探討美術教育在提升學生審美素養(yǎng)中的作用與途徑

隨著教育改革進程的不斷深入，素質教育成為教育教學的重中之重，作為“五育并舉”教學理念的關鍵構成，美術教育的重要性不言而喻。在多元化、信息化的時代背景下，審美素養(yǎng)提升的地位日益凸顯，美術教育不僅能夠傳授學生美術專業(yè)技能，還能以此培養(yǎng)學生的學科素養(yǎng)，提升學生的審美感知、審美判斷與審美創(chuàng)造能力。基于此，本文針對美術教育在提升學生審美素養(yǎng)中的作用與途徑展開了討論，希望能為美術教育的高質量發(fā)展提供助力，為學生學科審美素養(yǎng)的提升奠定堅實基礎。

美術教育在提升學生審美素養(yǎng)中的作用

一、有利于培養(yǎng)審美感知能力

美術教育能夠通過系統(tǒng)的實踐教學活動，訓練學生對基本美術元素的感知能力，促使學生對生活與藝術中的美進行敏銳捕捉。在美術教育中，色彩是情感表達的重要載體，教師通過引導學生欣賞不同畫家的作品，讓學生感受色彩的表現(xiàn)力，增強學生對色彩的運用能力。線條同樣作為基礎的美術元素之一，能夠實現(xiàn)對物體形態(tài)、質感的塑造，通過訓練學生的線條運用能力，能夠增加學生對美術作品中線條元素的感知能力。此外，美術教育有利于引導學生深入了解不同的藝術表現(xiàn)形式，增強學生對各種藝術風格的敏感度，提高學生的藝術鑒賞能力。縱觀初中美術教學，涉及繪畫、雕塑、建筑、剪紙、動漫等諸多藝術形式，以最為常見的繪畫藝術形式為例，具有不同的風格流派與表現(xiàn)手法，無論是寫實主義還是印象主義，以及超現(xiàn)實主義等，均有著獨特的風格特點。在美術教育時，教師可以通過向學生展示不同風格的繪畫作品，讓學生清楚了解不同繪畫風格的特點，提高學生對繪畫藝術風格的審美感知能力。

二、有利于深化審美理解能力

美術教育通過引導學生深入剖析經(jīng)典美術作品，幫助學生解讀美術作品背后蘊含的豐富文化、歷史與情感，深化學生對美的理解能力。以達·芬奇的代表作《蒙娜麗莎》為例，教師可以引導學生從多個層面進行作品的解讀，其不僅體現(xiàn)出文藝復興時期人文主義思想的興起，還展現(xiàn)出15世紀意大利的社會變革與文化繁榮景象。多年來，《蒙娜麗莎》的微笑引發(fā)了無數(shù)人的解讀，有人在微笑中感受到了溫柔與慈愛，也有人體會到其背后隱藏的神秘與憂傷，對美術作品的多元化情感解讀，充分彰顯出藝術作品的魅力，讓學生感受到藝術作品對情感的深入表達。此外，美術教育能夠引導學生深入探究藝術家的表達方式與創(chuàng)作意圖，幫助學生學會領悟藝術表達的意義，強化學生的審美理解深度，通過對比不同藝術家的作品，讓學生感受不同藝術家在藝術表達方式上的差異，有利于拓寬學生的審美視野，提升學生的審美理解能力。

三、有利于提高審美評價能力

美術教學中，審美評價能力是審美素養(yǎng)的重要組成部分，想要提高學生的審美評價能力，就必須要引導學生建立正確的審美標準。同時，審美標準會受到歷史、文化、社會等多種因素的影響而不斷變化，美術教育通過向學生展示豐富多樣的藝術作品，能夠幫助學生深入感知審美標準的多元性特征，防止學生局限于單一的審美觀念中。美術教育可以通過對比不同文化背景下創(chuàng)造的藝術作品，讓學生更為直觀地感受到不同時期審美標準的差異，從而產生正確的審美觀念，拓寬學生的審美視野，建立多元且客觀的審美標準。此外，美術教育有利于培養(yǎng)學生的審美判斷能力，讓學生能夠對各種藝術作品形成獨特的見解，鼓勵學生從多角度展開作品的鑒賞討論，鼓勵學生大膽表達，并尊重不同的觀點輸出，促使學生逐漸學會從多個角度對美術作品進行客觀評價。除了課堂討論與作品分析，美術教育還可以組織學生參加各類美術實踐活動，讓學生在實踐中鍛煉自身的審美判斷能力，拓寬學生的審美視野，豐富審美體驗，逐漸提高學生的藝術素養(yǎng)與審美素養(yǎng)。

