
扈強(扈耀之),黨委副書記、院長,電影學博士、教授,博士生導師,國家一級導演。現(xiàn)任教育部本科教學工作審核評估專家、教育部高校藝術類專業(yè)考試招生指導委員會委員、教育部全國高校美育教學指導委員會委員,并擔任中國電視劇導演工作委員會理事、中國電影導演家協(xié)會會員、中國電影藝術家協(xié)會會員、中國廣播電視學會電視制片委員會委員及最高人民法院影視工作顧問。其執(zhí)導作品涵蓋電視劇《懸鏡》《骨語》《似水年華》及電影《叢飛》《水墨青春》等;作為演員參演《姐姐妹妹闖北京》《白鹿原》《護寶尋蹤》等多部影視劇。
午后的陽光,穿過薊門橋畔蔥郁的梧桐葉,灑在的教學樓上。這所被譽為“中國影視人才的搖籃”的學府,其空氣中仿佛彌漫著膠片與夢想的氣息。七十五載光影流轉(zhuǎn),從這里走出的璀璨群星,照亮了中國影視之路。如今,站在人工智能浪潮奔涌、媒介形態(tài)劇變的十字路口,電影藝術教育正經(jīng)歷著深刻重塑。作為中國電影教育的最高殿堂,如何回應時代叩問,堅守藝術本體,培養(yǎng)引領未來的影視人才?6月27日,記者就此專訪了黨委副書記、院長扈強。采訪當天上午,扈強在2025屆學生畢業(yè)典禮上,為畢業(yè)生送上了他的祝福,還有他和DeepSeek共同創(chuàng)作的一首詞《臨江仙贈2025屆全體畢業(yè)生》;下午采訪時,他和記者分享了其對電影教育本質(zhì)、技術挑戰(zhàn)與藝術堅守的思考…
記者:您在電影學院求學、任教,如今擔任院長,可以說是“土生土長”的電影學院人。您眼中的電影學院是怎樣的?
扈強:作為畢業(yè)生,而非管理者,我深感電影學院是中國獨一無二的藝術殿堂,我為之無比自豪。這種獨特性體現(xiàn)在三個方面:一是深厚的紅色血脈。從延安電影團到東北制片廠,從奠基者陳波兒的“先當革命家,再當藝術家”理念到學校“向人民學習,為人民服務,做人民的藝術家”的藝術觀,源自延安文藝精神的傳承從未間斷。二是真實的人文家園。在這里,師生間是“良師益友”的關系,學生能真實表達,老師則善良引導;在這里,教育滲透到每個角落一一創(chuàng)作現(xiàn)場、食堂閑聊,皆是傳遞藝術與人生智慧的課堂。三是藝術與科技的先鋒融合。電影學院擁有“重技術基礎,樹藝術精神”的教學傳統(tǒng),老師們引導學生見證藝術與技術的“山頂重逢”,鼓勵學生在藝術創(chuàng)作中追求感性表達與理性思考相結合。
記者:在娛樂多元化、技術快速迭代的當下,學校如何堅守教育初心、擔當時代使命,實現(xiàn)其獨特價值?
扈強:“尊師重道,薪火相傳”是電影學院的校訓,其精神內(nèi)核就是“傳承\(zhòng)"。電影學院于1950年建校,前身是中央文化部電影局表演藝術研究所,幾乎與新中國同齡,新中國的電影教育體系便在此奠基。八十多年前,陳波兒、吳印咸、鐘敬之、章泯等前輩在延安踐行毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》精神,并將其融入革命實踐、藝術實踐和育人實踐。學校今日的成就,離不開可敬的電影工作者和教育管理者前輩,他們將熱愛與執(zhí)著,甚至青春與生命,奉獻給了電影事業(yè)和學校建設。他們的故事,就是新中國電影與文化的寶貴歷史。
面向未來,學校將系統(tǒng)梳理出中國電影導演史、中國電影美術史、中國電影攝影史等新中國電影的歷史脈絡與知識體系;通過“中國 +′ 系列課程的建設,形成一套較為完整的、突出電影學院特色的中國電影史論體系,逐步完成中國電影學科體系、學術體系和話語體系建設。例如:“中國電影攝影史”課程以四大階段為時間線索,探討了不同歷史階段中國電影攝影的發(fā)展概況,通過分析重點人物及其經(jīng)典作品,旨在讓學生通過學習該課程掌握中國電影攝影藝術的發(fā)展脈絡及規(guī)律,在了解標志性攝影師的藝術實踐與精神風貌的同時,感悟紅色根脈與優(yōu)良傳統(tǒng)。
電影學院這棵“大樹”是一代又一代前輩用心、用情、用力培育起來的,今天的我們不能僅僅背靠前輩栽下的“大樹”乘涼,而是要給“大樹”修枝剪葉,努力把新苗培育成“林木”。在當前科技飛速發(fā)展的時代,我們既要敬畏歷史、堅守傳統(tǒng),也要以藝術化手段創(chuàng)新,在變與不變中守護電影教育的根脈。
記者:您如何看待電影與科技的關系?面對AI引領的新一輪科技革命,學校如何應對,又進行了哪些探索與實踐?
