談在音樂課堂中運用創新教學,培養學生的創新能力

陶 旭

中小學音樂教育作為音樂素質教育中的重要組成部分,對培養有創新能力和實踐能力的中學生起著巨大的作用。要想成功地在實施音樂教育的過程中培養學生的創新能力和實踐能力,一味地用“填鴨式”單一的教學方法是不可取的。音樂教師應具有創新意識,并將這種創新意識融進教學中,探索出豐富新穎的教學方法進行教學,將會達到事半功倍的效果。

一、創設創新氛圍,讓學生大膽表演

通過“卡拉OK”提高演唱能力。學唱歌曲,相對其他音樂教學內容而言,更能引起學生的注意和喜歡。但進入初中的學生,因換聲期對嗓子的影響,如不正確對待,就會使學生對唱歌失去興趣,甚至厭學。當集體歌唱時,你還能看到同學們有表情地演唱,而單獨歌唱時,就顯得局促不安,自信心不足,缺乏演唱歌曲的經驗和勇氣。為此,我在歌唱教學中經常用“卡拉OK”這種形式來提高學生的演唱能力。“卡拉OK”在演唱方式中有著突出的優點:可隨意升降調,具有優美動聽的伴奏音樂,可隨時在輕松、自然之中體會演唱的感覺。學生不僅提高了演唱能力,還逐漸掌握了演出中的一些常識:如拿話筒的方式,話筒與嘴唇的距離適度,話筒不能對著音箱等。這如其他學科要求加強動手能力一樣,也是一種加強實踐能力的好方法。

二、引導學生發散思維,培養學生豐富的想象力

想象本身是一種創造性心理活動,而創造性想象是在幫助學生明晰思維,達到一定的教學目的之后,讓學生充分發揮自己的主觀能動性,自覺地進行模糊性思維,把自己對生活的認識和理解融進作品中,不受任何對作品的講解和解釋的影響,是靈活和隨機的,“亦此亦彼”的不確定理解和多義性認識。由于音樂本身是一種形式,而音樂是無形的,人類的感情和感受也有不確定性,所以應該允許學生進行模糊思維,自由想象,從而在進行再創造的教學過程中,提高他們的鑒賞能力,并使其獲得一定的審美享受。

對學生進行音樂創造性能力的培養也可以從創造性音樂學習活動中入手。在音樂教學中,音樂創作活動可以說是最具體、最有效的體驗和學習方法之一。學生在學習音樂中,不僅需要學習體驗別人的作品,更需要的是培養他們運用音樂基本要素去完整地表達他們自己的音樂表現,音樂創作學習將會給學生提供一個積極活動的機會。在這個活動中,學生通過具體操作音樂基本要素,得到令人興奮的音樂創作過程的體驗。我們說音樂創造力是發展人的創造思維和能力的重要課題,它將貫穿于整個音樂教學過程的始終,以學生已有的對音樂基本要素的體驗為基礎,提供機會讓學生經歷和體驗音樂的創作過程。一位同學欣賞了《春江花月夜》后,在他的詩作《雨霖鈴·春江花月夜》中這樣寫道:“皓月凝波,浮云淡霧,寒煙飄渺,忽聞江樓鐘鼓,疑仙樂,濤音裊裊,晚風微拂江水,起層層漣漪。望天際,水盡云合,默然生愁人魂消,憑欄望斷水迢迢,隱約處,輕舟過長橋。白發漁叟執篙,正高歌,樂得逍遙。漁船爭渡,打碎銅鑒驚起銀濤。漁歌漸遠風波靜,冷月上柳梢。”還有同學在最后的體會中寫道:“我最欣賞中國古代音樂。它清雅,流暢,唯有用“陽春白雪”四字方能概括。

三、設置情境,引發創新

音樂作為最富有情感的藝術,只有創設與音樂情境相和諧的環境、氣氛,才能使學生很快地進入音樂,把自己的理解、感受用音樂語言表達出來。創新情境的手段多種多樣,如講故事,看繪畫和音像資料、即興表演,運用電腦多媒體等,只要靈活運用,定能營造美好的創新教育情境,激發學生創新。

每學期初,學校都要求教學生唱國歌,培養學生的愛國主義精神。我精心剪輯了一組影視鏡頭:電影《風云兒女》中的熱血青年;抗日救亡運動風起云涌的畫面;新中國的莊嚴成立;《新聞聯播》前播放國歌的壯美畫面;奧運冠軍面對國旗、聽著國歌并流下幸福的熱淚 ——這些跌宕起伏、剛柔相濟的藝術效果,使學生進入了一個動情的意境。

四、主體參與,激勵創新

現代課堂教學論認為:在課堂上學生是學習的主體,主動參與是創新教育的真諦所在。在音樂課堂教育中,教師必須在學生的實踐活動中使其主體地位不斷得到提高,尊重學生意愿,通過師生之間、生生之間的多向交流,激勵學生主動積極參與到學習創新中去。

我每教一個班,都盡量去了解班上學生的特長,在實際教學中,更是創造機會,讓學生發揮自己的特長,并讓他們帶動其他同學。例如,在教會歌曲《青春舞曲》后,讓有舞蹈特長的同學表演新疆舞蹈。好勝是學生極為寶貴的一個心理特征,抓住這個特點,在各組當中分別選出幾個代表進行比賽,有意識地讓學生們進行爭論,以求在爭論中明理求知。另外抓住學生好動的特點,教師做幾個民族舞蹈動作,讓同學們進行模仿,提高他們的觀察能力和實踐能力。

五、以演代考,發揮特長;才藝展示,強項評價

音樂成績以平時為主,期末為輔,既要看結果,更注重看過程,以減輕學生期終的課業負擔與心理壓力,提高平時課堂效率。平時在課堂上以“快樂五分鐘”為載體,進行個人才藝表演及相關知識與能力的考評。以“自告奮勇”為主要形式,學生可自主地準備好的“項目”在上課時自愿上臺表演與展示。由全體學生共同參與評價,推行“快樂五分鐘”是我們接軌生活,喚起亮點,倡導“快樂音樂參與”的特色載體。

考評應當既是理性的,又是充滿人類情感的;既符合學生的生理特點,又適應他們的心理要求;既促進當前學習,更立足于長遠發展;既滿足個體需要,更要為人類總體利益服務。音樂成績的評定可以包括欣賞、歌唱、器樂、律動、音樂常識、配樂朗誦、相聲、學習態度等諸方面。班集體授課形式決定了教學目標、教學要求與教學內容要面向每位學生,教師要根據每位學生的音樂天賦、能力的差異,項目的強弱來作出評價。如有的學生唱歌條件好些;有的則舞蹈好些;有的擅長器樂;有的擅長欣賞……針對以上情況故在考核時不能將先天五音不全與節奏不穩的就一律給予低分,而應根據具體條件采取有針對性的指導,使每個學生作好充分的準備,都能發揮自己的一技之長,進行相應的考評。

總之,在音樂課堂教學中培養學生的創造性思維,無不體現出它的重要性和必然性。它既是促進學生全面和諧發展的有效途徑和方法,也培養了學生對音樂的感受、理解和表現能力;既豐富了學生的音樂想象力,也鍛煉了學生的創造力,對開發學生的思維能力起著積極的作用。在教育大改革、科學大發展的當今,全面提高學生的素質,在音樂課堂教學中培養學生的創造性思維必將展現出富于魅力的前景。

(長沙市湘府中學)