中小學(xué)音樂教學(xué)的文化思考

　　當(dāng)前，中小學(xué)生對于學(xué)校音樂課的心理期待低，上音樂課后自我成就感不高，甚至有學(xué)生覺得音樂課很“無聊”。當(dāng)被問及“喜歡聽什么樣的音樂”時，絕大部分學(xué)生都著迷港臺大陸流行音樂，而選擇或喜歡聽其他類型音樂的學(xué)生比例很小。部分學(xué)生的回答是“沒有覺得特別喜歡的，”“什么音樂都還好，”甚至“不知道有什么好的音樂”。這樣一些情況吸引了筆者的關(guān)注。近年來，我國音樂教育無論從物質(zhì)基礎(chǔ)條件上，還是從教育者的音樂素質(zhì)上都有很大改觀，但是，我們的音樂教育卻始終難以達到“在一定程度上培養(yǎng)學(xué)生廣泛的音樂藝術(shù)愛好”的目標(biāo)。究竟是什么原因造成這一狀況呢?
　　問題的答案還是應(yīng)該到學(xué)校音樂課堂之中去尋找。一提到中小學(xué)校音樂課，對于大多數(shù)在校或已經(jīng)離開學(xué)校的人來講，就是老師帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)唱教材上的歌曲，在其間學(xué)習(xí)些關(guān)于音樂的基本常識，而后再聽聽老師為大家特意準備的音樂，或教材上規(guī)定要“賞析”的音樂片段。這種授課方式的最大不足，在于一方面限制了學(xué)生接觸更多更廣泛音樂，體會不同藝術(shù)文化的機會，另一方面則使學(xué)生只是成為既定音樂作品的接受者，而不是音樂藝術(shù)文化的探索體驗者和思考者。由于音樂其本身就是蘊涵文化深意的藝術(shù)表達，但凡對音樂有深深體味的人，大都在內(nèi)心保有一份對于音樂背后的文化意蘊的深刻觸動；且他們對于音樂的思索也大多是圍繞音樂的文化內(nèi)涵進行的。現(xiàn)在學(xué)校音樂教學(xué)中對此的忽視，自然會導(dǎo)致學(xué)生出現(xiàn)對音樂課乃至對音樂既覺乏味又無觸動的一幕。這種缺乏藝術(shù)文化氛圍的音樂教學(xué)，不僅學(xué)生的積極性和創(chuàng)造性失去了展示的空間，更重要的，使學(xué)生沒有從內(nèi)心深處真正觸到音樂，與音樂藝術(shù)交流。
　　因此，有必要改變音樂教師普遍存在的授課單調(diào)的缺陷，讓學(xué)生對不同的音樂樣式有更真切的了解，更多地參與到音樂教學(xué)活動當(dāng)中，進而發(fā)覺不同種類音樂的文化意義，是思考音樂教育文化性的第一步。如《金色的秋天》(人教版義務(wù)教育教科書《音樂》七年級下冊)一單元中，與其由教師在課堂上向?qū)W生展示教材或教參上認為比較恰切地描寫秋天的音樂，不如讓學(xué)生自己搜集和展示有關(guān)“秋”或自認為能代表“秋”的音樂。如果能讓學(xué)生從多種不同音樂形式，包括古典、現(xiàn)代與流行，中與外，以及各民族音樂等中進行搜集，那就更好。此外，教師還可以在教授歌曲的過程中，適當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生對歌曲中的一些旋律做變換節(jié)奏、速度的表演，可以讓學(xué)生自己填詞演唱，或指導(dǎo)學(xué)生利用音樂教具根據(jù)歌曲節(jié)奏“敲打”出代表音樂主題的聲音等。
　　倡導(dǎo)這樣一種新音樂教學(xué)的宗旨，是在調(diào)動學(xué)生積極性的同時，使他們成為音樂的表現(xiàn)者，去創(chuàng)造性地“玩”音樂，親身經(jīng)歷音樂，品味其濃濃的文化味道。這不是在單純變換音樂教學(xué)和表現(xiàn)的形式，而是在增進學(xué)生的文化理解，致力于提高學(xué)生的藝術(shù)品位和藝術(shù)能力。事實上，發(fā)揮音樂本身的多元性，充分鼓勵學(xué)生表達對音樂本身的個性化感受，就有助于揭示它們各自不同的文化意義，幫助學(xué)生實現(xiàn)跨文化的理解和對話，真正體驗到音樂藝術(shù)豐富的文化韻味。
　　然而，想要真正從實質(zhì)上提升學(xué)生們的藝術(shù)品位與藝術(shù)能力，單單依靠變換音樂作品的表達形式及增加學(xué)生的課堂參與，是遠遠不夠的。即便是近年來學(xué)校音樂教育普遍存在的通俗化流行音樂教學(xué)的趨勢，我們也必須引導(dǎo)學(xué)生體味其中的文化意蘊。本人聽課過程中就發(fā)現(xiàn)部分音樂教師們?yōu)橛蠈W(xué)生的當(dāng)下興趣，在課堂中大量采用通俗音樂、流行音樂進行教學(xué)。有老師花一節(jié)課時間講歌星周杰倫，與學(xué)生一起觀看周杰倫演唱會錄像，并還準備上一節(jié)關(guān)于聽“超級女生”的音樂課。而且課上，教師似乎滿足于成為一個像學(xué)生一樣的流行音樂愛好者，而不是幫助他們更好地理解大眾文化。這種教學(xué)雖有新探索，但仍有可能造成學(xué)生對流行音樂和時尚文化的誤讀。
