淺談高校聲樂教學的一些方法

侯艷冰

（黑龍江省大慶市石油學院藝術學院，黑龍江 大慶）

[摘 要]:聲樂教學和其他學科一樣，必須運用科學有效的教學方法才能提高教學效果。長期以來，我國聲樂教學存在著很多問題，嚴重阻礙了人才的涌現。

[關鍵詞]:聲樂教學 方法 教育

聲樂教學是一門授課藝術很強的專業教學，其要求既把學生訓練成聲音優美，可以靈活調節，自如控制的“樂器”，又要培養成具有較高的文學藝術修養、敏銳地音樂感受能力、準確地藝術處理表現的“演奏者”。筆者對此進行了探討。

一、根據學生的不同特點、聲音條件，因材施教

1.對于初學者，聲樂教學以感性為重，在順其自然發聲的基礎上，幫助學生總結積累正確歌唱的經驗和方法。教學語言則要求形象生動，通俗易懂，多用設問、比喻來啟發他們，并輔以范唱、運用手勢運用圖片照片等。

2.對于有一定歌唱經驗的學生，教學語言應更精練，富于情感。有些歌唱技法的提示，像歌唱支點、共鳴的位置、喉嚨的打開等等，在以往的教學中已心領神會，教學時只要點到即可，再結合運用眼神臉部表情的暗示就能產生良好的教學效果。

3.對于不同氣質的學生，教學語言應有所區別。對于活潑好動，敏感，善交際，情感發生快而強但不穩定的學生在教學中適當控制他們的情緒，幫助他們多分析自己的不足，扎扎實實地練好基本功，對他們提出較高的教學要求，激勵他們不斷進步。對于膽小、怕羞、孤僻、欠果斷、情感發生慢而不外露的學生，在教學中則要多用鼓勵的語言，肯定他們在聲樂上的進步，抓好每一首作品練習的成功率，讓他們建立起自信，最終取得成功。

4.要特別強調“個別對待”的原則。因為每個人的發聲器官就像相貌一樣不盡相同，器官的活動能力和吐字能力千差萬別，發聲的共鳴各有特點，各人的領會能力也不相同，所以在教學中要堅持對不同的學生用不同的方法，切忌用一種方法、手段去解決所有學生的問題。

二、聲樂教學中學生自我教育能力的培養

在聲樂教學過程中，培養學生多種能力，也是教師義不容辭的責任。“自我教育”能力便是其中之一。所謂“自我教育”能力亦是“自我省視”能力。在聲樂學習過程中，如果學生能夠鑒別聲音的正誤，隨時找出自己的問題，加以改正，這就有了自我教育的能力，也就證明教學已獲得成功。然而，要達到這一點并不是一件容易的事。正確聲音概念的確立，需要在教師反復啟發、誘導下，學生反復體會才能感知、形成的。這一過程是一個滲透的過程。首先，充分發揮課堂教學主陣地作用。課堂教學是對學生實施自我教育的重要途徑。教學應該從學生開始學習歌唱時就加以重視，對學生發出的每一個聲音，必須向他們闡明這個聲音是怎樣發出來的：好，好在什么地方；錯，錯在哪個部位。所以，教師必須在課堂上幫助學生培養其鑒別聲音的能力。先讓學生模仿，同時給出各種正誤的發音請學生加以辨別，讓他們區別哪些聲音不好聽，哪些聲音好聽，為什么好聽，并讓學生在討論、鑒別的過程中，自覺地去學習正確的發聲方法，提高自我鑒別與自我矯正的能力。其次，借助現代化電化教學手段進行訓練。讓學生錄放自己的發聲練習或歌曲練習，使之能夠分階段聽到自己是怎樣唱的，與老師的要求加以對照。若不符合，體會調整一下歌唱狀態或氣息后，再錄放，反復唱、聽、改，逐步達到正確的聲音。再次，為學生創造廣闊的學習時空，讓學生多聽藝術歌曲，多看文藝演出，在看與聽的過程中，琢磨出其中的方法與技巧。久而久之，自我教育的能力就逐步確立起來了。