四、有利于激發(fā)審美創(chuàng)造能力

美術教育中豐富多彩的活動形式為學生提供了廣闊的創(chuàng)作空間，從而激發(fā)學生的想象力與創(chuàng)新思維，充分彰顯自由的創(chuàng)作過程能夠幫助學生打破思維定式，培養(yǎng)學生的發(fā)散性思維能力。基于學科素養(yǎng)的美術教育，更為尊重學生的個性化差異，鼓勵學生進行個性化表達，通過引導學生創(chuàng)作具有個人特色的藝術作品，幫助學生逐漸形成自己的藝術風格。每個學生都是完全獨立的個體，興趣愛好、生活經(jīng)歷與思維方式均存在差異，在美術創(chuàng)作教育中，教師應鼓勵學生根據(jù)自己的感受進行創(chuàng)作，而不是過分追求統(tǒng)一的創(chuàng)作標準。教師可以組織學生進行作品的展示交流，引導學生分享自己的創(chuàng)作思路，并學會從他人的美術作品中汲取靈感，有利于增強學生的美術創(chuàng)作自信心。在學生的創(chuàng)作過程中，教師要給予學生充分自由的創(chuàng)作空間，尊重學生的創(chuàng)意，不要過多干涉，以此鼓勵學生將自己的個性與情感融入美術創(chuàng)作中，培養(yǎng)學生的審美創(chuàng)造能力。

美術教育提升學生審美素養(yǎng)的有效途徑

一、優(yōu)化美術課程設置，拓展課程內容形式

優(yōu)化美術課程設置，是美術教育提升學生審美素養(yǎng)的基礎，學校應牽頭構建多元化的美術教育課程體系，涵蓋多種藝術形式，讓學生能夠廣泛接觸多樣化的藝術領域，從而全面提升學生的審美素養(yǎng)。美術教育應當結合教材內容，開設繪畫、雕塑、設計等美術課程。其中，繪畫課程又涵蓋素描、國畫、油畫、水彩等多種類型，不同課程對學生審美素養(yǎng)的培養(yǎng)效果也存在差異，素描課程有利于培養(yǎng)學生的觀察能力以及繪畫技巧的掌握能力，水彩課程有利于培養(yǎng)學生對色彩的感知能力與運用能力；雕塑課程在培養(yǎng)學生的空間想象力方面發(fā)揮著顯著優(yōu)勢，能夠讓學生在參與雕塑實踐活動的過程中提升審美感知能力；設計課程注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維與創(chuàng)作能力，引導學生創(chuàng)造出更具感染力的藝術作品，從而培養(yǎng)學生對形式美的把握能力。此外，在優(yōu)化美術課程設置與拓展課程內容形式的過程中，要格外注重課程的系統(tǒng)性及連貫性，要根據(jù)學生的認知發(fā)展規(guī)律合理安排美術課程的開展順序，制訂科學的美術課程計劃。初中階段的美術課程應進一步加強美術知識的深度，聚焦于美術學科素養(yǎng)的培養(yǎng)，提升學生的藝術表達能力與審美創(chuàng)造能力。學校在進行美術課程安排時，還要注重對不同藝術形式課程的融合，可以在繪畫課程中融入設計元素，在設計課程中借鑒繪畫的表現(xiàn)手法，讓學生在參與融合性課程活動的過程中逐漸形成全面且系統(tǒng)化的美術知識體系，促進學生審美素養(yǎng)的全面提升。

二、創(chuàng)新教學方法手段，發(fā)揮信息技術優(yōu)勢

想要彰顯美術教育對學生審美素養(yǎng)的提升作用，必須要創(chuàng)新教學方法與手段，采取多樣化教學模式，豐富學生的學習體驗，激發(fā)美術學習興趣。教師可以應用情境教學法，為學生創(chuàng)設生動的教學情境，讓學生能夠身臨其境般感受濃厚的藝術氛圍，提高學生的審美體驗。以“各具特色的歐美美術作品”為例，教師可以在教室內構建小型的藝術展覽場景，在墻壁上粘貼梵高的《向日葵》、莫奈的《日出·印象》、畢加索的《亞威農少女》等作品的高清圖畫，給學生營造濃厚的藝術氛圍，讓學生們對經(jīng)典美術作品產生更加直觀的感知。在帶領學生欣賞美術作品的過程中，教師還可以通過提問的方式，引導學生觀察作品的細節(jié)，讓學生思考作者想要通過繪畫表達的思想情感，提高學生參與課堂教學活動的積極性，提高學生的審美體驗能力。同時，還可以采取項目式學習方法，將真實的美術創(chuàng)作項目作為美術教育的載體，要求學生通過小組合作的方式完成項目任務，有效培養(yǎng)學生的審美能力與團隊協(xié)作能力，鼓勵學生在項目式學習中自主探究、合作交流，學會運用所學美術知識解決實際問題，提高學生的美術學科素養(yǎng)與綜合素養(yǎng)。此外，隨著信息技術在教育教學中的普及應用，還要充分發(fā)揮信息技術教學優(yōu)勢，開展豐富多彩的多媒體教學活動，借助音視頻影像與虛擬現(xiàn)實技術等工具，豐富教學資源與教學形式，有效提升美術教育成效。信息技術的應用能夠讓學生接觸到大量的藝術作品，有助于拓寬學生的審美視野，讓學生更為直觀地欣賞到藝術作品的細節(jié)特色，提高學生的審美感知能力，通過視頻教學資源的合理應用，促使學生深入了解藝術作品的創(chuàng)作背景和其中蘊藏的文化內涵，強化學生的審美理解能力。

