語文教學與學生審美能力的培養

摘 要：審美能力是語文素養的構成要素，同時也是人的綜合素養的構成要素。高中語文教學提高學生審美能力，一是要引導學生認識常見審美范疇，二是要聯系審美范疇對學生進行科學的審美思維訓練。

關鍵詞：語文教學 審美范疇 審美思維

高中語文新課標提出要培養學生的審美能力。審美能力是語文素養的構成要素，同時也是人的綜合素養的構成要素。高中語文教學能否培養學生較高層次的審美能力，事關學生的終身發展，的確不可小視。本文試圖從高中語文教學如何深入發掘、充分利用課程審美資源，全面豐富學生的文學審美感受的角度，談談自己對培養提高學生審美能力的粗淺認識。

一、高中語文課程常見的審美范疇

認識審美范疇，有助于指導學生更好地進行審美。美學上常提的五個審美范疇是：崇高、優美、悲劇性、喜劇性和丑。

下面從高中語文教學的角度分別說說五個審美范疇的基本特征以及它們在高中語文課程中的表現：

1.崇高

崇高，又稱大美、壯美、陽剛美。它主要是指粗獷、高大的形態，雄偉的氣勢，深邃的思想，博大的胸懷，強勁的精神力量。例如李白的《蜀道難》。

2.優美

優美，又稱秀美、陰柔美、典雅美。它主要是指生動活潑的景物、平凡動人的情思、自然清新的哲理、美麗和諧的人生。例如朱自清的《荷塘月色》。

3.悲劇性

悲劇性指的是人生的殘缺、悲涼，或理想與現實沖突導致人生的毀滅。例如魯迅的《藥》。

4.喜劇性

喜劇性是指文學作品通過塑造滑稽、幽默的形象，去否定生活中不協調的形式，并進而肯定生活中美的藝術、社會現象、生活現象，乃至社會歷史事件。例如契訶夫的《裝在套子里的人》。

5.丑

丑是一個比較特殊的審美范疇，一般指作家筆下的讓人厭惡、鄙棄、反感的事物，或體現著非人的本質力量的人物。丑的審美意義在于一方面能以丑襯美，另一方面可以化丑為美。例如聞一多的《死水》。

高中語文教學應該教給學生一些基本的美學知識，或者想辦法為學生獲取必要的美學知識提供便利。這是培養學生審美能力的基礎性工作，疏忽不得。

二、語文課堂引導學生進行審美思維訓練的方法

培養提高學生的審美能力，離不開審美思維的訓練。

1.把握意象特征，用美術創作的方式還原物象，體會意象的美。

文學作品描繪景物，總是會進行恰當的裁剪和布局，并突出景物的特征。把握景物及其特征，然后在腦海里進行美的組合，我們就會得到一幅畫。把它畫出來，看似在訓練美術創作，其實是訓練我們的形象思維。

體會崇高美。例如學習李白的《蜀道難》：

“……西當太白有鳥道，可以橫絕峨眉巔。地崩山摧壯土死，然后天梯石棧相鉤連。上有六龍回日之高標，下有沖波逆折之回川。黃鶴之飛尚不得過，猿猱欲度愁攀援……”

感知文字符號，學生不難把握作者描寫的是高聳入云的山峰，波濤洶涌九曲回腸的河流，上山的狹窄而驚險的天梯石棧……這些意象怎樣用畫筆畫出？畫出的物象怎樣構成有機的畫面？怎樣才能更好地體現原文的意境？這些問題是始終伴隨著作畫過程的，即使學生缺乏繪畫基礎，畫得不像，那也沒關系，對上述問題的思考以及伴隨思考產生的想象已經能使學生更深刻地感受到山川的無比壯美。

體會優美。例如學習朱自清的《荷塘月色》：

“……曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，像亭亭的舞女的裙。層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的……”

這段文字雖然很美，但沒有進入審美狀態的學生，僅僅知道寫了荷葉、荷花，僅此而已。至于荷葉的一望無際，高低錯落，如“舞女的裙”的鮮明形象，還有荷花的裊娜或羞澀的情態，荷花與荷葉的和諧關系等等，他可能不予理睬。這樣的“泛讀”要獲得審美體驗是不可得的。要求學生進行美術創作，就能夠引領學生從無心的泛讀進入有心的美讀。一旦學生的身心融入這片荷塘里，就會陶醉在寧靜、和諧、秀美里，流連忘返。

2.緣波討源，探索悲劇性審美的奧秘。

文學作品中的悲劇性審美，其奧秘何在？有兩把鑰匙，一是悲劇昭示人生價值，二是悲劇揭示社會意義。有了鑰匙，順著什么路徑走呢？緣波討源。波，即悲劇人物的經歷；源，即導致人物悲劇的原因。