扈強:我一直認為,電影擁有雙臂,一手牽引藝術、一手牽引科技,唯有兩臂緊緊相握、發(fā)揮合力,才能為觀眾呈現(xiàn)日臻完美的作品。在我看來,AI不僅是工具,更是重塑影視創(chuàng)作邏輯的催化劑,培養(yǎng)既懂分鏡語言又能駕馭算法邏輯的“藝術 + 工科”復合人才,正是電影學院人才培養(yǎng)的核心目標。當前,學校正以“光影+科技”的獨特優(yōu)勢,從重構學科體系、加強技術攻堅、強化技術賦能等方面著力,主動擁抱新一輪科技革命。
在重構學科體系方面:一是打造“未來影像學\"交叉學科。在夯實傳統(tǒng)優(yōu)勢基礎上,應對行業(yè)新業(yè)態(tài)、破解行業(yè)新問題。基于AI、虛擬現(xiàn)實等技術,探索未來影視、網(wǎng)絡視聽、文旅展演、游戲等新形態(tài)影像;融合“藝術學 + 工學 + 設計學”優(yōu)勢,釋放其在創(chuàng)作、技術、管理、傳播等領域的潛力。二是啟動\"人工智能 +n 課程建設。2024年,學校先后成立了AI影像科學與藝術中心、科學與藝術研究院,獲評首批北京市AI通識課建設高校,在AI作品、場景應用、標準、專利等方面取得系列成果。
在加強技術攻堅方面:一是以重大項目引領,開展有組織科研。近年來,學校獲批國家級重大重點科研項目9項(含國家社科基金重大項目4項,居全國戲劇影視院校前列),其中包括中華人民共和國科學技術部在電影領域唯一的重點研發(fā)專項。二是以技術攻關求突破,研發(fā)圖形建模、虛擬現(xiàn)實、虛擬制作、智能影棚等技術,構建國際先進水平的“智能影像生產(chǎn)平臺\"。學校新成立的科學與藝術研究院瞄準超高清、數(shù)字技術、AI、云計算與藝術的融合,聯(lián)合融通“藝術學 + 工學 + 設計學”學科優(yōu)勢,發(fā)展新質(zhì)生產(chǎn)力;推動建設“未來影像學”重點實驗室、“北京未來影像實驗室”;與北京市廣播電視局深度合作,從電影行業(yè)實際需求出發(fā),從電影創(chuàng)作生產(chǎn)的具體環(huán)節(jié)入手,著力搭建中國影像數(shù)據(jù)庫,建設“影視一科技一文化”的研究基地,打造技術創(chuàng)新策源地。三是以產(chǎn)學合作促協(xié)同。學校積極搭建產(chǎn)學研合作平臺,聯(lián)合中國科學院、清華大學、國家大劇院、北京郵電大學等單位,積極開展“人工智能 + 中國審美”影像數(shù)智化研究;與北京市科委中關村管委會合作建設未來影像大模型實驗室,研發(fā)中國影像垂類模型;與華為合作打造面向世界超高清聯(lián)盟的雙VIVID影像技術標準,著力搭建中國影像數(shù)據(jù)庫;聯(lián)手抖音共建人工智能實驗室,創(chuàng)作“光影繪中國”影像作品等。
在強化技術賦能方面:一是學校研發(fā)的科技成果為北京2022年冬奧會、北京世園會、慶祝中華人民共和國成立70周年閱兵式等國家重大活動提供了有效技術保障。其中,深度服務北京2022年冬奧會的VSS場館仿真系統(tǒng),得到了國際奧委會和北京冬奧組委的高度肯定,入選冬奧會經(jīng)濟遺產(chǎn)分冊“科技冬奧”成果;用藝術與科技完美實現(xiàn)《雪花》節(jié)目“如影隨形”的實時互動效果,讓世界震撼。二是學校聯(lián)合中國科學院發(fā)起“人工智能 + 中國審美”影像數(shù)智化——關鍵技術研究及人才培養(yǎng)建設項目。該項自旨在破解國外生成式AI技術難以真正為中國影像產(chǎn)業(yè)賦能的難題,通過豐富以中華民族文化元素為基礎的多模態(tài)影像語料庫,將AI技術與中國文化深度融合,發(fā)展本土化完全自主可控的影像領域AI全鏈條賦能技術。三是學校師生活躍在統(tǒng)籌管理、演出創(chuàng)作、現(xiàn)場拍攝、聲音錄制等重要一線,他們將藝術和技術完美結合,并體現(xiàn)在銀幕中,讓觀眾感受到科技和藝術結合的美與震撼。例如:在2025VPC全國大學生虛擬制作大賽中,電影學院學生作品《視閾》(榮獲賽區(qū)一等獎),通過虛實融合的技術手段,探索了數(shù)字影像表達的邊界;在釜山國際藝術節(jié)上,學校師生團隊斬獲金獎8項、銀獎10項、銅獎15項,參賽作品充分體現(xiàn)了師生對藝術與技術發(fā)展的深度探索和創(chuàng)新研究,展示了學??鐚W科教學成果及“科技 + 藝術 + 人文”的專業(yè)優(yōu)勢與國際化視野;學校畢業(yè)生郭帆等的《流浪地球》等作品,把科技內(nèi)容囊括到藝術創(chuàng)作中,運用科幻語言傳遞人類命運共同體理念。
記者:當前微短劇市場爆火,短視頻平臺受眾越來越多,您覺得這對電影學院影視人才培養(yǎng)是否有影響?
