初中古詩詞鑒賞方法探究

一 尋史知其人

作品即作者的經歷、思想情感的外現。讀詩須先知其人，可通過看注釋、查資料，了解作者的人生閱歷，作品的創作背景，歷代名人對其評價等等。只有在感知的基礎上才能更好地理解詩的內容及詩人創作時的豐富情感。“千載后，百篇存，更無一字不清淳”，這是宋代大詩人辛棄疾對陶淵明的高度評價。陶淵明生活在“真風告退，大偽斯興”的年代。而能有“真淳”之人品詩品，實屬難得。我們讀了史人如是評價，再讀其《飲酒》這首最有影響、流傳深遠而又最難解讀的詩，就頓悟這是詩人內心之境所投射出的，由七彩日光融貫而成的一道反光。再如了解了李白、杜甫對孟浩然的贊語，再去讀孟詩《過故人莊》，就覺得“清詩句句盡堪傳”，難怪“吾愛盂夫子，風流天下聞”“高山安可仰”了。

二 讀思扣其法

我們誦讀詩歌，應緊緊扣住詩題和關鍵技法來研讀，對詩意作延伸和拓展的想象。如讀杜牧的《泊秦淮》，吟誦時，可扣住一個“泊”字來想：詩人何時船靠秦淮河岸?(“夜泊”)當時之境如何?(夜色迷茫，“籠”)詩人之心境怎樣，“是歡快還是憂愁?凡此三思而知一“泊”一“籠”的妙用使詩之神韻油然而生。叉如讀《春望》，在不厭誦讀中可作如是思：詩人杜甫在何季節眺望何處?那里的景色怎樣，繁華還是荒蕪?為什么?吟誦時。扣住詩題細品，詩人在春天眺望長安城，而其時長安已被安史之亂的叛軍所據，一片荒蕪破敗之景，由此不難體察詩人感時傷懷的痛楚。“春望”尋常二字，卻融合了全詩的內含。再如讀《詩經》之《關睢》，反復吟誦，知其賦、比、興為何事，方可知濤為何物。只有感知了濤由雎鳥叫聲而引發出“窈窕淑女，君子好逑”的情意，才明白在形象與情意的關系上是“由物及心”的，“興”因物而興，物在心先，這就是“興”之手法的妙用效果。還有“白發三千丈，緣愁似個長”(唐·李白《秋浦歌》)，從誦讀中看作者運用夸張之手法，只一個“愁”字，卻展現了綿延無絕的愁思。

三 賞析明其意

“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知”。這是宋代大詩人蘇軾的七絕《題惠崇春江晚景》的前兩句。《春江春景》是惠崇之畫作，蘇軾為畫作題寫詩，避原畫之圖景，力求傳達畫之意境，給人以春色關不住的感覺。因此，這里不僅有畫意，有詩情，而且包蘊了生活的哲理，是作者對原畫畫意的引申，展現了春天給萬物帶來喜悅的深邃意境。

“一水護田將綠繞，兩山排闥送青來”。這是宋代詩人王安石的七絕《書湖陰先生壁》(其一)的后兩句。“湖陰先生”是詩人好友楊德逢的別號。詩的前兩句“茅檐長掃靜無苔，花木成畦手自栽”寫出庭院之清幽，已表現友人品德高雅，生活情趣盎然。后一聯寫院外環境之奇秀，上句寫一條清渠攜綠繞田，詩人用一個“護”字和一個“將”字，把渠水人格化，似乎它有意攜帶鮮麗的綠色，展臂護田。這句已把原本靜態之水，描繪得充滿活力、富有情感。下旬更是絕妙，庭院對面之青山，竟然撞門開戶，把一片蒼翠欲滴的山色送了進來。“排闥”、“送青”四字，寫出靜山若奔的動態，真是神來之筆。于是，自然的生機，友人的情誼，情懷的高潔，隱士的形象均氣足神實地躍然紙上。

四 品味悟其境

如“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”(唐·李白《送孟浩然之廣陵》)，倘若我們誦讀時只觀照這孤帆、遠影、碧空、長江流向天際的形象，那是怎么也體驗不出詩人對朋友的依依惜別、久久難舍的濃烈感情的。如果我們透過詩歌形象而去細品。就會發現當時詩人在江邊駐足眺望，直至孤帆、遠影在“水天之際”“盡”而情仍不能已，不愿歸去的情景，這才悟出詩的意境所在了，就會覺得當時的情境是何等的動人。再如“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。(唐·李煜《虞美人》)，“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”(唐·李白《贈王倫》)。詩中之“愁”、“情”均是看不見摸不著的一種心理狀態。而這里詩人用自然物來描摹形容，把不可捉摸的主觀情感“物化”了。這樣一品，讀者能結合自己的生活感受，產生對欣賞客體的直觀，獲得喻體形象所具有的自然美感。這化無形為有形、催人入境之妙，實在是境界的一種跨越。