心靈的旅者：蒙克的繪畫藝術(shù)

摘 要： 蒙克的藝術(shù)從主題的選擇到形象的塑造，以及意象的運(yùn)用，都折射出他對特定時(shí)代人們精神狀態(tài)的把握。他把生命意志投射到作品中去，從人們的心靈深處溯源，對生命本源、生命意義的思考進(jìn)行了獨(dú)特的表現(xiàn)。在不同階段對生命的體驗(yàn)與探索，對于生死、愛恨、悲觀與狂歡的生命兩極張力的感悟在他的作品中都得到淋漓盡致的表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞： 蒙克 創(chuàng)作心理 作品 藝術(shù)的渲泄

挪威畫家蒙克，是現(xiàn)代表現(xiàn)主義繪畫的先驅(qū)，是具有世界聲譽(yù)的藝術(shù)家。他的繪畫帶有強(qiáng)烈的主觀性和悲傷壓抑的情調(diào)，他的一生充滿了憂患、痛苦和孤獨(dú)。蒙克的一生都處在世界的動蕩時(shí)期，這一時(shí)期社會各階層的生活、感情都處在尖銳的矛盾和激烈的沖突之中。這是一個(gè)給眾多人民帶來了深重痛苦的時(shí)代，蒙克的創(chuàng)作是這個(gè)時(shí)代真實(shí)的寫照，是他人生的體驗(yàn)。

一、蒙克的童年及其創(chuàng)作心理

蒙克于1863年出生在挪威的一個(gè)知識分子的家庭，父親是一位知識淵博、閱歷豐富的軍醫(yī)，母親也受過良好的藝術(shù)教育。在他5歲那年，母親因患肺結(jié)核而去世，這是他一生中首次感受到死亡的恐怖。蒙克13歲那年，年長兩歲的姐姐也因肺病去世。在他26、27歲時(shí)，父親與哥哥也先后去世。這些沉痛的記憶加上遺傳的肺結(jié)核病和精神病的折磨，使蒙克在青少年時(shí)期便經(jīng)歷了生活中的不幸。按照弗洛伊德對藝術(shù)家早期經(jīng)驗(yàn)和后來藝術(shù)創(chuàng)作的聯(lián)系的分析，我們可以在藝術(shù)家的創(chuàng)作和人格間作雙向的詮釋。在蒙克的作品中，《病中的孩子》充分地反映了這一心理，畫中十一歲的貝采·尼爾森，她在椅子上為他哥哥的患病而痛苦。這樣的場景在蒙克心中留下深深的印象，因?yàn)檫@樣的場景和情感正是他所經(jīng)歷和感受的。這種失去親人的悲痛，不斷地刺痛著蒙克的內(nèi)心。在1885 年至1927 年這段時(shí)間里，幾乎每隔十年，蒙克就會畫一幅《病中的孩子》。對于蒙克來說，個(gè)人經(jīng)歷的痛苦，使得他的創(chuàng)作絕大部分都是在展現(xiàn)人們的精神狀態(tài)和絕望的情感，似乎除了這些再也沒有使他感興趣的主題了。蒙克認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該源于生活和親身的經(jīng)歷，他一直描繪著自己的生活和與自己有關(guān)的主題，他的繪畫著重于描繪人的內(nèi)心。就像他所說的：“我畫我童年時(shí)代的印象，畫那些使人痛苦的往事?！泵煽说睦L畫記錄了19世紀(jì)末資本主義社會中，資本重壓下工業(yè)發(fā)達(dá)，理性主宰世界，人們的心靈普遍得不到關(guān)注。與他同時(shí)代人們的精神狀況，沉湎于錯綜復(fù)雜的精神生活中，惶惶不安、頹廢以及悲觀厭世。這些都是19世紀(jì)末歐洲一些知識分子和藝術(shù)家精神生活特有的時(shí)代烙印。在蒙克的作品中我們可以看出畫家自身的生存狀態(tài)，作品驚人的表現(xiàn)力量是藝術(shù)家內(nèi)心世界的忠實(shí)表達(dá)，它深刻地呈現(xiàn)出了畫家獨(dú)特的內(nèi)心世界。他用他的作品向人們展示了他眼中的世界。家庭的不幸和疾病的折磨，使蒙克始終關(guān)注著生與死、恐懼這些主題，并將這些個(gè)人情感用一種強(qiáng)烈的藝術(shù)語言表達(dá)出來。畫面中所展現(xiàn)的那種張力和悲痛都是蒙克內(nèi)心直白的表達(dá)。他給人帶來的震撼來自于他所傳達(dá)的精神世界，而不是來自于對生活的解構(gòu)。蒙克描繪的是真實(shí)的現(xiàn)實(shí)而傳達(dá)出的卻是精神的震撼。正是這樣的精神傳達(dá)使蒙克的繪畫永遠(yuǎn)有一種巨大的震撼力。