扈強:我認為,微短劇和短視頻平臺的蓬勃發(fā)展,不僅不會影響我們電影主業(yè)的發(fā)展,反而是一種促進。它正推動我們的人才培養(yǎng)體系向更加多元化、更契合媒介融合趨勢的方向持續(xù)提升。為此,電影學院的定位從“中國電影人才的搖籃”拓展為“中國影視人才的搖籃”。這一稱謂的轉(zhuǎn)變絕非簡單的文字調(diào)整,而是學校在媒介融合、產(chǎn)業(yè)升級與國家文化戰(zhàn)略背景下,進行自我革新與定位升級的主動回應。
具體體現(xiàn)在兩方面:從產(chǎn)業(yè)維度來看,我們的人才培養(yǎng)目標正從單一的電影人轉(zhuǎn)向全媒體創(chuàng)作者。這要求我們既要堅守電影核心,包括培養(yǎng)導演、表演等領域的“重騎兵”隊伍;也要積極布局,打造主攻短視頻劇集、網(wǎng)絡視聽等新興領域的\"輕騎兵”隊伍,形成“重騎兵守正、輕騎兵創(chuàng)新”的雙輪驅(qū)動格局。從服務國家需求維度來看,我們要以科技賦能文化軟實力,通過“光影 + 科技”的深度融合,助力構建中國影視自主知識體系。這一定位的升維,標志著電影學院正從電影工業(yè)的哺育者轉(zhuǎn)型為中國影視生態(tài)的塑造者。
記者:電影學院很多教師都是活躍在創(chuàng)作一線的,這一點不同于一般的綜合型大學,請您介紹一下學校師資隊伍建設的獨到之處?
扈強:這正是我們的核心優(yōu)勢之一。電影學院擁有一支典型的“雙師雙能型”師資隊伍。許多教師兼具雙重身份,他們既是學術造詣深厚的教授,也是精通創(chuàng)作、活躍在一線的導演、演員、編劇、攝影師等。這種豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗,不僅讓教師們能持續(xù)關注專業(yè)前沿、嫻熟掌握專業(yè)技能,更能將行業(yè)最鮮活的創(chuàng)作資源和實踐經(jīng)驗直接帶入課堂、帶給學生。以文學系教授、博士生導師曹保平為例,他就是“雙師雙能型\"教師的杰出代表。其職業(yè)生涯橫跨教學、編劇、導演及制片領域,形成了獨特的“理論與實踐互哺”模式。
可以說,“雙師雙能型”教師隊伍,是藝術基因與技術革命碰撞下產(chǎn)生的教育創(chuàng)新載體。它既能有效支撐“藝術 + 工科”復合型人才的培養(yǎng)目標,又能助力“光影+科技”深度融合創(chuàng)新體系的構建。我始終強調(diào),電影學院不是培養(yǎng)明星的工廠,而是用善良與真實塑造“社會人”的熔爐。在影視邊界持續(xù)消融的當下,“雙師雙能型”教師正是從優(yōu)秀“創(chuàng)作者”向卓越“育人工程師”升華的體現(xiàn)。這支隊伍,正是守護中國電影教育自主性與時代性的核心力量。
記者:在您心目中,未來十年培養(yǎng)出的理想畢業(yè)生畫像是什么樣的?
