從閱讀鑒賞到鑒賞表達

古代詩詞鑒賞從內容到形式、從技巧到表達都是語文教學的難點。最近，與學生一起進行語文劃塊復習中的古詩詞鑒賞，教學中走了不少彎路，其中最大的問題是如何幫助學生從閱讀鑒賞順利走到鑒賞表達。

一、問題發現

典型例一：對王維《鹿柴》（“空山不見人，但聞人語響。返影入深林，復照青苔上。”）的鑒賞。這首詩，學生在小學就學習過。這是一首詠物詩，用的是托境詠物、蘊藉情絲的藝術手法。所詠之物就是“鹿柴”。詩人描繪渲染一個曠遠幽僻的半禪半俗之境，并借此蘊藉歸隱之心。我從煉字、意境、情感、寫法等四個方面提問，結果學生手足失措，一片茫然。典型例二：對孟浩然《宿建德江》（“移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。”）的鑒賞。作為一首表達羈旅鄉愁的典型詩歌，它的主題還是比較淺顯的。我回避詩歌表現手法等較難鑒賞的方面，僅從詩歌表現主題的類型和敘述詩意兩個方面提問，但學生基本上不能聯系詩題中的“宿”字，并扣住詩中幾個鮮明的意象而把握詩歌的抒情，也不能用審美的眼光和語言進行表達。典型例三：鑒賞宋之問的《渡漢江》（“嶺外音書斷，經冬復歷春。近鄉情更怯，不敢問來人。”）。我提的問題是：這首詩寫了怎樣的心理細節？能從暗示歸途險遠的“嶺外”、表示年事久長的“復”“歷春”等詞，說這首詩是表達羈旅鄉愁的詩嗎？學生大致不能從詩歌借事抒情的手法理解和鑒賞詩歌，因此答案更不能如人心意。典型例四：鑒賞韋應物的《滁州西澗》（“獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。”）。這首詩的鑒賞已經較深。我先鼓勵學生聯想詩歌描繪的畫面，然后提出一個相關的問題：詩的后兩句可怎么理解？鑒賞這兩句詩，應當聯系前二句詩意。前二句詩，從“憐幽草”和“黃鸝鳴”等思想意象不難揣摩出詩人在游春途中的悅草喜鳥之情。三四句通過寫景進一步在意境上渲染，雖則暮雨驟急春潮漲起而至野渡無人，使歸途突遭羈絆，然而，詩人的游春之興并未被暮雨春水澆滅，處此窘迫之境，仍坦出安閑適宜的心態。其中“橫”是耐人尋味的詩眼：是潮大浪涌沖擊而致船頭橫轉嗎？或“橫”字的用意并不在寫船，是借此一字傳出渡翁風雨安泰的經驗與耐心，并暗襯詩人游興尚振而不急不惱的情趣？詩中的畫境，令人回詠，抑或二境用心兼而有之。學生做這道題，盡管有畫面聯想在先，但竟無人能將畫面含蓄的用意揣測出來，其鑒賞仍然停留在比較表層的閱讀理解上。

二、原因分析

根據分層的樣本抽取，學生反映出來的困惑意見與我的教學反思所得相當，可概括為：1.找不到進入鑒賞的切口，不熟悉鑒賞的過程和方法——這也是沒有養成鑒賞習慣的問題。諸如不能從理解把握詩歌意象著手而進行意境聯想，進而分析表現手法和抒情方式，最后落實到詠味煉詞煉意，往往滿肚子要表達的話卻不知從何說起，如何說開。2.學生應具備的適用于詩歌鑒賞的閱讀積累和生活閱歷不夠，情感相對匱乏，以至不能在鑒賞中準確深入地把握意象、聯想意境、體會蘊藉在詩歌中的思想感情，也難以通過嚴謹的邏輯梳理，體會詩句內在的理趣和意象與詩人感情間的關照迎合。3.古詩詞的蘊涵豐富含蓄，意味雋永，學生鑒賞者應當對其中各種類型的詩歌鑒賞有一般的了解，對詩歌最常表現的主題和慣常使用的表現手法有更多的理解，還應當相應的做夠練習。但教師在課堂上提供的明確規范的分類鑒賞的示例不夠，對練習的重視和強調也不足，往往造成學生腦子里裝著糊涂去完成閱讀理解層級和要求明確的詩歌鑒賞，因而造成的鑒賞障礙也是難以避免的。

