淺析肖邦《第一敘事曲》

肖邦，波蘭偉大的作曲家、鋼琴家。他一生的創作，除少數幾首歌曲外，幾乎全部是為鋼琴而作，他的鋼琴作品在鋼琴音樂發展史上占有獨特的地位。他創作了包括練習曲、前奏曲、瑪祖卡舞曲、波洛涅滋舞曲、圓舞曲、夜曲、即興曲、協奏曲、敘事曲、諧謔曲、奏鳴曲等各種體裁的作品。其中，敘事曲在他的創作中占有重要的地位。

鋼琴敘事曲是肖邦首創的一種器樂體裁。肖邦一生中共創作了四首敘事曲，即《g小調敘事曲》作品23號、《F大調敘事曲》作品38號、《降A大調敘事曲》作品47號及《f小調敘事曲》作品52號。其中《g小調敘事曲》(第一敘事曲)作品23號是音樂中第一首采用這個曲名的器樂作品。

特點一：《第一敘事曲》作品23號創作于1831年，完成于1835年，于1836年出版。肖邦曾向舒曼說過，他的敘事曲是受密茨凱維奇的幾首詩歌的激發而寫的。一般認為，《第一敘事曲》作品23號是受密茨凱維奇的敘事詩《康拉德·華倫洛德》的啟發而作。密茨凱維奇是波蘭浪漫主義文學最偉大的代表。敘事詩《康拉德·華倫洛德》是他1828年發表的一部作品。詩中敘述的是公元11世紀立陶宛人反抗條頓十字軍的歷史。幼年被俘，在敵營中長大的立陶宛人后裔華倫洛德，受到立陶宛游吟詩人哈爾班的愛國主義教育，使他立志為民族效勞，為祖國獻身。華倫洛德利用十字軍對他的信任，從內部破壞敵軍，挽救了立陶宛。最后，被十字軍發覺，以身殉國。 我們應該注意的是，肖邦只是受到密茨凱維奇敘事詩的啟發而寫出了《第一敘事曲》，并非是用音樂描寫詩歌的具體內容。從《第一敘事曲》呈示部中主、副部主題可以聯想到哈爾班與少年華倫洛德的形象，在展開部中，主部主題變得熱情、激動，副部主題則英勇、豪邁。如果這兩個主題可以激起人們對慷慨悲壯的哈爾班與成年英武的華倫洛德聯想的話，到了第三部分，拿敘事詩的文學情節來套用音樂的內容，就顯得不可能了。在音樂作品的第三部分中，副部主題先行再現，全曲的高潮則在而后出現的主部主題上，這與敘事詩的情節完全不同。即便最后都是為表現英雄之死。敘事曲表現的是暴風驟雨般的慷慨悲壯，敘事詩表現的則是悲慘訣別、忍辱而死，兩種形象不可同日而語。舒曼說過：“肖邦音樂的藝術目標要比天才詩人密茨凱維奇的敘事詩高得多，遠得多。”

特點二：敘事曲的開頭是緩慢的引子(1～7小節)在g小調上出現。肖邦在第一小節就用了兩個極富表現力的記號f(強)、pesante(沉重有力的、有分量的)，雙手相隔八度奏出飽滿、洪亮、沉重的C音，隨著上行的同音進行，透著嚴肅的氣氛，似乎是開始講故事前的思考。我們在演奏這幾小節時，要結合大臂的力量，將力量集中于指尖，用高抬指的方法進行有力的觸鍵，以發出清晰、結實的聲音。為了獲得更為飽滿的聲音效果，我們可以在引子的第一個音前就踩下右踏板，待音樂進行到4，5兩小節時，手指要貼鍵彈奏，使音色柔和下來。第7小節右手的聲音可以和左手琶音的第一個音一起彈奏，彈奏時不要太快，強調一下不協和的降E，以引起人們的注意。從第8小節開始，音樂進入了主部，主部以弱起的形式出現，第一個音要彈得深沉，主題旋律的前三個音要保持住應有的時值，緊接著的三個二分音符也一樣，這樣構成了第一樂句。第二樂句以同樣的形式出現，彼此之間構成了一問一答的關系，這一模式延續到第20小節。在演奏時上一句可以彈得明亮一些，下一句可以彈得暗淡一些，還要注意旋律聲部與伴奏聲部的音響平衡，踏板的運用應讓休止符清晰地表現出來，以顯示明顯的句逗感。從20小節開始音樂有了進一步的發展，音樂的情緒較前一部分有所高漲。從68小節開始，音樂進入了副部。在連接部的急風暴雨之后，音樂進入了另一種境界，溫和明朗，極為抒情。 第82小節后半部音樂進入了結束部，它是副部主題的補充，進一步抒發了婉轉、親切、富有詩意的柔情。演奏時要處理好上、下聲部間相互連鎖般地進行，做到線條連貫，音響平衡。在末尾的地方，更要注意各音的起伏、連貫，以及有表情的漸慢、漸弱，為順暢地進入展開部作好鋪墊。

特點三：在肖邦的音樂中，旋律是他最主要的，最有力的表現手法，即使是《第一敘事曲》中最富戲劇性、最震撼人心的部分，激動人心的力量首先仍然來自旋律。因此，在演奏肖邦作品時，重視旋律的彈奏和表現是十分重要的。演奏時，首先要保證旋律突出，使聽眾從頭到尾清楚地聽到旋律的進行，使它不被和聲、伴奏聲部及低音所淹沒。

肖邦的作品帶有明顯的浪漫主義色彩，但是演奏肖邦的作品應該是嚴謹的，這種嚴謹并不是死板，不是限制演奏者的表現，而是應當忠實于肖邦原來的意圖。肖邦的創作，邏輯非常清楚，他的表情也是嚴謹而含蓄的。雖然《第一敘事曲》中包含著極其復雜的情緒變化，但是音樂非常嚴密，并不是簡單的情緒沖動。所以，重視和嚴格遵守肖邦所標明的速度、力度，以及其他表情記號，是正確表現肖邦音樂的一個關鍵。

《第一敘事曲》所表現出的慷慨、悲壯的英雄氣概，有助于我們更全面地認識肖邦的性格，它表明了肖邦浪漫抒情的詩意與激烈、英雄的性格是同時并存的。我們不能把肖邦某些作品所表現的優美、華麗當做這就是肖邦風格的全部。盡管人們用“鋼琴詩人”一類的字眼來形容肖邦，但這并不能代表肖邦的全部。肖邦的音樂所表現的范圍極其廣闊，他音樂中所流露的思想和心理活動非常復雜，要完美地演奏肖邦的音樂，必須全面地認識和理解肖邦的生活、思想、心理活動，以及詳細探索肖邦的創作構思。

（錦州市渤海大學藝術學院音樂系）