扈強:在我心目中,優(yōu)秀的畢業(yè)生是隨著時代變化而變化的。每一位畢業(yè)生都是學校寶貴的財富,承載著學校的培養(yǎng)與期望,同時也是學校文化的傳承者。與其說是理想畫像,不如說是我更期望學生們成為兼具藝術初心與科技素養(yǎng)的“社會人\"。首先,我希望學生們可以成為社會人,而并非只是成為行業(yè)明星。“學藝先學做人”,他們首先要成為人格健全、身心健康的\"合格的社會主義接班人”,不僅要成為美的創(chuàng)造者,更應是社會良知的守護者、溫暖價值的傳遞者。希望他們能始終懷揣“三人民”之志,傳承電影學院精神,以真實對抗浮華、以善良解碼虛妄,在世事紛繁中堅守善良與擔當。其次,我希望學生們可以成為永葆“格物”耐心和“強技”渴望的“匠人”。電影學院給了他們學歷,但真正的能力需要他們在社會上不斷學習、實踐和打磨。真正的電影人,永遠需要具備十年磨一劍的精神品格、一種近乎笨拙的倔強。希望學生們在遭遇挫折時,永遠不失去那份堅持與篤信。再次,我希望學生們可以成為促進科技與藝術融合的“騎手”。在人工智能不斷重塑藝術邊界的當下,我希望學生們不要做被算法馴服的“賽馬”,而是要做駕馭良駒的“騎手”。在面對不斷更新的技術工具時,保持對新事物的學習熱情,擁有對技術本質(zhì)的洞察力,始終掌握駕馭變化的能力。最后,我希望學生們可以成為終身學習和跨界破壁的“通才\"。希望他們能在持續(xù)廣泛學習文學、歷史、哲學、科技、社會學等多學科知識中,飽覽大千世界,汲取創(chuàng)作養(yǎng)料;“君子博學而日參省乎己”,我希望他們能常懷鏡鑒之心,在深刻認知世界與自我后,收獲人生的從容與心靈的自在。
采訪手記:
講臺即舞臺:扈強的光影人生與育人情懷
教師、導演、編劇、演員、制片人、教授、院長這些身份標簽,如同膠片般層層疊印,勾勒出扈強院長與電影學院一路走過、共同成長的三十余載,其中充滿了他真實善良、快樂坦誠的人生智慧。
當我們帶著幾分好奇,笑問“眾多身份中,哪個是您心頭最愛?”時,他爽朗幽默地回應:“能成為電影學院這棵大樹上的一片葉子,我無比開心!雖然這身份可能讓我少了點藝術生涯上的‘登峰造極’的光環(huán),卻慷慨地賜予了我飽滿的快樂人生。和學生們在一起,我始終與青春同頻,永遠年輕!”
“若論最自豪的,我自認是一個好教員。這是我最珍視的身份?!膘鑿姳究坪痛T士階段學的都是表演專業(yè),博士階段攻讀的是導演專業(yè)。在這兩座藝術高峰的交匯處,他開設了“電影創(chuàng)作審美”的課程。何為電影創(chuàng)作的審美?談及此,扈強眼中滿是熱忱:“藝術創(chuàng)作的核心,歸根結底,在于練就一雙能穿透浮華,發(fā)現(xiàn)美好與善良的眼睛。然后,通過我們的表演與創(chuàng)作,將這束光、這份暖傳遞給他人。\"
采訪中,扈強那極具穿透力和韻律感的嗓音充分地展現(xiàn)著他扎實的臺詞功底與精妙的節(jié)奏把握。當談及戲劇與電影的區(qū)別時,采訪現(xiàn)場瞬間化作他的舞臺。只見他“拍案而起、大喝一聲”,緊接著,面容倏然緊繃,“怒目橫眉、咬牙切齒”!這極具爆發(fā)力的肢體語言與瞬間切換的夸張表情,如同最生動的教學道具,將兩者的核心差異鮮活地刻入我們心海:“戲劇是現(xiàn)場的,表現(xiàn)了才能存在;而電影是記錄的,存在了才能演繹”。
“尊師重道,薪火相傳”是電影學院的校訓,是其精神血脈的核心,也恰恰是扈強的真實寫照與生動注腳。在其身上,我們觸摸到他對電影學院那份融入骨血的深沉愛戀以及對電影藝術的熾熱情感。在他本真、率直、務實的教育理念與行事風格背后,我們能深切地感受到他分外堅定的決心:在涵涌而至的技術狂潮中,穩(wěn)穩(wěn)掌舵,守護人文的溫度;在瞬息萬變的產(chǎn)業(yè)變革里,深深扎根,筑牢育人的根基。