周傳雄：哭過的青春依然晴朗

快樂是—種態度，在不愉快狀況里練習面對，讓我發觀人生另外一份感悟。那就是在無情的年代，我們需要多一點溫情。

面對痛苦的最好方式，就是去面對它，這樣的音樂也許可以治療到眾生的傷口，拔去那些經年累月的刺。

站在舞臺上演唱《黃昏》這首歌時，周傳雄含著淚光侃侃道出15年來從偶像歌手轉戰制作人的艱辛。

當年以《哈薩雅琪》等多首暢銷曲紅遍大街小巷的偶像歌手小剛，卻在遭到唱片公司倒閉而面臨人生低潮，憑著一股對音樂的熱愛，繼續創作甚至為其他歌手制作專輯，多年來首首為天王天后創作的金曲，讓周傳雄的名字變成“金牌制作”的稱號。

他用了十年的時間，和生活與理想交戰。再登臺時，贏得了“情歌教父”的美名，他終于可以駕輕就熟地把為別人創作的歌曲重新唱一遍，留下一句：在這個無情地時代里，我們需要多一點的溫情。

沒人管的青春歲月，哭，或者不哭

這個擅長寫情歌的人，從小愛哭。

即使天高云淡，風清花香，都不能抵住他的眼淚。在童年的記憶里，他是感情豐富的小男孩。媽媽在他睡午覺的時候出去辦事，他醒來后發現找不到媽媽，眼淚嘩嘩流下，誰能揣測這個敏感男孩的心里淌著怎樣的不安。他就這么一直哭到再見媽媽為止，“哭得鼻子酸的感覺，我永遠都記得。”父母為他取了小名一一小剛，希望他剛強勇敢。

除了哭，他還從小愛唱。對他來說，唱歌就是一件非常容易的事，很早便開始做著音樂的夢。但非大富大貴之家出身，父母首先考慮的是生存的問題，他們覺得那些縱有才情的藝術家一般都是生前很苦，死后才成名，所以好好念書是正道。可現實是，為他人生做打算的人早早離散，無人顧及他的未來。

在他16歲那年，母親突然出走。大男子主義的父親覺得相當沒有臉面，一夜白發，也棄家遠走。這一次，他的眼淚竟然沒有流下來，因為，這絕不是流眼淚的時候。

中學三年級，周傳雄成了工讀生，一邊念書一邊為學費奔波，未成年的他在餐廳打工，做裝修工人、電工的幫工、貨車的搬貨跟車小弟，還當過游泳教練。借哥哥的牌照開計程車，哥哥開傍晚之后的一段，他開白天。到工廠批發原材料回來自己做各式各樣的耳環，擺地攤來賣，一副10元成本的耳環可以賣到100塊，居然賣得很好，沒人管的青春歲月，自己賺錢自己花。

周傳雄說：“哭或不哭，原來都是—念間的決定。若不想壓在胸口，那就放聲，若堅強或者逃避，也不是只會哭這一種表情。”

唱到消逝的盡頭

半工半讀的時候，周傳雄學習樂器，和同學組團做樂隊，參加歌唱比賽，簽了唱片公司。第二張專輯《終于學會》出來的時候，他火了。

唱片賣到斷貨的音像店老板說：“現在誰要能給我—千張小剛的唱片，我就把女兒嫁給他。”那時他19歲。

周傳雄不知道宣傳現場外的人山人海是為他而來，不知道自己走紅的程度，也不知道為什么會紅，再多的繁華都不能消弭心中的危機感，這種習慣性的不安是母親突然出走留下的傷。在人們或以他為榮，或冷眼相對時，他已經把路標探向了不可知的遠方。“走音樂這條路本來也是看不到未來的，僅僅因為喜歡才選擇了它。趁自己當紅的時候學習制作，這樣在唱片不行的時候還可以繼續做喜歡的音樂，再不行就去酒吧做一個琴師，了不起也就是這樣吧!”

