中國風格鋼琴作品中之“國風”意識的培養

摘 要：任何一種藝術形式都是有生命、有意識的個體，在鋼琴演奏中強調“國風”意識即是對中國風格鋼琴作品的藝術把握，即中國鋼琴作品的本土化，使中西文化交融在中國鋼琴作品中得以展現。

關鍵詞：中國風格；鋼琴作品；“國風”意識

中圖分類號：J624 文獻標識碼：A 文章編號：1004－2172（2007）04-0094-03

關于“國風”的“風”之含義，最早作解釋的是《詩大序》：“風，風也，教也，風以動之，教以化之?！?^①《詩經》中的“風”，也稱“國風”，即指當時諸侯國所轄各地域的樂曲，實際上也就是指相對于當時周天子的京都而言的各地方的土樂。任何一種藝術形式都是有生命、有意識的個體，而本文所要強調的國風意識即是對中國風格鋼琴作品的藝術把握，即中國鋼琴作品的本土化。

中國風格鋼琴作品可界定為：“來自中華民族文化的、具有共同審美趣味的，與中國藝術美的文化品性一脈相承，既是對于中國傳統音樂和民間音樂的繼承和發展，同時又反映時代精神的鋼琴作品?！?sup>②鋼琴作品的中國風格必須要在中國文化上進行深挖。中國風格鋼琴曲的演奏技巧包含在世界鋼琴音樂演奏技巧體系之中，它的基本技術來自于西方鋼琴音樂演奏技巧，但世界各民族的音樂都有自己的風格特點，而中國音樂與西方音樂的差異更遠大于歐洲各國之間的差異?！?sup>③ 鋼琴演奏技巧根本無國界之分，然而各民族文化的人文特點又確實賦予了中國風格鋼琴作品新的韻味與內涵，將中國藝術美的文化品性與具體的鋼琴演奏技巧相結合，表達出純正的中國風格，達到鋼琴藝術在中國的真正“本土化”。

早在1934年就有俄國作曲家兼鋼琴家齊爾品舉辦的“征求中國風味的鋼琴曲”比賽，正是這次比賽誕生了本次比賽評選中大力倡導的賀綠汀先生的《牧童短笛》。近年來，我國的鋼琴事業，從20世紀下半葉開始有了突飛猛進的發展，使得外國鋼琴界的同仁們對中國鋼琴的教育水平另眼相看。與此同時，具有中國風格的鋼琴音樂也逐漸被世界矚目，并且歐洲一些國家還把它運用到了本國的鋼琴教學中。但縱觀上世紀我國鋼琴教學的概況，中國風格鋼琴音樂在教學中的比例較之外國鋼琴音樂甚是微小。對于其創作與發展，筆者認為，從宏觀角度來看，重視中國鋼琴音樂對激發我們的愛國熱情以及弘揚我國56個民族的音樂文化有著極大的推動作用；從微觀角度來看，中國鋼琴音樂的表現手法是獨具特色的，這對培養我們的音樂表現力和審美能力也是很有幫助的。

一、國風意識的培養要注重對作品來源的了解

培養中國風格鋼琴作品的國風意識，首先要了解的就是鋼琴作品的創作來源。我國的鋼琴音樂創作的背景、動機等一系列因素都包含著濃重的國風色彩，而要演奏好這些作品就一定要先掌握來自第一線的理論資源。

我國的鋼琴作品是在借鑒和吸收了歐洲古典音樂的很多優秀音樂元素的基礎上創作出來的。作品內容豐富：有古曲改編，如《霓裳羽衣曲》、《太極》等；有民間音樂改編，如《百鳥朝鳳》、《二泉映月》等；也有在近代一些新編歌劇、歌曲基礎上改編的作品，其中，根據《黃河大合唱》改編的鋼琴協奏曲《黃河》更是響譽海內外。在對音樂作品進行演奏或欣賞時，了解與之相關的材料尤為重要， 這些材料即音樂作品的背景，由于音樂作品的特殊審美屬性，背景有著重要的意義。任何表演藝術都是一種依賴于“再創造”的藝術，鋼琴演奏也是如此，既然是“再創造”就必須認真研究樂譜，如對原作沒有正確、深入、全面的理解，就不可能塑造出完美的，符合原作精神的藝術形象來。

目前我國將傳統器樂曲或民歌改編為鋼琴曲，是中國鋼琴音樂中一個重要的組成部分。在音樂會上較多演出的也是這一類曲目中頗具演奏效果的作品，如王建中的《陜北民歌四首》就是以4首革命民歌為素材，配以生動、豐富的鋼琴音樂語言，表現紅軍到達陜北根據地后，解放區欣欣向榮的景象以及軍民無比喜悅的心情。如果對這部作品的特殊創作背景不甚了解，對作品的演繹就會不盡人意。因此，演奏者在演奏中國風格的鋼琴作品時，一定不要盲目進行，應該做好練習的準備工作，將作品的時代背景、創作背景了解清楚，這就為進一步演繹作品打下了堅實的理論基礎。

二、國風意識的培養需注重旋律線條美的表現

中國風格鋼琴作品的國風意識區別于歐洲音樂意識的重要標志之一是旋律的線條美。線條美作為中國音樂乃至中國藝術的精髓，至今仍歷久彌新地顯現在現當代作品及其表現方式中。同許多外來文化思想、產品一樣，鋼琴藝術在踏上中國之路的過程中，中國文化又一次顯示出廣闊的包容力，突出的一點在于中國音樂單線性的特點與鋼琴所具有的多聲表達能力的融合，旋律即是最典型的聽覺線條形式。