　　事實上，要讓學(xué)生真正了解音樂文化的深層意蘊，還需更多地從那些經(jīng)久不衰的經(jīng)典作品中去體悟，畢竟它們是人類歷史各個階段留下的、能訴說各個時期社會與人類精神發(fā)展足跡的不朽篇章。音樂教育本身作為一項提高品位和修養(yǎng)的活動，它的教育哲學(xué)理念尤應(yīng)在于通過音樂去喚醒學(xué)生對藝術(shù)的熱愛與崇敬，使之在內(nèi)心保存對藝術(shù)的向往，并長存于每個人心靈空間中。因此，給學(xué)生聆聽真正的藝術(shù)經(jīng)典，通過引導(dǎo)他們從一個文化的廣度來理解和感受偉大的音樂藝術(shù)，在這一過程中逐漸養(yǎng)成自覺探索音樂及其文化內(nèi)涵的習(xí)慣，使音樂藝術(shù)在這一時刻同人、同文化相互神交，讓聲音在流過學(xué)生耳邊后還久久不被忘卻，一直流淌在心間，最終以一種藝術(shù)生活的方式而存在，才是我們音樂教育應(yīng)當(dāng)追求的目標(biāo)。那么，教師在組織教學(xué)內(nèi)容時就應(yīng)精心挑選偉大的藝術(shù)經(jīng)典，并努力幫助學(xué)生攻克對音樂經(jīng)典的理解障礙，只有這樣，才能使得音樂教學(xué)從本質(zhì)上觸及學(xué)校藝術(shù)教育培養(yǎng)“有藝術(shù)涵養(yǎng)的、擁有藝術(shù)生活情懷的”社會公民的深層內(nèi)涵。
　　值得注意的是，學(xué)生的藝術(shù)品位和藝術(shù)能力的提高不僅依存于音樂經(jīng)典藝術(shù)形式本身，還依存于其他的多元藝術(shù)樣式，以及影響人類進步和發(fā)展的其他諸多學(xué)科。因此在音樂教學(xué)過程中，教師就有必要從多文化的角度，把其他藝術(shù)形式如繪畫、詩歌、建筑、雕塑、舞蹈和戲劇之類與音樂藝術(shù)適度結(jié)合起來。這一方面能讓學(xué)生了解世界上各種文化藝術(shù)之間的相互關(guān)聯(lián)，一方面也能感受和體驗屬于這樣一種文化內(nèi)涵下的音樂表達。此外，教師結(jié)合其他學(xué)科組織教學(xué)，創(chuàng)設(shè)富有具體情境的音樂課堂，也是使音樂教學(xué)多元化、文化化的途徑。例如，音樂課堂上可以讓學(xué)生在欣賞有關(guān)于友誼的歌曲的同時，積極思考思想品德課中關(guān)于朋友關(guān)系和友誼的內(nèi)容；在引導(dǎo)學(xué)生聆聽一些氣勢博大的交響樂時，可以結(jié)合語文課的內(nèi)容來理解樂曲：在聆聽《黃河大合唱》的同時，則可以引導(dǎo)學(xué)生從音樂中見歷史，從歷史中見文化，從文化中認識世界、感受生活。這不僅能使學(xué)生更易理解和接納有深度的藝術(shù)經(jīng)典，而且有助于深化對其他學(xué)科學(xué)習(xí)和對自身個人生活的體味與理解。
　　所有這些都對當(dāng)前音樂教師的發(fā)展提出了挑戰(zhàn)。在我看來，音樂教師本人對藝術(shù)深深的愛以及對傳達精品藝術(shù)保有濃厚熱情，是使藝術(shù)教育、音樂教育能充滿活力的關(guān)鍵。哲學(xué)家雅斯貝爾斯就曾說過：“愛是教育的原動力!愛的施與在教育過程中達到一種升華。”事實上，這不僅是受教育者的升華，也是教師本人的自我升華。當(dāng)然，加強對音樂基本理論的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，增進專業(yè)知識和修養(yǎng)的提升，增強個人對藝術(shù)內(nèi)容和藝術(shù)實踐的理解，對成功的音樂教學(xué)也非常關(guān)鍵。事實上，只有教師首先成為文化型的教師，才能創(chuàng)造出文化型的音樂教育實踐。只有這樣，教師才能不管是在對待學(xué)生，看待和理解教育與文化，還是組織藝術(shù)教學(xué)等方面都把握住方向，讓藝術(shù)教學(xué)真正體現(xiàn)出藝術(shù)性，讓學(xué)生能真正從這門課中體驗到藝術(shù)和文化的博大與深邃。
　　(作者單位：北京師范大學(xué)教育學(xué)