淺談美術教學中的審美教育

新編《中小學美術課程標準》對于美術教學的目的，明確提出“在教學中要著重培養學生的審美能力，增強愛國主義感情，陶冶高尚的情操。”并要求“逐步提高學生的觀察力、想象力、形象思維能力和創造能力。”審美教育，即我們常說的美育，其根本目的是什么呢?我國近代美學家、教育家蔡元培先生說：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感性為目的者也。”這個定義雖然未必全面，但蔡先生抓住了美育的本質問題，即審美教育就是情感教育。中學美術鑒賞課中的各類作品的藝術表現，與鑒賞者審美感受及審美能力存在一定的距離，這就給我們的中學美術鑒賞教學提出了一個難題，那就是如何讓鑒賞者從審美實踐活動中發現作品美的東西，來縮短作品與鑒賞者之間的距離。

1在美術教學中，遵循審美的規律

多給學生感悟藝術作品的機會，提高學生的審美能力。教科書中理論邏輯性東西多了些，而缺少感性方面的啟發、引導，學生學習時，就象預先設定了的界線，其實這樣會大大限制學生的感悟能力和創作欲望。因此，在教學中也要融入學生感知意念，才是對美的互動交流。

學生接觸美術，首先接觸美術的審美形式，亦即構成美術作品的各種藝術語言因素，如線條、色彩、質感、肌理等。面對自然界的各種美好事物，也總是首先接觸如諸如山勢的高大雄偉、溪水的彎曲流轉、花卉的艷麗嫵媚等。學生們通過對這些形式美的感受，構成了對自然美和藝術美的整體知覺。但這些審美形式不一定一開始就能成為每個學生的感知對象。在沒有經過老師的講解、引導或指導學生寫生之前，它們往往是一種潛在的因素。所以培養學生對形式美的感受能力，就成了審美教育的重要方面。

例如教師在上欣賞課時，不要急于講解代替學生的感悟和認識，應積極引導學生對具體作品進行欣賞，培養學生盡可能用所學過的美術理論知識來表達自己的心理感受，在學生的發言中課堂氣氛也活躍起來，然后組織學生討論解釋作品，最后老師對作品加以總結，以此培養他們主動學習的習慣和獨立思考的能力。馬克思說過：“如果你想欣賞藝術，你必須成為一個在藝術上有修養的人。”雖然每個人的審美經驗不同，但多給他們感悟藝術的機會，對提高學生的藝術修養和審美能力是十分有利的。

2美術鑒賞要依據學生的主體體驗

梁啟超曾說過“庸感教育最大的利器是藝術。”“音樂、美術、文學這三件法寶把情感秘密的鑰匙都把握住了。”(《趣味教育與教育的趣味》)，國外也有人主張藝術教育就是情感教育，這種論斷雖然未必全面，但情感教育作為審美教育的一種功能，是無可非議的。如一次家鄉風景的寫生和校園風光的描繪，可以激發學生對家鄉風土人情的眷戀和保護校園環境的責任感。美術作品常常對人產生情緒感化的作用，達·芬奇的《蒙娜麗莎》曾經征服過不少人，許多人從中受到了愛美情操的感染。舍科特尼科夫繪的《又是一個兩分》使很多學生為自己學習成績的落后感到羞澀。美術課要善于發掘藝術作品內在的健康的感情因素，轉化為學生的高尚的審美情趣，培養他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、作品欣賞、寫生和臨摩優秀作品等多種形式的教學，內容也應該從自然、社會和藝術等范圍多方位地展開。

例如，張擇端描繪北宋都城汴梁繁榮景象的《清明上河圖》，在整個畫面的構圖方面顯示了作者卓越的藝術才能。對于其畫面中復雜場面內容集中、生動的表現，具有很高的藝術成就，其價值、影響我們從電視連續劇《水滸》的道具中已見一斑。但我們大部分同學，對于題目為什么取名《清明上河圖》就不一定很清楚了。關于其中“清明”一詞歷來就有不同說法，有說“清明時節”之意，也有人認為“清明”是汴梁郊外的一處地名，讓我們來仔細鑒賞這幅作品就能發現：畫中有河岸小販桌上擺著切開的西瓜，有裸著下身在街頭嬉戲的兒童，還有十多人揮動扇子，這些都不是北方清明時節的征候。這樣有人就認為畫題中“清明”并非清明時節。我們不管畫面中描繪的是春景還是秋景，但是從中可以體會到，對一幅名畫的理解，不能茍合與某一種鑒賞模式，它將會隨著人們逐步認識而不斷深化。所以教師在教學生的時候要防止武斷，允許多樣性認識的存在，因而在教學實施前要根據具體情況做出計劃。賞析作品時要注意啟發引導，幫助學生完成對作品的體驗、認識過程，導之以健康發展。