中國文化注重生命體驗，曲折多變的“線條美”充滿了鮮活的生命力，成為一種深層心理需求，在各個藝術領域煥發出獨特的魅力。體現在以聽覺方式感知的音樂形式里，主要是波動延綿的旋律，這正是中國音樂之所長。根植于中國音樂傳統的中國風格鋼琴曲正以同樣“美的方式”顯露并進行著文化傳承，在中國風格鋼琴曲演奏中對于旋律線條的潤色、渲染是中國風格的鮮明特征。中國文化的強大吸附力使這件多聲樂器在習慣線性思維的中國音樂土壤中“入鄉隨俗”，并開創了新的審美空間：在多聲表達中著力發掘橫向線條的表現力，顯示出中國音樂千變萬化的旋律美。

中國音樂在民歌、說唱、戲曲、器樂曲中存在大量以五聲音調為基礎的裝飾性旋律，這成為中國音樂旋律展開的重要基礎。多種裝飾手法，使旋律定型化、變形化、模式化、細膩化、節奏化等，加強了旋律線條的韻律感和節奏感，這也正好填補了沒有西方和聲立體結構陪襯的空白。中國音樂是我們音樂的“母語”，練習彈奏中國風格鋼琴作品，必須要懂得中國音樂的調式調性、和聲、復調、曲式結構、民族風格等傳統音樂文化，只有這樣，才能加深對中國音樂的理解，正確地表達中國作品的思想內容。同時，由于中國風格鋼琴曲特定的創作背景（絕大多數作品取材自豐厚的民間音樂曲調寶庫），在中國風格鋼琴曲的創作實踐中突出單聲旋律的主調音樂成為重要的多聲表達形式，努力塑造優美的旋律是創作者與演奏者的共同目標。

三、國風意識的培養應關注鋼琴教材的有效取舍

國風意識的培養要更加關注鋼琴教材的有效取舍。當前，在我國，無論專業鋼琴家還是業余鋼琴愛好者，用的鋼琴練習曲大都是“湯姆森”、“哈農”、“車爾尼系列”等外國編寫的教材。當然，將這些基礎訓練曲結集起來作為演奏外國作品的教材，無疑是非常優秀的，但如果要演奏中國風格的鋼琴作品，僅練習外國鋼琴練習曲是不夠的，還必須因地制宜地選用中國風格的鋼琴練習曲。在推進音樂教育教學改革的同時，教材的作用是不容忽視的，它是教學方法和內容的載體，教學的改革是通過教材來體現的，并且教材的革新與教學質量直接相關。目前，我國中國風格鋼琴教材已出版了如《中國風格鋼琴曲集》系列叢書、《中國風格兒童鋼琴曲集》、《中國民歌鋼琴復調小曲40首》、《中國風情鋼琴曲八首》、《中國名歌改編的通俗鋼琴曲》等優秀教材，但與外國編寫的教材數量相比，還相差甚遠，有待引起足夠的重視。

在鋼琴普及教育已逐漸成為中國文化與世界文化交流的傳播渠道的趨勢之下，在鋼琴基礎教學中，應該把學習中國鋼琴文獻與西方重要的鋼琴文獻結合起來，使二者相輔相成、互相促進。堅持不懈地編創出更多中國本土鋼琴音樂精品已經成為十分迫切的問題?；A教材民族化的目的是使我們的鋼琴學習與本土音樂文化緊密聯系，通過鋼琴教學，自然而然、潛移默化地構建兒童的“音樂母語”意識，逐步形成中國鋼琴民族音樂審美情趣。

此外，在對中國風格鋼琴作品進行演奏的同時，聆聽鋼琴大師演繹中國鋼琴作品音樂會以及各類講座也是必不可少的，這些對我們的中國風格鋼琴作品中之國風意識的培養都有積極的作用。鋼琴大師們將自己對中國鋼琴音樂的理解展示給我們的同時，我們還從他們身上看到了偉大的民族精神和愛國熱情，以及他們那種迫切的向世人展示博大精深的中國音樂文化的愿望。

在全球化的歷史潮流影響下，民族文化呈現出多元化的發展趨勢，人們開始轉向文化角度來探究中國鋼琴音樂的風格。那么，具有民族性的中國鋼琴音樂的發展在注重國風意識培養的同時也可以逐漸打破傳統的改編模式，開始獨立創作，使得民族性的特征更為突出。

責任編輯：李姝

注釋：

①引自《十三經注疏·手詩正義》，古籍出版社1997.

②葉鍵.關注中國藝術美的文化品性鍛造中國風格鋼琴曲的演奏技巧［J］.樂器，2007（4）.

③童道錦.鋼琴藝術研究［M］.北京：人民音樂出版社，2003.

Cultivating the Ideology of Guofeng in Chinese-styledPiano WorksChen Shenggang

Abstract:

Every art form is an individual with spirit and consciousness，laying stress on the ideology of Guofeng is the localization of Chinese piano work.And the ideology of Guofeng，emphasized in this article，which can exhibit the combination of the Chinese and the western culture in Chinese piano works .

Key words:

Chinese-styled;piano works;the ideology of Guofeng