大眾影視與美術傳播

李　洋

【摘要】美術的發展離不開它的傳播活動。電影、電視作為最普及、最敏捷、最大眾性的傳媒，影響美術傳播主要有兩個方式，一是作為大眾媒介的影視傳播，具備傳播功能，成為美術文化信息傳播中的重要載體。二是作為審美的影視藝術，遵循美學原則和藝術規范，通過聲畫結合、時空復合的敘事手段，使美術作品、美術家和美術事件獲得更大的藝術表現力和強烈感染力。大眾影視給美術傳播帶來的深刻影響已經為越來越多的人所關注，它的雙刃劍作用也日益突出。

【關鍵詞】大眾影視 美術傳播 影響

一、美術傳播與影視媒介

研究美術傳播活動，對傳播媒介的關注是非常重要的。因為離開媒介，傳播活動無法進行。媒介，指的是一種使雙方發生關系的中介物。在現代傳播學里，媒介是指傳播信息的物質實體及與之相應的媒介組織。而美術傳播的媒介就是指美術信息傳播的中介。

在美術信息的傳播中，博物館、美術館、畫廊、藝術博覽會等美術收藏和展覽機構以及出版社、雜志社、廣播、電影、電視、因特網等媒介起著極大的作用。在工業化社會以前，由于美術占有方式的局限，美術往往被少部分人所享有。美術在社會文化中顯得較為傳統、封閉和高貴，美術傳播活動也往往在達官貴人、文人雅士之間進行，范圍狹小。進入工業化社會以后，在文化工業的強勢影響下，特別是大眾傳播的發展，改變了原有的美術傳播形態，美術傳播開始轉向開放、多元。如今的受眾已經從以前的文本“閱讀公眾”擴展到了幾乎所有的普通民眾，整個社會和個體受眾無時無刻不處在大眾文化信息的包圍中，而作為最普及的大眾影視參與美術傳播已爆發出前所未有的影響力。它作為一種普及美術的平臺，讓美術走近大眾，讓大眾深入美術園地。現在人們甚至不必接受任何教育和訓練的手段就可以享用影視媒介所提供的一切文化盛宴。

二、美術傳播與影視藝術

電視、電影既是傳播媒介，又是藝術形式。影視藝術是一種集圖像、語言、文字、聲音等造型語言為一體的綜合藝術，它與悠久的美術文化結合反映了傳統藝術文化形態與現代技術互促共榮發展的文化演進過程，必將有助于美術文化的更好傳播。影視美術、影視動畫等就是在美術和影視藝術的交叉點上誕生的。當代美術的觀念化程度也越來越高，觀念藝術、行為藝術、裝置藝術、大地藝術等過程藝術又不得不依賴媒介記錄和再現，電視、電影等以其特有的方式參與其中，并且成為藝術的一部分。

三、大眾影視對美術傳播的影響

大眾影視拓寬了美術傳播的方式，有助于更好地傳播美術文化，滿足大眾的美術文化的需求，最終促進美術文化的發展。

1.影響美術傳播的時空

大眾影視超越時空的局限進行傳播，使得在大眾性、普及性、及時性、廣度等方面對美術傳播產生了重要影響，美術傳播的速度更快，傳播范圍更廣，傳播效率更高。美術傳播借助美術館、畫廊、報刊雜志、畫冊等往往受一定的時間、地點、空間范圍的限制，電影、電視則可以突破這些局限，使得影視傳播的藝術信息擁有極為眾多的受傳者。美術界的新動向、新情況，美術家的最新創作與研究成果等等，都可通過影視及時傳播。對當前美術上的一些重大事件和活動，諸如各種類型的美術展覽活動、美術學術研討交流活動，美術機構院校動態，美術流派的誕生及活動均予以關注和及時報道。特別是電視的現場直播中，通過攝像機的鏡頭，第一時間再現美術現場，捕捉到在發生的美術事件，使觀眾有身臨其境的現場感。這是其它傳播方式無法企及的。另一方面，受眾層次得到擴大、豐富。美術的影視傳播消解了原有享用階層狹隘的范圍界限，既面向美術專業人士，又照顧普通受眾，追求雅俗共賞，滿足了不同層次受眾的美術文化需求。

