用想象力和情感澆灌古詩之花

摘 要：古代中國一向在世界上被公認為“詩歌的國度”，但是古詩的學習和詩歌的寫作遠沒有真正進入現代小學語文教學的重要視野，沒有引起足夠的重視。在小學語文課程中，詩歌還沒有成為一種與記敘文、散文、說明文等同等重要的學習和寫作體裁。縱觀橫看我們選編的語文教材里，詩歌的份量是少的；同樣的，我們的許多語文教師無論是在教學，還是在研究方面，都沒有對詩歌引起格外的注意和重視。這就在無形或有形當中對學生從小學習古詩產生了誤導--古詩只要會背，能默便行！

雖然小學生的生活經驗、語言程度以及文字運用的能力不是很強，但是其對于生活中的事物、情感的直觀感知，以及孩子們豐富多彩的想象力、擴散性思維，有時候也常使其能對簡潔精練的古詩有更新的認識和理解，同時也能寫出一些生動活潑、出人意料的詩句來。

實踐也有證明，如果說我們的語文老師指導學生的方式適當，帶領學生一起多多誦讀詩句、品讀詩句，這也是對古詩教學最經常最基本的訓練，不過啟迪學生的思想和感情同樣也是語文老師的重要職責。筆者在對平時的古詩教學中遇到的問題和成果進行了一次總結，提出“在小學階段古詩教學五步法——讀、議、演、畫、品，靈活又創新地運用”的教學方法。

讀即反復讀，讀通讀懂，這是第一步，是基礎；議即合作交流，各抒己見；演即再現詩句，感悟情感；畫即畫出內容，再創意境；品即品讀詩句，品出韻味。

關鍵詞：古詩教學 想象力 情感 五步法

古詩現狀概況：

中國古詩是民族的文化精華，歷史的瑰寶，是祖先們把沉重的生活凝聚成的靈動的詩：遙看“西嶺千秋雪”，注目“萬里送秋雁”，聽得“十里蛙鳴”，聞得“十里荷香”，江南草長鶯飛，塞北金戈鐵馬--山川美景盡收眼底，國運盛衰流瀉筆端；陳子昂“前無古人，后無來者”的幽思，王勃“海內存知己，天涯若比鄰”的豪邁，李白的瀟灑與傲慢，杜甫的心系天下寒士的博大情懷，極盡想象夸張之能，道不能道之景，抒無法抒之情，種種高潔的人格，種種優雅的情愫，種種洗煉的表達，匯成了一泓清幽的泉水，在心中汩汩流淌。古詩是古人生活的濃縮，是歷練的結晶，都是其靈感的凝聚，情感的迸發。所以，由于古詩蘊含著古人富有意境的美，心靈的美，感情的美，才會讓古詩成為最能培養學生健康情感和獨特個性的文學體裁之一。

詩歌教學在小學階段有著非常重要的地位，這與詩歌本身的特點不能分開：深邃的思想，豐富的內涵，語言精煉，節奏明快，韻律和諧，從而形成特有的音樂美。特別是古詩，寓意深刻，耐人尋味；抒情真摯，感人肺腑；寫景自然，怡人耳目；這對陶冶學生的品德情操，發展語言，豐富想象，增進知識，培養創造力和審美力都有很大的作用。語文教師應該是這詩歌園地中的導航者，用鮮活的、富有激情的語言去引導小水手們起錨遠航，品位詩一般的語言，詩一般的意境，并且試著去創造詩一般的生活。

因此，對于上下兩千多年的古詩精華、國粹，我們語文教師更加有責任和義務把它有目的、有針對性地教學好。還好，我們是幸運的，新學年起我們全面開展并落實了“小學生必背古詩70首”的語文教學活動。筆者在實際教學當中，吸取了自主教學活動的相關要求和方式，提出了“讀、議、演、畫、品”的古詩教學五步法，并提出幾點教學過程中的反思，以饗小學語文教育工作者們。

一、古詩教學“讀”、“議”、“演”、“畫”、“品”五步法

1.讀：反復讀，讀通讀懂

古人云：“書讀百遍，其義自見”，這就是說，拿到一首詩后，我們就應該要求學生自己先大聲地朗讀，讀準字音，讀出詩的節奏和韻律，理解個別重要字詞，了解全詩的大意，直到熟讀成誦，首先從整體上去感受它的語言美，音律美。