現實的道路好似挑戰他的勇氣，他的擔心沒有多余。當時臺灣國語流行樂的市場，只有唱情歌才能夠生存，周傳雄被定位成張信哲的“接班人”。所以印象中的他就是那個斯文的會臉紅的純情小男生，直到現在，金絲眼鏡和學生頭的模樣還是那么揮之不去。等到張信哲服完兵役回來，掀起—陣瘋狂的“愛如潮水”，誰還能聽見《二分之一的愛情》里的凄凄風雨聲?更不必說，聽歌的人還能嗅出他身體流淌著搖滾的血液，自始至終，他都喜歡BON、JOVI、U2、QUEEN這般的音樂，可誰又會知道這個能把情歌唱得游刃有余的人心里原來—直藏著如此情結。

愛哭的男人有時就很倔強，別人攔不住他的情感也攔不住他的理想，周傳雄在《哈薩雅琪》和《寄給你一朵玫瑰》中，模仿性地嘗試搖滾的曲風，再到《陪著我一直到世界的盡頭》中又前衛地初試NEW—AGE世界音樂風，其結果是主流樂壇亮起紅牌，他的歌手之路一路下滑。《我的心太亂》專輯是周傳雄的最后—搏，即使也取得了良好的反響，但終是絕唱。自此，“小剛”這個名字在流行歌壇消失無聲。

有沒有一首歌讓你想起我

“我人生的一大半都在扮演我的某—面，事實上人有很多面，首先第—件事就是我要打破小剛的一面。”從臺前走下，他轉做幕后制作人，把名字改回周傳雄。他要打破所有的界限。他開始蓄胡子，留長發，如果說裝扮同樣是一種內心的表達，那么他對自己形象的完全顛覆是在等待一場新的開始。

周傳雄躲在錄音室，做電子舞曲、做RB、做HIP－POP等等，全新的嘗試讓他面對自己的各個層次和無限的可能，即使再回到做市場的主流音樂，也更拿捏有度。他再出現的時候，是站在一道炫目的背景前，上面寫滿耳熟能詳的旋律：張克帆的《寂寞轟炸》，陳慧琳的《記事本》，那英的《出賣》，任賢齊的《永夜》，阿杜的《Hello》……

《黃昏》是周傳雄面對自我的最好例證。寫《黃昏》那首歌的時候確實是周傳雄人生的最混亂期，那個時候的他無比感傷，認為美好的東西是留不住的，包括輝煌的過去—一當歌手，說沒有就沒有，幸福也總是轉瞬即逝的，看著黃昏的夜色他就把這個意境寫了下來。

也正是這首歌讓周傳雄與歌迷們產生了巨大的共鳴，歌中贊嘆生命流失的悲涼被認為是悲情的極致。有一天當周傳雄站在街頭，在路邊的音像店里重新聽到這首《黃昏》的時候，發現原來這個世界上還有人記得他，還有人需要他的歌聲，這才使他決心從幕后的制作人重新走到了臺前。

如今周傳雄的歌里，不再是簡單的悲傷和快樂，壓抑或者宣泄，而是經過了歷練，懂得面對人生的起起伏伏后，釋放出來的感情。

從當紅時期五光十色的舞臺上，到沒日沒夜的機械式錄音間，再回到舞臺前；從校園偶像歌手小剛，到專業制作人周傳雄，再到現在創作歌手周傳雄；從寫給別人的好歌，到自己重新詮釋，不論是音樂上的演唱上的壓力，都大得無法想像。

“我在人生的起伏中體會了很多，看盡了世間冷暖、人生百態，心里茁壯了很多，很多事情想開了就快樂了。雨過就會天晴，憂傷之后便是從容，世界給我一絲快樂，我可以還給世界一個微笑。”這樣的他不再吝嗇眼淚，看電影或者小說，都可以讓他放聲大哭，哭過以后依然是晴朗的天空。

（龍月摘自《時尚》）