魯迅小說《藥》中的夏瑜無疑是一個悲劇角色。他投身革命，不被理解；他被封建勢力殘酷地殺害，鮮血卻被買去做了人血饅頭。但是，夏瑜的悲劇性怎一個“悲”字了得。回首夏瑜的經歷，有一句話讓我們久久難忘：“這大清的天下終究是我們的！”這是重要一“波”！這一波讓我們分明感受到了夏瑜的崇高精神世界——偉大的抱負，執著的信念，不屈不撓的精神。此時，他就不再僅僅是一個“悲”字了。他更是一種讓我們敬佩的精神的化身。夏瑜的悲劇固然與其信仰有關，但更重要的原因還在于封建勢力的強大，在于愚昧落后的社會環境，在于革命沒有發動群眾、喚醒群眾。這是另一“源”。該“源”從何而來，當然從夏瑜的經歷中來，從小說的情節中來。夏瑜因夏三爺告密被捕，夏瑜被殺時有無數不理解的圍觀的人，劊子手康大叔在人群中竟很有威信等等，這一切無不揭示出夏瑜被殺的社會背景。這背景中的反動勢力讓人痛恨，愚昧麻木的群眾讓人“哀其不幸，怒其不醒”，革命者讓人惋惜，同時也讓人敬仰。這就是夏瑜悲劇的社會意義。

3.由表及里，循循善誘，讓喜劇性美感滲進學生的心田。

文學作品喜劇性形象的基本特征就是讓人“笑”，但笑并不表明你進入了喜劇性審美狀態。喜劇性審美要經歷從笑到否定再到肯定的跨躍式過程，這需要引導學生思維由表及里，深入領會。

學習《裝在套子里的人》時，學生讀著讀著就笑了。我于是從“別里科夫為什么讓我們發笑”導入，讓學生從不同角度陳述理由。學生很快就讀出了課文中的相關描寫。

我因勢利導，請學生概括一下上述理由。一個學生說：“概括起來說，就是他的生活、思想等都表現出古怪守舊，與現實格格不入。”

這種“格格不入”就像什么？請展開聯想，用幾個比喻句形象地表現它——

學生：“他就像陽光下的陰影，像白墻上的黑點，像琴鍵蹦出的雜音。一句話，他整個就是一個不和諧。”

老師：“不和諧的含義是什么？”

學生：“別里科夫是舊時代的象征。這里的不和諧其實是舊時代與新時代的不和諧。”

老師：“說得好極了。新時代如何？”

學生：“新時代青春，朝氣、自由、解放，好極了。”

老師：“舊時代呢？”

學生：“該扔進垃圾堆了。”

老師：“為什么笑別里科夫？”

學生：“因為像別里科夫這樣的人連同他那個時代早該退出歷史舞臺了。可他們還賴著，甚至幻想歷史倒退。但這是不可能的。新時代正像那群朝氣蓬勃的年輕人，力量無限，希望無限……”

如此引導學生由表及里，自然能讓喜劇性美感一點點滲進學生的心田。

4.將審美對象與現實進行比照，從而深悟其美的實質。

在審美范疇里，“丑”的審美價值是不大好把握的。然而，如果我們善于與現實比照，“丑”就會閃現它的美學光輝。

試看聞一多的《死水》：

這是一溝絕望的死水/清風吹不起半點漪淪。

不如多扔些破銅爛鐵/爽性潑你的剩菜殘羹。

…… ……

這“死水”污穢、腐臭、死寂，丑到讓人“絕望”。聞一多為什么要寫這樣的死水呢？它有些什么意味呢？請學生聯系學過的有關歷史知識，拿“死水”比照二十世紀二十年代的美國社會現實，比照1926年、1927年的中國社會現實。想起那時美國社會嚴重的種族歧視和民族壓迫，想想留學美國的聞一多置身其中的心態；再想想1926年的“三·一八”慘案、1927年的“反革命政變”，以及那時遍布國內的軍閥混戰、民不聊生、政治腐敗、經濟凋敝的景象，學生自然會茅塞頓開，原來這死水正是當時社會現實的藝術化表現。“死水”越丑，對當時社會的黑暗、腐朽的揭露就越深刻，就越能給人消滅這種社會制度的勇氣和力量。由此，丑轉化成美。

高中語文課程審美資源實在豐富多彩，只要我們在教學中深入發掘、充分利用，就能在學生心中開通一條美的河，壘起一座美的山。山美水美，何愁學生的精神不美、品德不美、人格不美。蘇霍姆林斯基說：“美是道德純潔，精神豐富，體魄健全的不竭源泉。”信哉，斯言！

參考文獻：

［１］王朝聞.美學概論.人民出版社，2004年版.

［２］蔣冰海.美育學導論.上海人民出版社，2001年版.