在浙江龍泉的青山碧水間,窯火已燃燒了千年。當(dāng)葉晨曦站在窯爐前,聽著冰裂紋青瓷在降溫中發(fā)出如環(huán)珮相擊的清音時,他仿佛看見祖父輩的身影在釉光中重疊。這個從景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)歸來的青年匠人,正以手中的刻刀與窯火為筆,在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交織處,書寫著龍泉青瓷的新篇章。
葉晨曦的家族自清代嘉慶年間便與泥土為伴,祖父葉時金是龍泉青瓷界赫赫有名的配釉大師,父親葉小春更以復(fù)原失傳千年的冰裂紋技藝名震瓷壇。在葉家作坊里,揉泥的沙沙聲、拉坯機的嗡鳴聲、窯火的噼啪聲,構(gòu)成了葉晨曦最熟悉的童年背景音。“小時候覺得青瓷就是生活本身。”葉晨曦說,他記得奶奶用青瓷碗盛的扣肉,記得父親在作坊里調(diào)試釉料的背影,更記得高三那年春日,母親將青瓷梅瓶置于河畔的場景——淡青色釉面倒映著粼粼波光,遠(yuǎn)處青山如黛,那一刻,他忽然領(lǐng)悟了“雨過天青云破處”的意境。
這種浸潤在骨子里的瓷韻,在2019年葉晨曦從景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)碩士畢業(yè)時化作一聲召喚。面對都市的繁華與景德鎮(zhèn)的瓷藝活力,他選擇回到龍泉。他說:“這里窯火千年不滅,不是因為泥土被定格在博物館,而是因為總有人愿意俯身和泥土對話。”
回鄉(xiāng)的第一年,葉晨曦就撞了“南墻”——釉色。龍泉青瓷的粉青與梅子青,是瓷土中鐵、鋰、鎵等元素在1 280℃的溫度中幻化的奇跡,而現(xiàn)代礦料成分的微妙差異,讓傳統(tǒng)配方頻頻失準(zhǔn)。葉晨曦說:“有次釉色偏黃,父親一眼看出是瓷土中的氧化鐵含量超標(biāo),可這些數(shù)據(jù)在化驗單上根本體現(xiàn)不出來。”于是,葉晨曦開始用身體感知泥土:在礦洞中觸摸巖層的肌理,在溪邊清洗原料時觀察水流沖刷的變化,甚至將不同批次的瓷土編號存檔,建立專屬的“泥土日記”。
更大的挑戰(zhàn)來自冰裂紋的復(fù)現(xiàn)。這項曾讓父親葉小春耗時4年的絕技,在葉晨曦手中有了新的可能。他改良了坯體配方,讓瓷胎在燒制中形成更均勻的應(yīng)力分布;調(diào)整釉料厚度,使裂紋如春冰初裂般自然地延展。2021年冬季,當(dāng)首批冰裂紋茶具出窯時,裂紋如蛛網(wǎng)般在釉面下舒展,遇水則隱,水干復(fù)現(xiàn),恰似《飲流齋說瓷》中記載的“白霧漫漫,鱔血紋隱現(xiàn)其間”。
在葉晨曦的工作室里,一套刻著新石器時代魚紋的梅子青茶具格外醒目。為了復(fù)刻半坡遺址彩陶盆上的游魚紋樣,他閉關(guān)3個月,在旋轉(zhuǎn)的坯體上練習(xí)刻繪。他感慨道:“在曲面上刻直線比想象中難百倍,刀鋒偏移半毫,整條魚就失了神韻。”最終,他用0.5毫米寬的刻刀,在茶杯上留住了6 000年前的生命律動。
這種對傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化,讓龍泉青瓷在年輕人中“破圈”。葉晨曦設(shè)計的“青原”系列茶器,以泥漿堆疊技法將龍泉山水抽象化,釉面如晨霧中的山巒起伏;與奢侈品設(shè)計師合作的“西釉東韻”系列,用西方器型承載東方粉青釉色,在巴黎設(shè)計周引發(fā)關(guān)注。“真正的美不需翻譯,就像冰裂紋的蜿蜒,西方人看到的是自然之力,中國人讀到的是宋瓷哲學(xué)。”他說。
“必須在守正與創(chuàng)新中尋找平衡。”葉晨曦說。如今,他的日程表依然以窯爐為軸心運轉(zhuǎn):清晨揉泥練坯,午間調(diào)試釉料,深夜守候開窯。6年歷練,他說自己只繼承了父親三成功力,但龍泉青瓷的沉靜已滲入他的創(chuàng)作。有次燒制大型雕塑,連續(xù)3天守在1 300℃的窯爐前,最后發(fā)現(xiàn)作品因重力微微變形,父親卻說:“殘缺何嘗不是另一種圓滿?”這種對“不完美”的包容,讓他在創(chuàng)新中始終保持敬畏。
2025年4月,當(dāng)“浙江青年五四獎?wù)隆钡木R帶落在肩頭時,葉晨曦正帶著學(xué)徒在山間選土。他指著溪畔的瓷土礦脈說:“龍泉青瓷的DNA就藏在這些石頭里,我們的使命是讓千年窯火在當(dāng)代繼續(xù)燃燒。”遠(yuǎn)處,新燒的冰裂紋瓷器在展廳中泛著幽光,裂紋如時間的河流,在釉面下靜靜流淌。