高等師范鋼琴教學的幾點思考

近些年來，隨著不少高校音樂類考生人數的不斷增加，帶動了大批高中生中途開始學習音樂，除部分從小熱愛音樂，致力于音樂事業的考生以外，選讀藝術類院校已成為很多文化學習稍差的學生的熱門道路，由此導致了很多師范類院校學生的鋼琴彈奏水平不高，普遍基礎薄弱現象的出現，而鋼琴教學又是高等師范（以下簡稱高師）音樂教學極為重要的部分，肩負著培養我國基礎鋼琴教育師資的重要使命，因此針對高師鋼琴學生特點，運用正確的教學方法來提高鋼琴授課質量乃高師鋼琴教學所面臨的問題。

一、關于鋼琴基礎彈奏的教學方法

1.重視發揮教師在教學中的主導作用。首先要以明確的概念教會學生逐步掌握鋼琴彈奏的基本方法，使不同程度的學生尤其是初學者對鋼琴彈奏方法有一個正確而清楚的認識。在這個過程中，教師是技能與知識的傳授者，教材與進度的掌握者，具體教學的組織者，教師按照什么方向培養學生，學生就按什么方向成長。同時，把高超、準確、富有感染力的示范彈奏展現給學生，不僅培養了學生的音樂感，而且對學生是一種積極的引導，起到了言傳身教的作用。由此可知，教師的導向將在很大程度上決定學生音樂藝術學習的道路是否曲折或順暢。因此，要提高高師鋼琴基礎授課質量，首先就要重視發揮教師的主導作用。

2.基本功訓練的教學應利用優勢彌補不足。基本功的訓練，就是針對手指、靈活、均勻、均衡的練習，在這個教學過程中，教師應善于發揮成人學生“腦”的優勢，以他們在知識和音樂修養上的優勢來彌補手條件的不足。科學、有效的訓練方法應包括三個環節：第一、解決手指“站立”。“站立”意味著手指支撐，所謂支撐，即當一個手指觸鍵時，指尖要把所有重量支撐在琴鍵上，支撐沒有解決，會導致整個手掌不放松，該彈琴的手指不會用力。練習支撐，從斷奏開始，先是單指練習，每個手指在琴鍵上正確“站立”是至關重要的，然后再訓練雙指站立。第二、注重手指平穩“行走”即連奏。初學連奏，應把積極抬指，盡量打開掌關節，把快抬快落指作為練習連奏的要領。連奏應先在兩個手指之間進行，再逐步擴大到多個手指。第三、提高學生手指快速“跑動”。手指的流利性跑動是鋼琴演奏技術中最基礎的問題，也是高師鋼琴教學技術訓練的重點，同時更是高師成年學生最感困難的一類技術。在彈奏中，要做到靈活、均勻、快速的跑動是需要長期的，正確的，有針對性的訓練，特別是“均勻”的移動，是快速、靈活的基礎。如何能快速、均勻的跑動呢？可在手指獨立，有力的基礎上，訓練低抬指快觸鍵。每個音彈響要經過一個過程，即準備、觸鍵，持續、離鍵。在實際演奏中，彈奏時手指要盡量貼鍵，動作要縮小到從琴鍵表面迅速彈下，另一指離鍵，但不遠離鍵面，這樣把動作控制到最小幅度，這是高抬指快觸鍵之后又一個訓練方法。

3.解決好課程進度的循序漸進與提高程度之間的矛盾。高師鋼琴學生課程的學習進度必須兼顧必要的基礎訓練與較快地提高程度這兩個方面。高師學生的鋼琴學習情況與兒童有著明顯的不同。諸如大和弦、八度及踏板的課題的學習可早于兒童，此外因學生是成年人，其生活經歷多，感情方面體驗豐富，對一些思想內容深刻、富于哲理性的樂曲，如肖邦的《夜曲》、舒伯特的《即興曲》等可以早學。相反，高師學生手的靈活度、彈性和柔韌性不及兒童，流利性強及速度很快的樂曲則應靠后安排。具體來說，教師的授課要有較強的計劃性，每學期要為學生制定切實可行的授課曲目計劃。其中應包括一定數量的精彈和瀏覽曲目，并掌握好兩者之間的恰當比例。精彈與瀏覽曲目相結合是鋼琴訓練中解決質與量、深度與廣度這兩對矛盾的有效方法。精彈應有一定的規格，技術及音樂表達要精確與深刻，并能完整的背奏。這類曲目應多為中外大型樂曲（指奏鳴曲、回旋曲、變奏曲、協奏曲等），這有利于鍛煉對大型結構的音樂組織能力。這一方法主要解決“質”的問題。瀏覽則宜選用技術難度低于精彈曲目的短小樂曲，曲目主要為中外小型樂曲，因其彈奏技術課題集中，形象鮮明，題材形式多樣，風格情趣各異，對提高學生學習興趣、挖掘音樂潛力等方面均有好處。要求彈奏與音樂表現大體正確通順，約一兩周能掌握為好。瀏覽著重解決“量”的問題，既促進視奏能力的提高又消化和鞏固精彈的收獲，收到“量中求質”的教學效果。最后需要教師注意的是，在選擇大、小型樂曲曲目時，還要考慮對學生是否有訓練價值和針對性，在份量、性質、特點、篇幅以及程度上的互相搭配，使學生有可能完成計劃并得到多方面的鍛煉。