三、教學求解

第一，意象和主題分類鑒賞。古詩詞里的意象大多是有典型意義的。如：明月圓滿惹相思（鄉思），南浦長亭兼送別；征鴻斷雁表失離，游云孤舟藉漂泊；春江逝水短光陰，寒蟬秋風當悲涼；芭蕉落花愁思苦，杜鵑烏鴉戚惶深；嬋娟娥眉同嬌媚，佩玉軒冕代富貴；關塞烽火無人煙，小橋流水有人家；松鶴梅竹品質高，霜露哀草時不濟；夕陽古道游子路，樓臺深閨思婦情……把常見的詩歌意象的典型意義分類概括出來告訴學生，能幫助他們減少閱讀麻煩，增進鑒賞的準確性。表現主題不同的詩歌，它們的選取意象、表現手法也往往多有區別。單從表現手法上看，詠物詩善描寫，詠懷詩多憑借，述志詩常象征，吊古詩用對比，邊塞詩近關烽，贈別詩親柳亭，思怨詩倚樓臺，羈旅詩在舟驛……將詩歌按照表現主題的不同分類指導和學習，有助于理解鑒賞。不過，要這樣做，首先就必須明白詩歌的表現主題，有些詩歌主題鮮明，也有些詩歌從題目就能看出主題，這都好辦。對于主題一時不容易判斷出來的詩歌，就不能硬套這種方法，須在意象聯想中準確領會了主題，才能心得。

第二，引導詩畫聯想。情境感受是詩歌鑒賞中最為重要的內容。如何感受情境？詩歌由于其高度概括生活的特點，一般難以在單一直觀描寫上綿針細致地表現事物，通常要靠聯想想象和貼入情意使形象具有豐富完整的意蘊。但詩歌通過語言來表現的情境又是形象可感的。我們應當引導學生在鑒賞中用自己的經驗領悟，將詩歌展示或含蓄的事物形象及其思想感情寄托聯想再現為生動鮮明的畫面。盡管學生閱讀和經歷有限，見識相對少，情感相對單薄，但他們對一般的四季景物和人情世態還是有不少認識的。要引導學生從經歷或閱歷中去對照品味詩歌的寄寓。比如鑒賞《渡漢江》中“近鄉情更怯，不敢問來人”的心理細節刻畫所暗示的惴惴不安的心情。相似的生活體驗學生還是常有的和熟知的，只要他們能借境聯想，通過對聯想畫面的直觀把握而達到全面準確地鑒賞是不難的。

第三，鑒賞不離開詩歌內在的邏輯關照。古典詩詞雖則凝練含蓄，但其中顯隱的邏輯關照卻是嚴謹有序的。這一點，常常在鑒賞中被鑒賞者忽略。如鑒賞李商隱的《落花》（“高閣客竟去，小園花亂飛。參差連曲陌，迢遞送斜暉。腸斷未忍掃，眼穿仍欲稀。芳心向春盡，所得是沾衣。”）“眼穿仍欲稀”的詩意是什么？從“小園花亂飛”、“腸斷未忍掃”等詩意其實也能推出“眼穿仍欲稀”的詩意是不忍看到樹上殘剩的衰花再行落盡。但學生在鑒賞中沒有建立這種邏輯關照，因此難以推敲出真正的詩意。其實，古詩詞中的邏輯關照是隨詩有證的。如《宿建德江》，詩句間就含有極強的邏輯關照：詩人在一天的航程后，臨宿前把小船停泊在煙色迷茫的小洲。因為是客居，當暮日落盡，夜色臨近，新添了幾分鄉愁。故鄉在哪里？由不得抬頭向遠方尋找，但云天昏沉無際，比眼前陰翳籠罩的樹林還難以看透。故鄉啊！——詩人在感情凄惶不寧時，似有所逃遁地把目光收回，呆滯地看面前的江水。不想一時明月當空，倒影就在船頭。這象征團圓相聚的明月，此時倒使詩人漸思漸愁的情緒意外地得到了慰藉，也因而使明月陡增親切。不難看出，詩人就是照著當時心情變化的過程來寫詩的，而我們只要在鑒賞中再重復朝著這個方向去聯想就能準確地把握詩意和其中的情感。