2.影響美術傳播的內容

首先，通過影視節目豐富美術傳播的內容，讓更廣泛的大眾地了解美術文化。各類美術新聞、藝術片、專題片、教學片美術類節目，形式新穎，欄目多樣，內容豐富，信息容量大，使美術文化成為人人皆可共享的文化食糧。中央數字書畫頻道、上海東方衛視的人文藝術頻道等播出的美術節目橫跨資訊、專題、教學、鑒賞、訪談、直播、紀錄片等。

其次，影視傳播不僅能傳遞各類美術信息、美術作品，還能直觀地記錄美術的創作過程。在印刷媒介上，我們僅能看到已經完成的作品，看不到創作過程中運筆、著色等技法。而通過影視媒介采用影像傳播技術，可以完整的將美術創作過程傳遞到受眾的面前。形象化的展示可以讓觀眾清晰地看到藝術家整個創作過程的來龍去脈，大大提高了傳播效果。

再次，作為影視藝術的電影、電視劇、紀錄片等也關注美術家、美術作品和美術事件。美術家豐富的藝術經歷和思想以及藝術創作成果，經過影視語言的編輯，受眾可以直觀形象地感知和理解。

3.影響美術傳播的表現手法

推、拉、搖、移、升、降、換、并置、疊印、蒙太奇等多種影視鏡頭語言的運用，為拓展美術的影視畫面容量和欣賞性提供了更大的可能性。大眾影視還以獨特的視聽效果，如解說詞、評論、聲響、音樂來加強節目氛圍，深化內涵，從而使美術這種靜止的藝術形式，產生出一種有聲、有像、有時流動的特殊的藝術形式和藝術效果，使人們獲得了豐富多彩、生動形象、多方位多角度的藝術接受。

4.影響美術傳播的市場效應

目前，美術市場發展相較于人們的美術文化消費增長需求，存在著一定的滯后性。影視傳播通過對藝術品投資、收藏、交易等知識的介紹，推動了美術市場相關知識普及。利用美術的影視傳播，能夠推動美術市場的建設和發展，推動文化產業的形成和發展。

影視媒介依靠其優勢力圖獲得最有效的信息流動和輿論支持，使美術作品得到重視和強調，同時在無形中產生了傳播的導向性或權威性，也讓美術主體——藝術家，一定程度上喪失了話語權。藝術家的知名度往往由在媒介的復現率決定。藝術家在創作中往往會根據自己對傳媒風格的認識而決定作品的題材和語言風格。

影視傳播的這種方式也使得美術作品與藝術接受之間產生了距離，如原作與復制品、影視批評與過度闡釋、反饋時間、審美趣味等之間都存在一定的隔閡。藝術作品的親身傳播和展示性傳播方式中面對的都是藝術作品的“真跡”，而影視傳播的則是通過某種現代機械系統等復制出來的藝術信息，受眾面對的是數字復制影像，只是為受眾提供了一個大致的意象結構。故此所接受的美術信息與原作文本有了差別，傳播效果也會較實物傳播打了折扣，影響了人們對美術的認識，同時也很難享受到親身傳播、展示性傳播的那種親切逼真、如癡如醉的現場氣氛。影視傳播的過度闡釋也使觀眾處于一種平面化的、單向度的經驗之中，可能會在無形中導致觀眾與作品的疏離。而當前美術報道也存在著一些負面問題，影響美術傳播的質量和自身形象等。

此外，影視傳播的資本化運營和批量生產銷售的特性以及它造成的強迫性反應使傳播的美術文化在一定程度上消解了自身的高雅性。信息的過量以及選擇的多種可能與欣賞美術所需要的含英咀華的心態產生了根本的矛盾。包括影視在內的大眾傳媒所制造的時尚、流行的趣味往往會壓倒精英的、古典的趣味，而真正的精英美術永遠是不可能復制、難以被大眾所瞬時理解的，不可能是媒體要求的快餐文化。