三、激發學習興趣，調動積極情緒

興趣是最好的老師。絕大部分學習聲樂的學生對歌唱都有積極的興趣，但這個興趣的持久與否，在很大程度上取決于學生從此中獲得的成就感、愉悅感和滿足感。而成就感、愉悅感、滿足感的獲得既有賴于學生通過自身的不懈努力不斷地取得進步，也有賴于老師的引導，以及老師對學生的評價。對于一個不能完全把握聲樂技術和情感的調動及表現的學生來說，他在課堂上的歌唱是否能飽含激情，在歌唱中能否獲得偷悅感和滿足感，除了他對作品完成的完滿程度以外，很大程度上取決于教師的引導以及對其歌唱的評價。因此，教師在課堂上一定要循循善誘，能根據學生的表情、動作等因素，及時準確地把握學生的心理狀態，并采用適當的語言和其它多種方式方法來調動學生的情緒，激發學生的興趣，這不僅對學生課堂上的唱歌活動，而且對學生在課后對聲樂學習的積極性都有著積極的推動作用。

從心理學上講，興趣是人們積極認識某種事物的傾向基礎，是生活的需要。人們的需要是多方面的，有物質的，有精神的，而對音樂的興趣就屬于精神的需要。“對學習的直接興趣則是指對學習內容本身有一種積極的注意傾向，同時還伴隨著一種積極的情緒狀態。這種情緒狀態鼓舞著學生主動而偷快地學習，而不會感到學習是一種沉重的負擔。所以說，學習興趣是引起學習動機推動學生學習的一種重要的心理因素。”對歌唱有了興趣以后，便能增強學習的內部動因。從而調動學習的積極性，更加自覺主動地進行學習，才能獲得良好的教學效果。

聲樂藝術是以人的身體作為樂器的藝術，而人體各個器官的防作無時無刻不在受著人的情緒的影響。所以，歌唱者自身的情緒是否處在一個良好的狀態，將會直接影響到發聲的效果。“情緒和情感是客觀事物是否符合人的需要與愿望觀點而產生的體驗。”情緒有喜、怒、哀、樂等方面，而歌唱者的情緒直接影響其發聲、演唱，雖然有時發聲狀態正常，但如果演唱者情緒異常，也會影響到其歌唱的表現。因此，情緒這一特殊心理因素影響和支配著歌唱者的演唱。情緒被分為對立的兩端，即情緒的兩極性。“情緒的兩極性表現在積極的增力作用和消極的減力作用。積極的增力性能提高人的活動能力，而消極的減力性則降低人的活動能力。有的情緒在一定的情境中，既可以表現為增力性，也可以表現為減力性，其轉化的條件是人能否認識到這種情緒的消極作用，并有意識地加以調節。”歌唱是一個整體防調的運動，人的發聲器官等諸方面運動都通過高級神經系統的控制來防調。在教學中，教師要通過與學生的情感交流或準確地范唱等方式去調動和感染學生的情緒，使學生有積極的態度和主動參與的意識。只有在學生情緒好的時候，即積極的增力情緒在起作用的時候，各個發聲器官才會都處于積極的開放狀態，協作的肌肉群也會積極而容易調動，也更容易投入情感地去歌唱，正確的聲音狀態容易樹立，發出的聲音才會優美動聽。

聲樂教學是門技術性與實踐性很強的音樂藝術學科。聲樂的課堂教學內容豐富，形式各異，沒有套固定的模式，但仍有其自身的規律可循。此規律是通過聲樂教學的基本要求來指導聲樂教學實踐活動的基本原則，也是教師組織教學的準則和依據。正確地貫徹聲樂教學的原則，是完成聲樂教學任務的重要保證。

參考文獻：

[1]張曉農.聲樂分級教學.陜西師范大學出版社，1996.3.

[2]傅道春.教育學——情境與原理.教育科學出版社，1999. 133.

[3]伍堂棣，李件黍，吳福元.心理學.人民教育出版社，1982. 190.