感受奧爾夫音樂教學的無窮魅力

一、引言

杰出的音樂家貝多芬告訴廣大的音樂愛好者：“音樂應當使人人的生活爆出火花。”音樂是一種特殊藝術形式的語言。其表現形式與一般的語言藝術形式、繪畫藝術形式不同，既帶有語言藝術形式，又兼有繪畫藝術形式，抑或是二者相結合。它用聲音或音響傳達情感，也還會用恢弘的場面、別致的服飾等藝術造型渲染音樂的魅力。它會令人的思想在音樂當中，在遐想當中，在真實虛幻交替當中得到升華，以達到最高的藝術和思想境界。

奧爾夫音樂就具有這種讓人的思想不斷升華的神奇力量。奧爾夫音樂作為一種文化現象，它滲透于各種文化、各種階層，各種膚色的人種，以明快優美的音樂形式感染他人，而且讓人們感受到的不僅僅只是音樂的形式，而且感受到它的內涵，感受一種風情，一種特殊的文化，繼而了解更多的音樂文化。因此。人們往往會通過自己民族的文化表象及內涵影響別的文化或與別的文化建立密切的聯系。

二、奧爾夫音樂教學法的形成

出生在德國慕尼黑的卡爾·奧爾夫受到家庭的影響，對音樂有著特別的愛好。他對兒童特點也非常了解，他以對音樂的敏感，創立了專門適合兒童音樂發展的獨到的音樂教學體系——即奧爾夫音樂教學法。他指出：“從一開始，兒童就不大喜歡學習，他們寧可嬉戲玩耍。如果你了解他們的興趣愛好，你就會讓他們在玩樂中學習。他們會發現他們所掌握的知識就是兒童游戲。”奧爾夫在世紀初就對歐洲中世紀的音樂以及文藝復興時期的音樂進行過深入的研究，對各個國家的打擊樂器也有研究，因此他創建了與眾不同的開放的奧爾夫音樂教學體系。它以自然簡單的即興演奏形式體現，以強烈的節奏甚至參與者的身體一些部位進行律動，它能引發人們尤其是兒童身上的音樂本能。奧爾夫強調音樂的節奏是音樂的主軸，是音樂的生命力，是音樂生命力的源泉。語言節奏、身體動作節奏、器樂節奏伴隨著優美的音樂節奏給人帶來美的享受。這也是為什么兒童喜歡這種音樂表現形式，這也就是為什么奧爾夫要為兒童特別創建這種人人都能參與的音樂教學法的原因了。奧爾夫立足于音樂但又超越音樂領域本身，并將教育擴展到語言、自然等領域中。他主張寓教于游戲活動，強調與本土文化的結合。這就是為什么這種音樂教學形式得以在全世界五十多個國家和地區廣泛傳播普及的原因。

三、奧爾夫音樂教學法的重大意義和內涵

奧爾夫音樂是在一系列背景環境下對兒童進行一種特殊的音樂教育，它已經在全世界各地廣為流傳。每年各地奧爾夫音樂教學法專家都會定期舉行奧爾夫音樂教學研討會，極大地促進了國際奧爾夫音樂教學專家之間的交流，給兒童音樂教學開辟了光明的前景。

對兒童來說，音樂活動首先是自我表現的方式和途徑。在兒童學前階段，可以通過音樂教育發掘他們的潛能，塑造幼兒健康向上活潑的個性。音樂活動作為手段讓每個幼兒都能積極主動、自信地參與到活動之中，以滿足幼兒自我表現的需要。在教師們精心設計的音樂課堂上，兒童可以盡可能地發揮自己的潛能，進行音樂的表達創新，表現音樂的內涵。通過這些綜合體現，展示出音樂的節奏，樂曲的優美結構與和諧美。奧爾夫音樂教學涉及許多兒童喜愛的音樂表現形式：演唱、朗誦、旋律、游戲，并融入舞蹈動作。在表演、欣賞錄音的同時融入其他器械的聲音，成為美妙的音樂組合。在“做中學，學中做”是奧爾夫音樂教學的特點，分組分批以不同音響組合形式、以夸張的形體動作去感受一段世界名曲或民族音樂，其感染力賦予人們以極大的歡悅和音樂旋律的強烈沖擊。

