周敬謀
[摘 要]新課程理念下,課堂教學形式異彩紛呈,課堂教學評價方式亦需完善、補充。科學合理、恰當公正的教學評價是對教師勞動價值的肯定,是發展音樂基礎教育的需求。作者在實際調研中有以下幾點體會:力求評價方式的多角度,辯證看待教師的“優質課”;評價一堂音樂課的好壞,要看它是否背離了音樂課的本體,那就是音樂課應該像音樂課;評價音樂課的質量應看課堂教學有無真正體現“人”、“物”、“情”之間的自然的相互交流與融合;莫把考試當作測評孩子藝術水平的唯一手段,而應把它當作是孩子樂于展現自我的機會。
[關鍵詞]小學 音樂課堂教學 評價
一、力求評價方式的多角度,辯證看待教師的“優質課”
首先我們評價教師的課堂教學,既要評公開課,更要評價教師的平時上課。評公開課時有眾多的同行、領導共評,這里不論評價的結果如何,但總能對教師的上課給以結論。評價教師平時上課則顯然存在明顯的漏洞,好的做法是做問卷調查、隨堂聽課等等。這里主要談談對教師“優質課”的看法。近年來,“優質課”可以說是風靡一時,老師只要有了省、市、區級“優質課”,對于教師晉級加薪好處多多。這期間,為了一堂好課,豈不知這位教師要花費多少個不眠之夜搜集素材,制作課件,反復試上。終于,在領導同事們的嘖嘖稱贊中,這節課算是“優質課”了,但以后的課也能節節“優質”嗎?誠然,優質課應該代表了最先進的教育思想,體現了教師的智慧,激勵教師熱愛自己的職業,但豈不知這種“優質課”的背后卻隱藏著諸多的不利,蒙蔽了多少未知的眼睛。首先,優質課的評價已經造成事實與現實的割裂,更多的帶有功利性色彩,即或名師也未必每堂課都受學生歡迎,為了優質課的準備,教師反復試講,吸取同事意見,向學生面授機宜,這干擾了正常的教學,使學生逢迎老師,師生互欺。
其次,優質課的評價太關注教師而忽略了學生。評價優質課及教師的日常課堂教學,還要多聽聽學生的意見,家長的反饋,要從多渠道,多節課中了解教師教學的背后。
二、評價一堂音樂課的好壞,要看它是否背離了音樂課的本體,那就是音樂課應該像音樂課
隨著新課改理念上的更新,不少人認為音樂課只要符合注重興趣,以人為本,知識相通,關注全體等其中某一理念,這就是好課。至于40分鐘一堂課用了多少分鐘去畫畫,多少分鐘去講故事,多少分鐘背唐詩,多少分鐘做游戲,多少分鐘去唱歌,這些全然不去理會,一堂課上下來看起來熱熱鬧鬧,花樣迭出,但這堂課到底是音樂課、語文課、美術課誰也說不清。豈不知這種四不像或是“大鬧音樂課堂”的教學是違背藝術教育的規律的,是割裂并孤立了藝術教育的新理念的,我想這種教學已不是真正意義上的音樂課,是達不到藝術教育的目的的。片面強調孩子的興趣而忽略藝術教育的目標是不可取的。一句話,真正意義上的音樂課應該是圍繞音樂審美這一突出的主題去引領教學的,無論每一節課、一周課、一學期乃至一學年都要有相應的教學目標的。以上做法的出發是或許是好的:做游戲讓孩子躬身體驗,感受音樂的喜怒哀樂;運用打擊樂讓學生更好的領悟節奏;律動則是通過簡單形象的肢體動作,讓學生更好地理解作品;背古詩擴大知識視野;畫幅畫體現作品意境。誠然這些做法都有好的一面,但同時這些做法都要同時因情而異,應適可而止,恰到好處,不能過而無度,更不能突出其一。我新近在瑯琊路小學聽了一位教師教學《八只小鵝》的合唱教學,教師采取多種方法都是為合唱這一主題教學而去展開的。諸如為樂句排序,模仿鵝的行走,強調學生的坐姿等等,學生既學會了歌曲又感到輕松愉快,令人學習。我也曾分別聽過三、六年級兩節語文課,其中老師都不同程度借用了音樂,一是借《在那桃花盛開的地方》歌曲錄音,爾后講解該課文;一是借歌曲《為了誰》,講解課文《大江保衛戰》,學生仿佛身臨其境,文與音樂的相得益彰真是天衣無縫。可兩位教師并未喧賓奪主,而是蜻蜓點水,恰到好處。由此想說的是評價音樂課的優劣其中重要的一條應當看這堂課是不是音樂課。
