粵曲 ：六姑娘

西斜殘陽寒風吹，

噪聒烏鴉愁聲哀。

石伯心中結未解開，

飲悶酒臉色暗淡，

滿腔愁緒人憔悴。

2007年11月5日那個傍晚，

深秋的塘坪村，

院子的榕樹下，

石伯心事重重，

酒喝了一杯又一杯。

烏鴉，

不知道你來要帶走哪個呢？

“阿爸，好消息！

我同學來信啦，

我讀旅游學院有希望了！”

“??？你要走？

六姑娘，你看這滿樹的烏鴉，

還沒等你走，

阿爸怕是要跟著烏鴉走了?！?/p>

“跟著烏鴉走，

是什么意思？”

“阿爸覺得，

陪你們的時間不多了，

有些事，要提早跟你們交代?！?/p>

“阿爸，

難能遇上這歡喜日子，

你話中有話我不解?！?/p>

“女兒你已長大，

爸卻有萬般掛礙。

你記得嗎，

當年我回來為了建廠，

如今期待你留下來?！?/p>

“我記得，

重建茶廠多艱困，

茶葉經銷屢失敗。”

“阿爸，我不想留下來！”

“你可知否，

百年前的六堡茶，

漂洋又過海，

這些茶曾經是，

南洋華人的保命茶呀?！?/p>

“我知道，

六堡茶的名氣已不再，

你撞了南墻還要向北栽。

阿爸，我真的不想留下來！”

“茶道彎路九十九，

有大落必有大起來，

只要守信念夢想可待，

曙光必然又重來。”

“但是那不是我的夢想！”

“那你夢想是？”

“我夢想是，

和兩個姐姐一樣，讀大學。

我不做貧窮山溝烏鴉，

要做碧空舞翩的金鳳凰?！?/p>

“培養你做茶人第三代，

就是對你最深的愛。

傳承茶藝你最有才能，

六堡茶融入家族血脈里，

傳承這擔子你必須要接下來！

不用講了，必須留下！”

“我絕不留下來！哼。”

“你愿意，要留下來；

你不愿意，都要留下來！哼?！?/p>

“你說我是，

你最痛惜的女兒。

你又把我留在這山溝溝這里，

這不是愛，是自私，

我一定要走出這山溝溝！”

“我們的茶，

也可以走出山溝溝！”

“我一定要，

走出這條古道！”

“你也可以，

復興這條茶船古道！

“唉，六姑娘，

你是阿爸的驕傲，

你的夢想阿爸永遠支持。

但是，你有沒有想過，

六堡茶的傳承，

不只是我們家族的責任，

更是我們這一片土地的靈魂，

是千百年來的文化沉淀?！?/p>

“文化沉淀？

但我看到只有落后和貧窮?！?/p>

“茶葉之道，養晦韜光，

茶葉情愫，難以忘懷。

你看小小一片茶葉，

深藏生活的力量。

你看綿綿西江浪，

曾載著我們的茶香，

從山溝開啟遠航，帶著夢想，

道途廣闊燦爛輝煌。”

“即使前塵往事再輝煌，

只映出現在荒涼。

我的夢想在未來，

期待我展翅翱翔，展翅翱翔?！?/p>

“你看，

現在茶山茶園漸漸鋪滿山頭，

你未見到新芽萌發的力量?！?/p>

“我只見到，

茶葉滯銷，品牌不響亮?！?/p>

“這就需要你去開創呀?！?/p>

“我，我，我怎么可能做到呢？”

“只有你才能做到！

傳承須開創，

新理念需要新人。

你有毅志有文化，

定能為此作棟梁，

讓六堡茶重現輝煌，

你就是最佳傳承人?！?/p>

就這樣，

在那個深秋的傍晚，

兩父女敞開心扉。

而六姑娘的心也在，

搖擺中慢慢向石伯傾斜。

“阿爸，我明白了。

我愿意試一試，

為了我們的茶，

也為了我們的家族，

更為了這片土地上，

每一個有夢想的人。

阿爸一番語，

言簡心意長，

似明燈把前進道途照亮光，

聽得我再無彷徨，

更是滿腔熱血奔涌更似潮激蕩，

傳承的重任由我擔當。

茶山翠麗賽畫詩，

茶香漫縱韻意，

為了夢想，茶山女兒，

傳承重責展英姿，展英姿?！?/p>

人生往往在選擇之間，

而傳承不僅是保守的堅持，

更應是創新的勇氣。

從此，六姑娘踏上了，

新的旅程。

她要把六堡茶，

帶到一個全新的高度，

走出大山，

向世界展示它，

獨有的韻味與精神。

點評：

當粵曲之婉韻邂逅六堡茶之醇厚，《六姑娘》以一場非遺的深情對話，在曲藝舞臺上奏響時代強音。這部以梧州六堡茶制作技藝傳承人為原型的作品，宛如嶺南文化沃土中綻放的瑰麗瓊葩，既承載著傳統的厚重，又洋溢著創新的活力，訴說著非遺傳承的動人篇章。

故事聚焦茶世家父女的觀念沖突—父親堅守傳統技藝傳承，女兒懷揣外出求學夢想，傳統與現代的碰撞、家族責任與個人理想的抉擇，構成了極具現實感的戲劇張力。本作品多次在舞臺演繹，青年演員鐘杏沂一人分飾三角，在六姑娘的靈動、石伯的滄桑與說書人的灑脫間自如穿梭，將家族責任與個人理想的抉擇演繹得細膩入微。那句“培養你做茶人第三代，就是對你最深的愛”，如同一束光，照亮了文化傳承中親情的溫度與重量，讓觀眾在代際沖突中真切感受到非遺傳承并非冰冷的使命，而是充滿煙火氣的生活敘事。

值得一提的是，該作在音樂上也有所突破。在保留粵曲婉轉唱腔與經典曲牌的基礎上，《六姑娘》大膽融入現代音樂元素：《紅燭淚》的深情、《劍歌》的激昂、《雙星情歌》的柔美，與梧州水上民歌的風味有機嫁接，形成層次豐富的聽覺景觀。配器上，交響樂弦樂組、電子琴與傳統粵曲樂器的碰撞，既保留了“原汁原味”的嶺南韻味，又賦予音樂現代的張力與節奏感。這種創新并非對傳統的背離，而是對粵曲包容性的當代詮釋，正如“六姑娘”最終在傳承與創新中找到平衡。《六姑娘》的音樂探索，也是傳統曲藝如何 “破圈”的一種有益嘗試和積極探索。感興趣的讀者不妨在網上搜索視頻，進行品味欣賞。

《六姑娘》之美，美在對非遺的深刻理解，美在對時代精神的精準捕捉。當優秀青年演員用青春與熱忱讓古老非遺煥發光彩時，我們看到的不僅僅是嶺南歷史文化的韌性，更是中華優秀傳統文化在守正創新中生生不息的力量。這樣的作品，將會成為連接歷史與未來的文化紐帶，讓更多人在茶香與曲韻中，聽見傳統與時代的和鳴。

（點評人：廣西文藝評論家協會會員 王秋聲 ）

（責任編輯/鄧科）