3直觀教學，在美術鑒賞課中也是至關重要的

根據條件和教學需要，盡量運用現代化教學手段和媒體。強化媒體對視覺形成的感受作用，以利用學生深入認識、理解、感受作品，使之與作品默化交融，形成自己對作品題材、形式、方法技巧，乃至作品的品位境界的感悟認識。我們鑒賞《蒙娜麗莎》這幅作品的時候，了解到她是意大利文藝復興時期藝術巨匠達-芬奇的肖像杰作，了解到蒙娜麗莎美之所在。但若我們用媒體教學的時候，我們就能更直觀的感受到作品的魅力。我們將蒙娜麗莎的手放大來看的時候，就能清楚發現她那微微抬起的中指，是因為她正和著音樂的節奏，打著拍子，更值得一提的是，當我們通過媒體教學點擊在蒙娜麗莎面部的時候，竟會驚奇地發現其沒有眉毛，這是何緣故呢?這是因為在意大利文藝復興時期，一些女子常把眉毛剃掉，其實這不足為奇，因為這在當時是一種時尚，就如我們今天的女孩子化妝時將眉毛修成一條線一樣，你想假如她也把這一條線全剃掉，不也跟蒙娜一樣嗎?不管怎樣，通過媒體教學能夠直觀感悟和認識到《蒙娜麗莎》一些鮮為人知的地方，這也可謂是此畫的神秘之處所在。

4在實踐活動中提高學生的審美能力

美術教育不以培養學生感受美和鑒賞美的能力為最終目的，更重要的是培養他們的審美想像力和創造力，提高形象思維能力，以他們所學到的知識和技能，去從事改造生活的實踐。著名美術教育家豐子愷先生說過：“想像是繪畫上極其重要的一事，有形的東西，可用想像使它變形；無形的東西，也可以用想像使它有形。”孩子們充滿幻想，我們應該因勢利導，將他們的豐富的想像力轉化為審美創造力。這種藝術的審美創造活動，以他們逐漸形成的想像力為前提，又以在美術課中逐漸學到的技能技巧為必要途徑。所以美術技能技巧的訓練在中學美術課中仍然占有重要地位。學生們運用所學到的有關線條、色彩、比例、構圖、透視、解剖、質感、肌理等造型手段，以及對客觀事物的觀察分析能力，在老師的指導下就能夠變無形的想像為可視的形象，創造出具有一定審美價值的美術作品來。

在特色化美術教學的探索中，我們應積極引導學生觀察自己身邊的事物，在熟悉的家鄉尋美，在取材中欣賞美，在繪畫中創造美。農村田野風光是學生寫生極好的題材資源。田野、溪流、農舍、樹木各具特色。這時帶領學生身背畫夾、手拿畫筆，一幅幅美麗的畫卷便在學生的手下誕生了……這樣的活動不但使學生興趣盎然，領略了大自然的美，激發了對家鄉的熱愛之情。同時，也鍛煉了學生捕捉素材的能力。

或組織學生進行校內外環境美化活動，開展班級間的繪畫、手工、室內裝飾等各種形式的比賽和舉辦作業展、畫展，充分展示他們的勞動成果將有助于提高學生學習興趣與欣賞評價藝術作品的能力；或組織參觀各種美術展，參觀時教師可先給學生大致介紹，讓學生在參觀過程中發表意見，開展討論，以培養學生的觀察力和獨立的審美能力，通過藝術實踐活動，學生的藝術審美能力和審美意識得到更好的發展，藝術情感也得到滿足和升華。

美術教育是對學生進行美育的過程，中學美術教育是培養學生的審美能力和審美素養重要階段。在美術課的教學中還要不斷的摸索，多學習其他先進的教學經驗來提高自身的教學能力，使美術教學得到進一步的完善。