傳統服裝元素現代應用的注意事項

姚麗超

【摘 要】民族傳統和文化底蘊是服裝設計師創作靈感的源泉，中國傳統服飾作為中國傳統文化的一部分，博大精深。本文分別從整體、造型、面料、工藝幾個方面論述傳統服裝元素在現代應用時應該注意的幾個事項。

【關鍵詞】傳統服裝元素 整體 造型

20世紀80年代開始，中國開始了真正意義上的服裝設計，經過近30年的發展，出現了一

些品牌和服裝設計師。但是，現階段國際服裝文化的主流仍然是西方服裝文化，很多國內服裝設計師一味與國際接軌，完全拋開了中國幾千年的傳統文化，特別是傳統服飾文化，這樣就使中國的服裝設計喪失了立足之本。

民族傳統和文化底蘊是服裝設計師創作靈感的源泉，中國傳統服飾作為中國傳統文化的一部分，博大精深。但國內設計師因為活動僅僅局限于國內，眼界不夠開闊，與國際時尚結合得不夠巧妙。有的設計師甚至閉門造車，設計時只是圍繞著一些旗袍、馬褂、盤扣、絲綢轉，不與時尚結合，使得自己的品牌幾年如一日，變化太少，不能吸引新的消費者。

我們該如何挖掘中國傳統服飾文化？如何應用中國的傳統服飾元素于現代服裝設計之中？

一、滲入傳統文化，把握整體設計

傳統服飾力求穩重、含蓄，重視內在美。中國傳統服飾和中國古代藝術一樣在整體上也都是追求意境的。中國古代宇宙觀強調“天人合一”，“人法地，地法天，天法道，道法自然”，在傳統的中國文化中，人與天地自然渾然一體。因此，服裝造型上崇尚自然。中國傳統服飾整體風格也因此具有寫意性的特點，如同傳統的中國畫一樣追求氣韻生動、亦虛亦實。這種美讓人回味無窮。現代服裝設計者應該努力發掘出中國傳統服飾背后的潛在精神，在古老的服飾文明中探尋新的設計靈感。

應用中國傳統服飾元素，也要重視時尚和現代的生活方式。吸收中國傳統服飾文化的營養，把文化包蘊在品牌統一的風格中，形成風格和精神的統一而不是形式上的拼湊。一個優秀的時裝設計師應該把握住中國傳統服飾文化的精神，以傳統服飾文化為經，以時尚為緯，融合古典與現代、傳統與前衛的素材，在抽象與解構中編織具有中國韻味的美學觀念。把我們的傳統服裝和現代生活方式、現代審美情趣等相結合，成功地設計出既具有中國傳統服飾的文

化精神和民族神韻，又適合現代人的審美需求的服裝的。

二、抓住傳統造型特點，突出造型特色

我們要把中國傳統服飾的造型特色應用到現代服裝設計中，就要認識了解中國傳統服飾的造型特點。長久以來，中國傳統服飾造型上就具有直線裁剪、平面化構成的特色。在結構的處理上，自春秋戰國時期的深衣至近代的長衫、旗袍，基本上都是以平面結構的衣片構成平面形態的服裝來適應立體的人體的。

傳統服飾的款式結構要素因其功能性和審美性可以被廣泛應用于現代服裝設計中。設計師在應用中國傳統服飾時可以深入分析中國傳統服飾的造型特征和細節，結合時尚設計出適合現代生活的服裝。我們可以在面料、色彩、工藝細節、裝飾等方面進行創新，融進現代的審美情趣和時尚元素，讓傳統元素顯得不再古板、守舊。

中國式的寬松服裝采用直線裁剪，有利于批量生產。中國傳統服飾在款式造型上有很多獨特之處：深衣、交領、插袖……這些都具有中國傳統服飾的造型特色。我們的設計師也可以把這些傳統造型元素應用在現代服裝設計中，和我們現在的生活方式、時尚結合起來，在面料、色彩、裝飾、工藝上都可以有所創新，在整體款式風格上體現出中國傳統服飾寬松、適體的優越性。