三、評價音樂課的質量應看課堂教學有無真正體現“人”、“物”、“情”之間的自然的相互交流與融合
這里所指的人是學生和教師;物則是教學的載體,包括教學的內容,教具的使用,教法的選擇;情則是音樂教學內容的真情實感的存在。
關注“人”,即要關注教師和學生:一看教師有無駕馭課堂的水平與能力及課堂準備是否充分;二看學生是否被教師,被藝術引領。關注“物”則要看教師是否吃透了教材,鉆研了教法。關注“情”即是關注學生感受,達到情感上的共鳴。這是我從閱讀著名音樂教育家黎錦暉先生的文章中所得出的最深感悟。他曾在兒童歌舞劇《麻雀與小孩》的卷頭語中做了全面、明確的論述,令人品味。實際上又包含了教學要善于創設藝術情景,讓學生積極參與實踐,力求人與藝術的完美結合,并在不知不覺中陶冶學生的情操,增強學生的藝術修養。由此想說的是,評價音樂課的質量應看課堂教學有無真正體現“人”、“物”、“情”之間的自然的相互交流與融合。
四、莫把考試當作測評孩子藝術水平的唯一手段,而應把它當作是孩子樂于展現自我的機會
毫無疑問,通過考試可以了解學生對音樂的興趣,個人的樂感及學習的情況,這是反饋藝術效果的重要途徑。但由于藝術學科具有獨特的教學特征,考試的形式卻有很多弊端,所以音樂考試則不應形式化、拘泥化;而應人本化、靈活化。平時看起來不愛多話的學生唱起歌來令人驚訝的有之;平時唱歌很好聽但節奏把握不住的人也有之;臺下很大方,一上臺便緊張的人更有之這里我校王宜春老師的音樂考試給了我較深的啟迪:他在期末考時是采取教師組織﹑學生上臺表演的方式考試的,先由學生自己手拿麥克風像演員一樣上臺表演,學生自己報幕,學生自己錄像,臺下學生作評委和觀眾,最后由教師把演出的實況做成光盤發給每一位同學,送給班主任老師,或由學生自己送給自己喜歡的人。這樣,學生的成就感得到展現,老師的肯定,家長表揚,親戚朋友看到后的稱贊與鼓勵,讓孩子無時不處在一個被人尊重和欣賞的光環里,其愛音樂的種子也就得到了較好的保護。這不但體現了面向全體,更體現了對人的尊重。它極大調動了學生的興趣和積極的參與度。也許童年的歌聲若干年后可以大部分忘掉,但對童年藝術學習的情景卻可以永遠地從一張光盤上回味。所以我想學生音樂成績的考核不必拘泥于通過簡單的唱唱歌、吹吹豎笛等方式而給出的分數,而不妨采取平時分項加星的方法不斷給予激勵,甚或采取評語,參與表演等多種方式靈活地考核,這或許對學生的藝術發展更加有利。
以上幾點淺嘗輒止是我在新近課堂教學中的幾點小小感悟。我認為新課改下的課堂評價既要評老師,還要評學生;既要評公開課,更要注重評價平時;既要注重興趣的培養,但又不能背離音樂的主題,忽視音樂教學的終極目標;既要看教師的教學的結果,又要看教師的過程與方法;評價課堂的原則既要多角度,又要善于用全面與發展的角度審視課堂教學的內涵;既要鼓勵大膽實踐和創新,但又要必須遵守藝術教學特殊的科學規律;既要體現課改的精神,但又不能割裂或孤立對待教學的新理念等等。只要我們在教學上多用心,多動腦,我相信新課改的路程會更堅實,更通暢。