社會熱點引入音樂課堂，將傳統文化與現代生活鏈接，使傳統文化煥發生命力。例如，在講授“國樂飄香”這一單元時，先設計“聽音識器”游戲，用熱門電影中的樂器引出民族樂器嗩吶，再播放春節聯歡晚會中的《山鷹和蘭花花》，讓學生感受嗩吶與秘魯排簫的融合，體會民族音樂的包容性與創新性；分析流行歌曲中的傳統音樂元素，引導學生思考傳統文化在現代音樂中的創造性轉化。

情境體驗，情感共鳴。例如，在教授《茉莉花》時，不僅讓學生聽賞歌曲的民歌、交響樂、流行改編等不同版本，還可結合茶道、書法等傳統文化活動，打造“聽覺 + 視覺 + 觸覺”的多感官課堂，讓學生沉浸式體驗音樂，理解和感悟歌曲的文化背景。

通過生活化情境的創設，使學生從“旁觀者”變為“參與者”，真正觸摸到民族文化的脈絡。

在實施過程中，可以分階段設計游戲化教學活動。例如，初級階段開展“民族節奏大師”挑戰賽，中級階段組織“方言音樂地圖”項目，高級階段舉辦“戲曲工作坊”。同時，可以建立“傳統一現代”音樂素材庫，設計“音樂解構實驗室”。

2.學科創“意”，豐富文化內涵

音樂教學要打破課程邊界，找準不同學科知識的共性與銜接點，以音樂為紐帶構建跨學科文化育人體系。探索實施“音樂 +N^′′ 學科融合教學模式，實現教學方法的優化與創新，提升學生的文化理解與創新能力，在旋律與知識的交響中實現文化傳承的創新表達。

“詩”“歌”應和，文化拓展。詩歌和音樂關系密切，二者在韻律節奏、情感表達及文化承載上深度關聯。例如，在欣賞蒙古族長調《遼闊的草原》時，可結合《詩經》中的“比興”手法，分析歌詞如何通過自然景物表達情感，并組織學生嘗試用“諾古拉”演唱技巧為《詩經》中的《關雎》《蒹葭》配樂，深化學生對《詩經》的理解。

“樂”“器”融合，技藝相通。民族樂器的誕生深植于華夏先民的生活智慧，其形制與音色皆源于對自然規律的觀察與運用。樂器制作的過程本質是科學原理的具象化實踐，通過制作簡易民族樂器，學生能夠更直觀地理解樂器的發聲原理與文化意義。例如，用PVC管仿制苗族蘆笙，結合物理聲學知識分析其發聲原理，探討不同材質對音色的影響；用紙箱和皮筋制作壯族天琴，演奏壯族民歌，感受其獨特的音色與民族文化背景。

“戲”“畫”相通，古韻新生。例如，學習《黃河大合唱》時，結合歷史背景，讓學生分組研究作品創作歷程，并嘗試用戲劇表演、繪畫等形式再現“音樂中的歷史場景”。教師還可以組織學生采訪民間藝人，錄制口述歷史視頻，整理成“非遺音樂檔案”，增強對傳統文化活態傳承的理解。

3.技術創“編”，培養文化自信

現代技術的應用為音樂教學提供了新的可能性，教學中，可以讓學生嘗試音樂創編，沉浸式體驗民族文化，激發學生的學習積極性，提升其音樂實踐能力，培養文化自信。

AI音樂采風。例如，在學習“草原牧歌”單元時，學生化身采詩官，運用AI技術分組采集不同民族的自然風光、風土人情、服裝裝飾，制作成小視頻。上課時，教師一邊播放音樂一邊展示學生的作品，并深入研討民族文化與音樂風格的關系，在民族文化長卷中激發文化自豪感。

VR音樂旅行。借助虛擬現實技術，帶學生“穿越”到民族音樂場景中，沉浸式體驗民族文化，還可以通過連線民間藝人，帶領學生“參與”主題活動，拉近文化距離。

DT音樂創作。鼓勵學生運用數字技術創作具有民族特色的音樂作品。例如，設計電子編曲活動，讓學生用音樂軟件將傳統旋律與現代節奏結合起來，創作融合風格的樂曲。技術的賦能讓傳統文化從靜態知識變為動態體驗，有效提升了學生的參與感和文化認同感。

初中音樂教學的文化自信培育，需以學生為中心，打破課堂邊界，融合生活、學科知識與技術，讓傳統音樂真正“活”在當下，使民族文化從“課堂知識”轉化為“生活共鳴”。這樣，民族文化才能從課本符號內化為學生的精神基因，為文化傳承注入青春力量，真正實現潤物細無聲的育人效果。

編輯_于萍