第四，從結構入手鑒賞表現手法和表達技巧。古詩詞一般是結構短小的，但它也是結構完整的，且必然有“起承轉合”的結構特點。扣住這個特點看它的表現手法和表達技巧，往往一目了然。也有些小詩過于短小，不能寬展地顯示“起承轉合”，但它的結構仍是完整的，可以循序識得的。如盧照鄰的《曲池塘》：“浮香繞曲岸，圓影覆華池。常恐秋風早，飄零君不知。”它“起”于荷香之美，“承”于月影之麗，“轉”于吊物自況，“合”于身世慘淡。結構仍在圓合。在這個構思中，詩的前兩句實寫“曲池塘”的華美夜境，后兩句轉而虛寫暗示詩人自己早年飄零的感情。其中表現手法和表達技巧已然明曉。再如戎昱的《移家別湖上亭》：“好是春風湖上亭，柳條藤蔓系離情。黃鶯久住渾相識，欲別頻啼四五聲。”其中“亭”、“柳”、“鶯”、“別”即是“起”、“承”、“轉”、“合”。我們就此來分析它的構思，很容易有發見。詩的前二句是表“別”時與“亭”與“柳”難以割舍。抒情的主體是詩人。但詩的后二句轉而說黃鶯與詩人久識，臨別它頻頻啼叫，以示知音。抒情的主體是黃鶯。這樣寫，給我們的藝術感染是鮮明深厚的：黃鶯尚且惜別，詩人更當何堪？從藝術手法上來講，這里就用了抒情主客體對換的表現表達技巧。可見，由詩歌結構的“起承轉合”而鑒賞它的表現手法和表達技巧，確有功妙。“起承轉合”中，“轉”在藝術結構上最關鍵，往往提示藝術手法，應當特別在意。

第五，綜合看待語言鑒賞。語言鑒賞是詩歌鑒賞中最有味道但也是最難品味的內容，必須在前幾種鑒賞基礎上綜合地考量。再如李商隱的《落花》，“腸斷”一詞傳神，它如何傳神？從整首詩的畫面看，詩中的“我”與客人一起登臨高閣，最后客人去了，只剩下“我”對景自況，落花滿懷。不是嗎？春盡不惜花，小園花亂飛。小園里，曲陌上，夕陽下落花成堆，它們何以為歸？然而，人生多蹉跎，我意常空嗟，高閣之上，“我”又何以為歸？詩人借落花自喻，花人對照，極盡傷春感慨的意緒。又加以詩人久在此境徘徊，看得一點點花落，竟至綿淚沾衣，“腸斷”是不必說的了。語言鑒賞的難處還在于表達的困難。它需要對詩歌語言所蘊藉和概括的畫面意義用形象生動的表達再現出來，也需要把其中寄寓詩人思想感情的內容和藝術性用文字指讀出來，這都要求考生的文字表達要準確有力，既要有表達的層次，又要是鑒賞的語言。對于這一點，教學的針對性要特別加強。

詩歌鑒賞在學習層級要求上是最高的，教師應當引導學生閱讀積累，還應當對一些典型詩歌的鑒賞進行講解和規范。閱讀和思考練習是基本的學習鑒賞的步驟，舍此就是舍近。另外，教師可以印發一些文字優美的古代詩歌鑒賞文章和古詩詞鑒賞答案給學生閱讀，使他們從典雅準確的鑒賞中汲取有用的思想和語言。

[作者通聯：安徽鳳臺一中]