三、開展藝術實踐活動，豐富學生審美體驗

校園藝術活動的開展是提升學生審美素養(yǎng)的重要途徑，通過舉辦各類藝術活動，給學生提供展示自我的平臺與機會，激發(fā)學生的美術創(chuàng)作熱情，促進學生審美素養(yǎng)的提升。例如，學校可以舉辦校園美術展覽活動，讓學生近距離欣賞優(yōu)秀的美術作品，從而拓寬學生的審美視野。展覽的美術作品不限形式與體裁，應充分彰顯學生豐富的創(chuàng)造力與想象力，邀請學生參與進展覽活動的組織設計中，培養(yǎng)學生審美能力的同時，強化學生的團隊協(xié)作能力，通過美術展覽作品展示學生的藝術水平，反映學校美術教育的成果，營造濃厚的校園藝術氛圍。為激發(fā)學生的競爭意識與創(chuàng)新精神，學校還可以舉辦各類的藝術比賽活動，包括繪畫比賽、書法比賽、雕塑比賽等，促使學生主動提高自己的藝術水平與審美能力。在參與藝術實踐活動的過程中，學生的創(chuàng)作自信心得到增強，同時促進了學生之間的交流與合作。校外藝術實踐活動是美術教育的重要補充，也是豐富學生審美體驗的重要途徑，通過參觀美術館、藝術館等，讓學生接觸到更為廣泛的美術資源，在潛移默化中提升學生審美水平，促使學生在近距離欣賞藝術作品的過程中感受不同的藝術風格，體會不同文化背景下的審美表達，拓寬學生的國際藝術視野，了解不同國家與民族的美術文化，并通過專業(yè)的藝術作品講解，深入理解藝術作品內涵，提高學生的審美理解能力，為學生審美能力的提升與學科素養(yǎng)的全面發(fā)展奠定堅實基礎。

四、提升教師美術素養(yǎng)，聚焦教育能力強化

教師作為美術教育的主要實施者，教師的美術素養(yǎng)與專業(yè)素養(yǎng)直接影響著學生審美素養(yǎng)的提升。隨著教育教學改革進程的不斷加快，教師必須要具備持續(xù)學習的意識與動力，不斷更新美術知識體系，保持教師的專業(yè)教學活力。教師應當主動參加各類專業(yè)培訓課程，拓寬自己的知識面，加強對藝術作品的解讀與鑒賞能力，以便能夠在未來的美術教育過程中為學生提供更為豐富的教學指導。同時，教師可以通過閱讀大量書籍期刊的方式獲取更為豐富的專業(yè)知識，提升教師的美術素養(yǎng)與藝術理論水平，拓寬教師的學術視野。學校應為教師美術素養(yǎng)的提升創(chuàng)造有利契機，組織開展學術研討會，并為教師提供參觀藝術展覽的資源支持，讓教師能夠近距離欣賞到不同風格的藝術作品，深刻感受藝術的魅力。在學術研討會上，教師可以相互分享自己的教學經(jīng)驗，與同行探討美術教育在提升學生審美素養(yǎng)方面的作用與途徑，為美術教育的高質量發(fā)展奠定堅實基礎。此外，想要達到預期的學生審美素養(yǎng)提升目標，就必須要聚焦于教師教學能力的強化，通過參加培訓與教學反思等方式，不斷提高教師的教學設計與組織能力。教師應當在每節(jié)課后都對教學過程與教學效果進行認真反思，明確美術教育中存在的不足之處，從而在后續(xù)的教學中有針對性地進行調整，改進教學方法，提高教學質量。

綜上所述，為了充分彰顯美術教育對學生學科審美素養(yǎng)的有效提升作用，應積極探究美術教育的有效途徑，通過優(yōu)化美術課程設置，拓展課程內容形式；創(chuàng)新教學方法手段，發(fā)揮信息技術優(yōu)勢；開展藝術實踐活動，豐富學生審美體驗；提升教師美術素養(yǎng)，聚焦教育能力強化等策略的實施，促進學生的智力發(fā)展、情感表達與個性發(fā)展，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新性思維與審美素養(yǎng)，促使學生成長為符合當今社會發(fā)展需求的全面人才。

作者簡介：

趙海濤，1982年生，男，漢族，四川巴中人，本科，研究方向：油畫。作者單位：四川省巴中龍泉外國語學校。