二、蒙克作品中的情欲和女人

在蒙克的繪畫中，死亡是一個(gè)無處不在的主題。與死亡同樣在蒙克的藝術(shù)中有舉足輕重地位的是女人。

在以往的繪畫作品中，女人要么是作為唯美的形象出現(xiàn)，要么是作為陪襯的形象出現(xiàn)。而在蒙克1880年以后的繪畫中，女人卻以相反的形象出現(xiàn)在畫面中，男人反而成為了女人的陪襯和犧牲品。在蒙克的繪畫中女人、愛、死亡的思想總是編制在一起。1893年蒙克寫信給朋友提到自己的創(chuàng)作:“我相信當(dāng)這些比較難懂的作品放置在一起展覽時(shí)，它們將涉及愛和死這兩個(gè)豐富的主題?！币詯蹫橹黝}的系列作品有《吻》、《青春期少女》、《圣女》、《嫉妒》和《吶喊》，除了《吶喊》之外，畫中的重要人物都是女人?！啊稅邸愤@一組系列畫是通過尚未成熟的性的欲望和一種焦慮心情的表達(dá)來著重介紹一些微妙敏感的情景”。傳統(tǒng)中作為美麗圣潔象征的女人就這樣被蒙克以他自己的方式詮釋成為一個(gè)妖魔化的形象。

和表現(xiàn)女性的一般性主題不同，蒙克不是客觀地再現(xiàn)生活，而是非常主觀地評價(jià)和判斷，評價(jià)判斷的總特征是丑、惡、壞，及至死亡。蒙克把女性和情欲看成是災(zāi)難性的，把性看成是造成人們痛苦的另一個(gè)主要的原因。這種消極的態(tài)度與其年幼時(shí)的生活環(huán)境和遭遇有關(guān)， 獨(dú)立的個(gè)體與社會性之間體現(xiàn)出更加典型的矛盾性。蒙克性格內(nèi)斂、憂郁，這可能和家族遺傳有關(guān)系，他曾擔(dān)心自己會發(fā)瘋，在他晚年，發(fā)瘋的病癥降臨到他的頭上。蒙克對生活的個(gè)人體驗(yàn)非常強(qiáng)烈。在蒙克的作品中所有的人都露出一副古怪的面孔，睜大著眼睛望著他，目不轉(zhuǎn)睛地凝視著他，所有的面孔都顯得那么蒼白。蒙克是一個(gè)性格內(nèi)向并有很強(qiáng)的心理暗示的畫家，對男女性愛帶有強(qiáng)烈的悲觀絕望的態(tài)度。蒙克在筆記中曾寫道：“還在小時(shí)候，我就憎恨結(jié)婚，我的多病而又神經(jīng)的家，使我感到自己沒有享受婚姻的權(quán)利。我們呆在德勒斯登——在一家旅店里，我已經(jīng)是一副無精打采的樣子，整天喝得酩配大醉，然后就是談情說愛，這使我變得更加日益虛弱。”由此可見蒙克對婚姻和愛情的恐懼，以及他畸形的心理特征。當(dāng)他遇到圖拉·拉森的時(shí)候，蒙克對婚姻的悲觀態(tài)度使他們兩人陷入了麻煩。這種狀態(tài)加重了蒙克消極悲觀的女性態(tài)度。1905—1927年間創(chuàng)作的《馬拉之死》最集中而強(qiáng)烈地體現(xiàn)了蒙克的女性哲學(xué)思想。

三、藝術(shù)的渲泄

愛德華·蒙克對德國的表現(xiàn)主義和后來的繪畫風(fēng)格有很深刻的影響，他是一個(gè)被死亡、癲狂、疾病追隨的人。他一生的生活和創(chuàng)作，都是生與死的抗?fàn)?。畫筆下所描述的都是畫家本人真正的精神世界，一個(gè)關(guān)注自我又善于自省的人，有著敏感的生命和生活的特質(zhì)。他獨(dú)特的經(jīng)歷，成為他藝術(shù)的寶藏，但也是一個(gè)成功藝術(shù)家所付出的沉重代價(jià)。蒙克的繪畫探索的不只是形式和趣味問題，更是人內(nèi)心精神的述說。他的畫是訴諸視覺的，但視覺僅僅是一個(gè)橋梁，蒙克的真正的動機(jī)是把它送到我們的靈魂精神深處，而這個(gè)探索的主題之一就是死亡。正如蒙克所說：“我要描繪的是那種觸動我心靈眼睛的線條和色彩。我不是畫我所見的東西，而是畫我所經(jīng)歷的東西。我決不描繪男人看書，女人們織毛衣之類的室內(nèi)畫。我一定要描繪有呼吸、有感覺、并在痛苦和愛情中生活的人們，通過人的神經(jīng)、內(nèi)心、頭腦和眼神所表現(xiàn)出來的繪畫形象就是藝術(shù)?！边@個(gè)挪威最偉大的畫家，用最簡潔的色塊，流動的線條，濃郁而凝重的色彩，精練的藝術(shù)形象，明確地表達(dá)了自己最真實(shí)的內(nèi)心世界和情感，以自己的方式打開了表現(xiàn)主義的大門。

參考文獻(xiàn)：

［1］弗蘭西斯·弗蘭契那，查爾斯·哈里森編.張堅(jiān)，王曉文譯.現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代主義［M］.上海美術(shù)出版社.

［2］海因里?！の譅柗蛄志幹?潘耀昌翻譯.藝術(shù)風(fēng)格學(xué)［M］.

（作者系南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院油畫系研究生）