在教學中，孩子不是旁觀者，不只是聆聽者，不是僅跟著錄音機毫無表情地模仿，而是積極的參與者。因此，可以說奧爾夫音樂教學是一種以兒童為中心的教學活動，它不會那么抽象難懂。實際上，兒童會對它有很濃厚的興趣。在活動過程中，兒童的參與舉足輕重，在參與的過程中，兒童可以針對音樂的某些章節部分，在教師的指導下進行修改，進行創新改革。在以兒童為中心的前提之下，采用兒童喜愛的優美動聽，愉悅歡樂的音樂組織教學，其意義尤為重大。

四、奧爾夫音樂教學理論深入校園

中央音樂學院教授李妲娜老師曾連續幾年來到廣東外語藝術職業學院，專門為音樂系和學前系的五百多名畢業生介紹奧爾夫音樂教學法，借助各種器樂以及自制的音響器具展示奧爾夫音樂教學法的魔力。她全身心投入教學，以其個人魅力把奧爾夫音樂教學法詮釋得十分到位。李教授的教學指導思想是：“面向世界，面向未來，面向現代化。”在音樂教學活動的過程中，她以樸素的語言，靈活多變的教學技巧，每個參與音樂活動的師生都受益匪淺。學生表示，他們會在將來的實際教學當中靈活運用李教授傳授的奧爾夫音樂教學法。奧爾夫音樂教學法對他們來說是陌生的，通過短時間的強化訓練，他們覺得學到了很多新的理念，新的教學方式方法。因此他們一旦把學到的理論運用到實踐當中。將影響著廣東許多幼兒園的音樂教育教學理念，奧爾夫音樂教學理論將得以很好地推廣。

去年，李妲娜老師帶著助手來到我們學院，給即將奔赴幼教第一線的畢業生們進行了為期一周的奧爾夫音樂教學法訓練。學生們席地而坐，李教授對奧爾夫音樂教學理論進行了深入淺出地講解。她帶來了各種打擊樂器，她把參與者分成四組，每組分別拿著不同的打擊樂。有小鼓、小鈴鐺、三角鐵、小搖錘。錄音機播放著《春節序曲》音樂。在樂曲中敲打各自的器樂。在老師的指導下，參與者敲打出韻味極佳的節奏，一堂兩個小時的課在這輕松愉快的互動中完成得非常好，學生們在活動中感受到音樂的無處不在。

報紙除了閱讀，幾乎想不到它還能起到與音樂有關的作用。李教授讓一百多個學生以班為單位，用報紙做出衣物、帽子等飾物，讓學生自己選出一段樂曲，在寬大的體育館進行表演。學生們在表演當中體現極強的合作精神，在悠揚悅耳的音樂當中學生的表演猶如出水的芙蓉、高歌的云雀、飛翔的雄鷹、奔騰的駿馬、潺潺的流水、呢喃的春燕、活潑的頑童。他們好像穿行于茫茫的雪原，綿延的山脈，奔騰的大海，林立的高樓。他們的表演，可以說給人帶來無限的遐想，無限的感慨，無限的憧憬。

每個人都有一種與生俱來的音樂天賦和潛質，經過適當的引導和激發，這種音樂天賦和潛質就會得以很好地發揮。在兒童階段，教師在開發其大腦時訓練開發他們的音樂潛能，對兒童智力的發展是有很大幫助的。奧爾夫音樂教學法就是一種適合兒童的特殊的教學法，它能塑造幼兒健康向上活潑的個性。音樂活動作為手段讓幼兒積極主動、自信地參與到活動之中，以滿足幼兒自我表現的需要。

音樂代表著美，似乎有一種凝固的音樂表現形式體現出奧爾夫音樂教學的神奇、變幻莫測和對人的心靈震撼。對音樂稍有些感受的人，都會在這其中受到潛移默化的藝術熏陶。大自然的美，生活中的美，音樂語匯中的美，旋律的美，如春風化雨，深深地滲透到參與者的心里。人們可以感受得到美的自然流露，美的虛擬夸張，美的魂魄，美的嬌柔。因此，人們就能借此感悟美，欣賞美，進而“創造美，寓教于樂，寓教于美”。奧爾夫教學法就這樣給我們的音樂教學增添了新的源泉，注入了新鮮的活力。

(廣東外語藝術職業學院學前教育系)