[摘要]音樂,人們用以表達思想感情、反映現實的一種有效工具,它給人們一種美的享受。但電影音樂欣賞過程是一個復雜的心理過程,電影音樂的效果是在劇情發展、畫面襯托等條件下被人們接受并感知的,因此電影音樂欣賞是人們通過劇情、圖像、音響等來理解音樂藝術最直接的手段和最有效的一項心理活動。
[關鍵詞]四維空間 視聽結合 泰坦尼克號
《My Heart Will Go On》一曲回憶的、欲以掙脫某種糾纏,悲哀的、帶有哭泣的主題音調充滿深沉的情緒,立刻將我們帶入到了《泰坦尼克號》宏大的世界當中。相信許多經歷過愛情洗禮的人在聽到這段音樂的同時,都會被它再一次感動。通過它,我們仿佛讀懂了超越生死的愛,感受到了無盡的悲情。
甲板上少年的心在惆悵,鏡頭瞄準了我們的主人翁杰克。《My Heart Will Go On》一曲在遼闊的海面慢慢奏起,韻律形成了無形的壓抑,悄悄向杰克襲來。從音樂中,我們已能感覺到杰克的孤獨。接下來的與露絲船頭的緊閉雙目與大自然相融的擁抱,帶來了影片第一個視覺高潮,音樂聲轟然大作,如滔滔巨浪傾瀉而下,達到了背景樂與畫面的完美組合,撥動著每一位觀眾的心。從純音樂的角度來欣賞,這是一段抒情的優美旋律,聽來非常深情。它運用了音樂的模進和大量的重復形音調,散發著雋永的執著。
這段旋律如果不和電影相聯系,那么它就是一段很好的賞聽音樂,你可以在此間流連忘返,投入無限的對美好生活的憧憬和感懷。而這些大都是在四維空間中來完成的。
所謂“四維空間”是指超出劇情的現實發展、超出人物現場的具體情感狀態,以一種“自為”的方式所產生的表現作用。當然這里所謂的“超出”和“自為”一定是與劇情有著某種聯系。如:在一個熱鬧的婚禮場面中,莊嚴的婚禮儀式進行著,新人和賓客們充滿著喜悅的心情,但是音樂既沒有去烘托婚禮的莊嚴氣氛,也不去營造人們喜悅的心情,卻以一種悠緩的音調慢慢浸入畫面,以不太讓人們察覺的方式在音調中運用多種不協和的和弦滲透著某種不安,預示著這個婚姻即將遭遇的不幸。這是一種與劇情“平行”發展的手法,它的作用既超出了具體的情節,又為情節的發展進行了某種提示,以音樂的方式將要發生的事情提前與現實中發生的事情重疊起來,以此使這一場面具有多重表現力。這實際上就為這一場面拉出了另一個空間。一般情況下,演繹故事進程的現實空間我們稱之為“三維空間”,這超出現實空間的另一個空間,我把它稱為“四維空間”。這一空間的營造不僅可以為影視劇劇情的發展、人物性格的展示提供更為豐富的手段,更為重要的是它昭示了影視劇中所蘊含的文化意蘊、哲學警示,以及潛意識中的一些不可言傳的智慧和感悟。應該說在影視劇的諸多表現手段中,音樂是最善于承擔這一任務的。
而在《泰坦尼克號》一劇中,這種手法得到了很好的運用,效果卓然。浪漫而富有激情的典型西方音樂,有效襯托出豪華盛宴與歡快的游客這一場面,與《泰》和冰山相撞的那一驚魂而破碎的場面是極不協調的,這樣也就最大限度地增加了劇情發展的起伏。而畫面感知上的反差,使得人們暢快的心情與死亡的逼近呈現出兩極狀態。
影片中的大部分音樂都被“性格化”了。小提琴樂的悠長氣息,簡潔開闊的音調,營造著一種寬廣、純凈、圣潔、博愛、悠遠的氣氛。盡管形態單一,但都溶解在歡快的場面中,并以此涵蓋了許多不同的場景。譬如:杰克初次到頭等倉參加聚會,音樂將人與酒會輕松而明快的節奏融為一體,使得酒會的豪華和上層人物的性格都凸現出來。而身處下層的杰克與上層人士交往中放蕩不羈的性格與貴族的宗教修養格格不入,產生鮮明對比的同時,卻又同露絲的天真包容高度統一:同樣的音樂顯示出寬大的胸懷,為這些笨拙又有些可笑的劇情蒙上了一層溫情的輕紗。當影片中表現人們在海水沖進油輪惶恐的心情以及兇猛海水的壯闊而悲慘場面時,又是同樣的音樂,在人們的嘶喊聲中……音樂在這些場景中拉出的“四維空間”以超然物外的龐然大氣,為不同的情節賦予了不同的效果,卻同樣能牽動著觀眾的心。
由于主題音樂在影片中的兩次完整出現都是在片尾,使得它所創造的藝術境界成為整部影片不斷意義添加的結果。從接受的角度看,它的意義承載具有概括整部影片的作用。
當我們在影片結尾最后一次聽到主題音樂,即主題音樂第二次完整出現的時候,音樂緩緩地進行著。但是這如此優美純凈的音樂卻讓人心酸,讓人悸動,讓人震撼。因為人們忘不了影片中層示的悲慘時刻:正是這種種難以忘懷的情景在優美的樂聲中讓人們心靈悸動。最美好的音樂出現在此時,只能讓人們在被美好的音樂喚起對愛情與生活的美好記憶中更加感受到它的得之不易,更加顯得彌足珍貴,更能撥動內心中那根最纖弱的心弦。當我們最后在影片中聽到這段音樂的時候,它所喚起的是整部影片所向的中心——善良的人們,讓我們永遠記住這一歷史的教訓。當我們“親眼”看到過那些行徑之后,那平凡而又平凡的和平生活,那人性中善良與充滿平和、希望、憧憬的生活是何等的美好,何等的不易,何等的珍貴啊!實際上這時候的感受是語言難以描述清楚的,人們的體驗是多重的,復雜的,感情是難以述懷的。
音樂的構成中,本來就具有一定的空間因素,在純音樂的審美想象中也離不開視覺的參與性。但是我們不能否認,自電影、電視出現以來,特別是20世紀后半葉以來,電影音樂的迅速發展,給人們帶來了新的審美方式,同時也在逐漸培養起人們視聽結合的音樂欣賞方式。也許這一點還沒有被人們充分地意識到,但是我認為這種視聽結合的音樂欣賞方式已經在人們的音樂活動中發生著重要的影響,我們應該予以充分的重視。我想正是因為人們沒有充分地意識到它的重要性,才使影視劇音樂長期以來不被音樂界納入“科班”的門類當中,受到應有的重視。也正是因為人們沒有充分地意識到它的存在,也就沒有意識到它已經在改變著我們的審美欣賞方式。我們可以設想,當我們一天也離不開電視,整天所接受的諸如新聞、不同內容的電視欄目、各種娛樂節目、各種電視劇、電視電影等等都是在同時調動我們視聽兩種生理能力的時候,我們的審美欣賞方式難道會不發生變化嗎?