三、傳統與時尚結合，設計中國韻味面料

絲綢是最有中國特色的面料。“中國傳統服裝多用絲綢縫制而成，中國絲衣以獨特的面料質感與剪裁方式使人在無風處靜立時，服裝就會形成繁而不亂、圓潤、婉轉而連綿不斷的衣褶，再加上裝束中所搭配的披帛、懸掛配飾的絲絳、袍帶、裙帶等，整體形象在流動的線條中呈現出儒雅之態。而人在行動或處于微風中時，那“飄若游云，矯若驚龍”的服飾形象又符合了莊子神馳千里式的浪漫情懷。”

絲綢歷來以其高貴、華美的特征而備受青睞。真絲織物品種多樣，圖案裝飾更是豐富自由。現代加工技術賦予它豐富的外觀和質感，使它成為時尚界的寵兒和現代服裝設計師們的鐘愛。中國的絲綢有很好的原料，但印染與后加工處理等方面的技術不達標，絲綢的紋樣設計似乎永遠古色古香、一成不變，穿上中國織錦旗袍，就像回到了20世紀30年代的上海。服裝設計也為絲綢設計的創新提出了更高的要求，我們完全應該在圖案設計、色彩上多做些文章，設計出帶有時尚感又有中國韻味的面料來，這樣才能為服裝設計師進行設計提供可能。我們要盡可能使用現代人能接受的天然材料和現代材料，要吸取傳統面料中適合現代人生活的元素，并在技術上進行創新，應用在現代服裝設計上，挖掘傳統的面料的特點，融合現代時尚和自己品牌的文化，設計出適合市場需求的服裝。

四、以傳統工藝為依托，打造現代工藝

中國傳統服飾的工藝手段有很多，總的來說有三大類：

加法：面料上加襯、墊、貼補，或繡、盤、釘、鑲印、手繪等。

減法：挑去面料上的部分經線或緯線，如鏤空、抽絲等。

加減法并用：如雕補、抽繡等。

刺繡是中國傳統服飾上最常用的工藝。刺繡工藝東西方都有，但風格不同，中國傳統的刺繡在題材內容、針法上都與西方刺繡有很大區別。雖然現在有很多圖案、紋樣可以用電腦繡花制作出來，但是仍舊無法與手繡相比。手繡的自然、柔軟、親切，是機器繡花無法達到的。某些復雜的或創意性的圖案、層層疊疊、變化豐富的針法等，也是電腦繡花無法做到的。所以，這也就是傳統手工藝的價值所在。隨著人們對傳統手工藝的重視和對非物質文化的保護，這種傳統工藝的價值便越來越受到人們的歡迎。玄色衣裳的首席設計師岳楓華關注現代人的審美感受，她始終在思考如何使本土服飾文化和國際接軌，不斷挖掘具有中國味道的藝術形式。居住在西南邊緣的苗族、侗族婦女，保持古老的傳統，擅長手工刺繡，繡出來的花紋純樸、精致和美麗，這些古樸、自然的面料和手工技術深深打動了她。她選擇了一批頗有年頭的苗族繡片，用適當的色彩，加以精心的改造，從面料的選擇、圖案的搭配以及款式的更新、裁剪工藝的變化等諸多方面入手，將中國傳統服飾的神采納入其中，同時，在最能表達服飾風格的細部如領口、袖口、下擺、扣、邊緣等裝飾部位都進行精心推敲，對衣身做鏤空處理、傳統的珠寶亮片鑲嵌、絲帶盤繞與現代電腦技術結合的刺繡工藝等，經過這些設計和制作，使將要失傳的傳統工藝在時尚的人們身上又重新散發出了光彩。

一個優秀的服裝設計師應該了解中國傳統服飾文化的縱向和橫向知識，融入自己的創作思想，把我們的傳統服飾和現代生活方式、現代審美情趣等相結合，把中國傳統服飾文化作為一個整體的元素注入到現代服裝設計當中去，將現代與中國傳統相融合，國際元素和民族元素相結合，使其既展現出中國傳統服飾的文化精神和民族神韻，又適合現代人的審美需求。

參考文獻:［1］蘇潔.顛覆時尚——淺析絲綢服飾中的解構主義［J］.服裝設計師，2005，（12）：128.