在這一環節中，可采用多種形式的讀法，但都要遵循學生的個性特征和教學常規，如可以分男女生或小組競讀，不拘形式地自由讀，也可像古人背書那樣搖頭晃腦地讀，集體朗讀等。總之就是要在尊重學生個性的基礎上，鼓勵讀出特色，不可追求同一，在讀的過程中讓學生充分感受到詩句的“味”、“美”、“趣”。

2.議：小組合作，體現自主

我們面對的是一個個活生生的人，他們有思想，有感情，有獨立的人格，是具有主觀能動性的個體。所以，學生也有發現問題，提出問題，分析問題，并且解決問題的能力。將“議”應用于詩歌教學，就是說學生在自主感悟之后，可留下充足的時間引導學生談體會，談感受，互相交流，各抒己見。

例如在教學王安石的《梅花》時，討論這首詩是贊美梅花的什么品質，許多同學紛紛發言，有的從詩句“凌寒獨自開”中體會到不畏嚴寒、清高的品質，有的從詩“為有暗香來”中談了梅花為人們送來芬芳喜悅，有的則聯系當時的時代背景，說這是表明王安石不害怕惡劣的環境，表示自己要將變法堅持到底的決心，還有的則說是王安石心系百姓的表現等等。思維的閘門打開了，學生的思維瞬息萬變。在這個過程中，既培養了學生的合作精神，又張揚了學生的個性，同時也充分調動了學生學習的主動性和積極性，實現了課堂資源的優勢互補，增加了課堂的信息量，提高了課堂效率。

3.演：再現詩句，感悟情感

演即在“讀”和“議”的基礎上，要求學生將在讀詩歌時的所感所悟用語言、動作、神態等直觀形象地表現出來，進一步加深對詩句的理解。

如在教學《九月九日憶山東兄弟》一詩時，可創設這樣一個情景：又是一年重陽節，詩人王維遠在京城，他在思念遠方的親人，而遠在山東老家的親人們也在思念王維，想象一下當時的情境，鼓勵學生用不同的形式來表演。學生發言很積極，有的直接再現情境，學蘇軾“把酒問青天”，有的采用了書信形式，表達“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺”的欣慰和牽掛，有的則穿過時空隧道，大膽地想象，把二十世紀的新發明移到了幾千年前，找合作伙伴用打電話的形式表演，體現發揚“千里一線牽”的現代文明……通過學生的表演，將學生的體態語言再現出來了，也將詩中隱藏的對話凸現出來了，這樣激活了學生頭腦中原有的表象和由此產生的新形象，真切地表達了詩人在重陽節極度思念親人的感受，讓學生有身臨其境的感覺。

4.畫：畫出內容，再創意境

繪畫是學生喜聞樂見的一種形式，是反映兒童想象的一面鏡子。詩歌教學過程中，不但要求學生領會詩句的內容，而且還應該讓學生想象當時的情境，然后讓學生把想象到的情境用手中的彩筆畫出來，把詩歌與繪畫相結合，真正感悟到“詩情畫意”。

例如在教學杜牧的《山行》時，要求學生提筆畫一畫：蒼茫的山，潔白的云，隱約可見的土黃茅舍，紅艷似火的滿山楓葉，遠近襯托，錯落有致，詩人置身其中，停車觀賞，流連忘返，朝氣勃勃，熱愛生活的神情，呼之欲出。寫情中之情，鮮艷奪目，抒景中之情，耐人尋味，極盡情景融合之妙。

5.品：品讀詩句，品出韻味

理解了詩句的意思，感悟了詩句的感情，現在把讀詩后的情感體驗與詩文建立起一定的聯系，將詩的外在語言表現形式內化為自己的內心體驗，此時就迫切需要將自己內心體驗通過一種形式表達出來，這就是品讀，而反復地讀，帶著對詩句的理解有感情地讀，讀出不同的感受，讀出不同的韻味。

例如許多學生在廣泛閱讀的基礎上，發現了“不識廬山真面目，只緣身在此山中”的因果關系，“欲窮千里目，更上一層樓”的假設關系。“野火燒不盡，春風吹又生”中所蘊涵的新生力量不可阻擋的哲理等，品出了詩句的哲理美。

二、古詩教學中應注意的地方

1.正確擺正教師與學生誰該是學習古詩的“主體”。

語文教師是古詩教學活動的設計者、組織者，對教學的質量負責，在教學過程中無疑起著主導作用。同時，學生在學習古詩時，雖然是受教育對象，但也是學習的主體，理應發揮其主觀能動性，所以不能對古詩的學習只顧背、記，只停留在會默寫。因此，如何讓學生積極主動地學習古詩，用孩子的想象和情感去學習，豐富古詩本身包蘊的內涵，走近或走進古代詩人的歷史與境地，這也應該是我們語文教學面臨的重要課題。