二、關于培養學生鋼琴應用能力的教學方法

1.視奏能力的培養。視奏是學生博覽音樂文獻、提高彈奏綜合反應能力的重要手段。視奏的特點在于“快”，要求對未接觸過的樂譜彈兩三遍即能大致將旋律、節奏、和聲彈出來，表達出樂曲的基本面貌。視奏時要使學生養成注意力高度集中，養成眼不離譜，不看鍵盤而用把位感和指距感準確找音的良好習慣。此外，要指導學生在視奏前快速了解曲名、作者、曲首表情術語、拍號、調號等相應的曲目信息，做到眼、腦、手、耳的密切配合，堅持眼腦先行，同時能運用已有的音樂知識，對樂曲邊分析邊彈奏邊表現，達到自己清楚，旁人也聽得明白的效果。視奏的教學還要注意啟發學生掌握“竅門”。如和弦看一串，從其形狀判斷該用的指法；琶音用伸張手型一把把地抓；各種音程看其線間關系調整指距等等。

2.自學能力的培養。自學能力是要使學生離開教師自己獨立學習和處理作品。培養學生的獨立自學能力要從以下兩方面注意：第一，在教學過程中，要狠抓學生嚴格讀譜的正確習慣，練琴的正確方法，幫助他們提高學習效率。第二，規定學生在一定時間內，將一首陌生樂曲（程度低于精練曲目）在不得教師任何指導情況下，自己獨立分析、練習、處理，并完整、正確地表達出來。最后教師再對學生的彈奏做出評價和改進意見，以幫助學生逐步積累自己獨立處理鋼琴作品的寶貴經驗。

3.運用能力的培養。運用能力的培養是使學生具備富有創造性的即興彈奏能力，即興彈奏是高師學生極為重要的鋼琴學習內容，在他們今后的工作實踐中具有非常廣泛的實用性，因此，高師的鋼琴教學要高度重視培養學生的這個能力。在學習過程中，首先要有勇于實踐和善于借鑒的開拓精神，技術上要以訓練熟悉鍵盤為重點。教師授課要加強移調的訓練，除常規的基本練習項目（指24個大小調的音階、琶音、主三和弦練習以外，還應要求學生對各種和聲序列的和弦連接公式做移調練習，雖然開始學生會感到吃力，但用此方法能較快地加強他們對鍵盤的適應能力。

三、關于因材施教的教學方法

1.對受過正規鋼琴訓練，具備一定程度的學生，教學上應不急于拔高程度，而是側重讓學生向廣度（解除多種風格的鋼琴經典作品）和深度（使學生的彈奏技巧和音樂表達能力趨向全面和完善）發展，讓他們的鋼琴演奏逐步趨于成熟。

2.對未受過正規鋼琴訓練，但也彈過一些鋼琴，彈奏手型和彈奏方法不夠正確、彈奏技術發展很不平衡的學生，教師必須做到“明察秋毫”，即要會準確察其所長，對存在的問題進行整理。開始時的教學宜選用他們易于接受和理解、課題單一動聽、大體接近或略低于其原有程度的樂曲為教材，把要解決的課題寓于樂曲之中。對欠缺的課題（如復調彈奏能力）就要加大分量，力爭早日使這部分學生做到曲目類型的均衡、有序。

3.對未學過鋼琴的“白丁”學生的教學，則要有計劃、有步驟地幫助他們掌握相應的鋼琴學習內容。初步的學習應做到：第一，掌握“重量彈奏法”的要領及最基本的彈奏技術。如斷奏、五指間的連奏、五指練習、音階、琶音等手指獨立性和靈活性的訓練，和弦、八度的彈奏以及踏板的用法等等。第二，讓學生練習各種簡易短小的樂曲，初步掌握抒情歌唱型、活潑歡快型、進行曲型以及二部簡易復調型等不同音樂類型的鋼琴作品；學會奏法、句法、線條起伏以及掌握樂曲節奏等音樂表現的基本能力。第三，熟悉鍵盤，為今后視譜彈奏做準備。要盡快使他們掌握24個大小調兩個八度的音階、琶音、和弦等基本練習，為做到指法的準確無誤，分手練習是非常有必要的。有能力的學生還可加練屬七和弦及其轉位和二至八度的各級音程練習，以著重體會手的把位感及指距感，有助于學生的視譜彈奏能力的培養。總之，對“白丁”學生的教學要規范而全面，教學實踐表明：盡快地教會“白丁”用自己的雙手在鋼琴上彈出音樂，對鼓舞他們的學習信心，消除顧慮是大有裨益的。

4.因材施教還體現在不同學生不同情況的教法上。如學生手的條件、資質、氣質長處及存在不同問題等，教師要結合教學大綱，采用不同的教材和教法。如手小不及八度的學生，可選彈八度、大和弦少的樂曲，或在不影響樂曲效果的情況下，免去某個和弦音，使其易于彈奏。此外，對于學生回課時所出現的問題能夠有一定的預見性以及具備即興、快速解決這些問題的能力，授課做到有備而教，這樣才會取得較好的教學效果。

（作者單位：寶雞文理學院音樂系）