在日常教學活動中，我認為只要我們教師在教學古詩時堅持以學生為主體，提倡古詩課堂里采用豐富合理的教學方式，就像是用“讀、議、演、畫、品”的一系列方法，重點合理組織引導學生，螺旋式地積累并提高，那么學生們對古詩的學習一定會在一邊積累學習的同時，也會漸進著有更深層的理解與掌握。

2.教學古詩的內容、方式都應該適合學生的年齡特征。

學生在小學成長的階段，生理和心理都在發展變化中，這種發展變化又是有順序性和階段性的。一方面表現出發展變化的連續性，從低年級到中年級再到高年級；另一方面，對知識（如古詩）的學習也由量的背記變為對質的理解和運用。所以，教學古詩的內容、方式都應該適合學生的年齡特征。所謂學生年齡特征，就是指學生在一定年齡階段時會在身體和心理發展上表現出來的共同的、本質的、典型的特征。作為教師，像我們語文教師在教學古詩時的內容、方式、方法都應該適合學生的年齡特征，了解各年齡階段特征的孩子對古詩運用和掌握的接受能力，才能在教學古詩課堂上有效促進學習效率的提高。

對古詩內容的選擇，對古詩教學方式的運用，我們教師要把握好尺度，要考慮到學生的各年齡段具有的認知能力、思維能力、情感個性等因素。筆者在教學實踐當中得出以下規律：低年級的應采取“多讀、多畫”的教學方式；中年級的應采取“多讀、多畫、多演”的教學方法；而相對于高年級的學生來說，教學古詩就應該采用“多讀、多議、多畫、多演、多品”之外的“多寫”。

3.古詩教學也要考慮到同齡學生當中的個別差異。

在筆者的教學過程中，意識到學生之間的個別差異始終是普遍存在的。教師教古詩看似不難，詞句解釋即可；學生學古詩看上去也容易，背背記記就行。其實不然，筆者發現就算是同一年齡段的學生間，同樣也存在著個體與群體的不同點。而這一點，恰恰就是我們語文教師在教學（像古詩）時，對學生實施“因勢利導、因材施教”的客觀依據。

學生在學習古詩時，如果說教師引導的方式得當，那對孩子的思維擴散、情感培養是能夠起到事半功倍的效果的！比如，我們要考慮到學生性別、智力、興趣、情感及性格等方面的因素，正確科學地引導學生學習古詩：像是記憶力強的引導多讀背，再議議說說；想象力豐富的，喜歡畫畫的學生，可以引導他們在多讀基礎上動手畫詩境；若是那些膽大愛表現的人，就采取在讀、畫的基礎上進行演一演詩人在古詩中具有的詩情；而對于一些語文理解能力強、悟性透徹的學生，則可以采取重點培養他們在讀、品基礎上多去練習寫詩歌。當然，筆者也認識到“寫詩歌”對于小學生來說是陌生的，有難度的，因此，可以只作重點指導和扶持少數學生。

4.教學古詩要打破學生的思維定勢，培養創新意識。

在對學生的古詩教學課堂里，筆者深切地感受到閃光的孩子總是會出現的。在面對老師的教學時，大部分的學生仍會被老套的“思維定勢”給束縛著。這應該說也是學生對家長和老師的某些應試教學、模式教育的寫照吧！可是，也總會有少數人對古詩的學習有獨出心裁的見解和個性理解，想必這就叫“創新”吧！

作為語文教師在教學古詩時，筆者認為老師不要一味地把古詩看作是簡單的背記，而是要敢于打破這種思維僵化模式，給學生營造一種形象的、富有創造性的發散性想象力的氛圍。筆者認為，采取“讀、議、畫、演、品”的五步教學法，就是為的是給學生在課堂學習當中更多的想象空間、自由空間，從而對古詩產生更深層次的多元的情感世界。

綜上所述，教師教學古詩要密切注意從學生的想象和情感能力出發，進行正確引導，一定會讓我們的學生對古詩的學習和理解變得更加充分、充實和多元。因此，我們語文教師應該是古詩教學的導航者，用鮮活的、富有激情的語言，用合理、適當的方式去引導學生用盡情想象、淋漓抒情，試著創造出用個性化的，多樣性的學習方式去澆灌詩一般的學習生活。

參考文獻：

［１］教育原理.

［２］小學生必背古詩70首.