從城市雕塑到公共藝術

摘 要:北京城市雕塑已進入繁榮期，未來必然向公共藝術的方向發展。北京市政府高度重視以城市雕塑為重點的公共藝術建設，在政策研究、制度建設等方面領先全國，有望率先實施公共藝術百分比政策。對公共藝術建設實行歸口管理，將狹窄的城市雕塑管理擴展為全方位的公共藝術綜合管理機制。構建現代化的宜居的藝術城市和藝術鄉村，可以提升社會大眾的道德及文化素養，促進人與人之間的和諧友愛，進而促進整個社會的和諧發展。

關鍵詞:城市雕塑 公共藝術 建設機制

中圖分類號:F290 文獻標識碼:A

文章編號:1004-4914(2010)05-011-04

一、北京的城市雕塑

新中國成立60年來，北京城市雕塑從人民英雄紀念碑奠基開始，從無到有，無論是發展速度，還是藝術質量都達到了一定高度。上世紀80年代初，北京的城市雕塑還在“邊邊角角練兵”，經過20多年的發展，雕塑已經成為北京不可缺少的精神文明的載體。奧運期間，北京的城市雕塑進入繁榮期，成績顯著。

2004年，北京市首次對城市雕塑進行了普查，為每一座城市雕塑制定了《北京城市雕塑登記表》，翔實統計了城市雕塑基本數據，建立了北京城市雕塑基礎檔案。調查顯示，北京市擁有城市雕塑1836座，優良的城市雕塑1277座，占總數的70%。有紀念性城市雕塑464座，占總數的25%;標志性城市雕塑47座，占總數的3%;園林環境雕塑1273座，占總數的69%;裝飾裝置雕塑52座，占總數的3%。在全國均居領先地位。

城市雕塑的建設體現著一個城市的文化內涵和品位。“城市雕塑體現著一個城市的文明。北京的城市雕塑事業是一項長期的城市文化建設工程，城市雕塑的發展要整體規劃，科學管理，樹立精品意識，杜絕粗制濫造，營造高品位的城市雕塑文化景觀?！庇诨脾偃缡钦f。

北京城市雕塑管理方面的法規是1994年經北京市人民政府批準修訂，自1988年起施行的《北京城市雕塑管理暫行規定》。規定對于城雕的建設主管單位、審批、設計、施工等均作了相關規定。對于建成后的雕塑，規定由建設單位負責維護和管理，應經常保持城市雕塑的完好和整潔。

為保證北京城市雕塑健康、有序發展，《北京城市雕塑建設發展規劃綱要》(2004—2014)已經將城市雕塑建設納入城市總體規劃，基本目標就是建設具有中國風格、首都意識、北京特色的城市雕塑景觀。綱要提出，北京城市雕塑的主題應充分體現城市總體目標定位。以首都概念、歷史發展、特色文化、都市文化為主題，體現首都文化的主導性、地域文化的鮮明性、古今文化的融合性和未來發展的多元文化的多樣性。

此次規劃分為兩個階段，一是2005年至2009年，將規劃完成中華民族魂大型主題雕塑群、“五十六個民族大團結”大型雕塑群、中國人民抗日戰爭勝利紀念碑、中國科學技術發展進步紀念碑以及系列雕塑和重要歷史事件、重要歷史人物、重點地區標志雕塑。在此期間，北京市將以環路界面輻射建一批環路雕塑。二環路將以“歷史的記憶”為主題，以“門”的文化為意蘊，建一批城市雕塑。其他幾個環路也將建成體現其特色的雕塑。其中，五環路將在東、南、西、北四個方向各建一個地標性的雕塑景觀。

二是2010年之后，北京城市未來的雕塑將以南北軸線為經緯，六大區域為構架，形成多輻射、多層面的城市雕塑體系。其中，長安街將集中體現國都精神和具有中國風格的雕塑景觀。六大特色文化景區按照文化中心區、城南文化區、奧林匹克公園文化區、北京商務中心文化區、中關村科教文化區、城西生態文化區六大地域特點，分別規劃設計具有該地區的文化經濟特征的雕塑作品。這一切都表明了北京城市雕塑將進入繁榮期。

北京的城市雕塑建設領先全國，但與一些發達國家相比，還是存在明顯的差距，主要體現在以下幾個方面。

首先是城市雕塑人才明顯不足，缺乏大師級的領軍人物，目前仍缺乏系統明確的人力資源的戰略規劃。目前我國職業雕塑家不到1000人，而且大部分年齡都在六七十歲。再有就是二三十歲的，人才斷檔明顯。

其次是缺乏公共藝術的土壤和政策支持，雕塑家創作的空間和機會太少?！霸趪猓鞘械袼茏鳛榻ㄖ逆⒚盟囆g，在建筑設計之處，便會與雕塑人員溝通，而現在國內多數建筑還是建好了以后才會想到配個雕塑，很多人甚至到現在仍不認可公共藝術。”創作空間的缺乏，也是影響雕塑人員創作功底的重要原因之一。

公共藝術建設資金渠道不暢是制約城市雕塑發展的又一個重要原因。據了解，在一些發達國家，強制規定在公共工程建設總經費中拿出若干百分比作為藝術基金，用作公共藝術品建設與創作的開支，而目前我國還沒有相關立法保證用于這方面的經費來源。政府也沒有安排專門的城市公共藝術建設資金，開發商或社會資金的意志往往使公共藝術作品達不到良好的效果，有感染力的公共藝術作品很少。

缺乏系統的有特色的公共藝術規劃。公共藝術的最終目的是為了滿足城市人群的生活需求，在人們心目中留下一個醒目的城市文化的印象。我國不少城市的公共藝術建設，并沒有納入城市系統的規劃，脫離城市生活和文化，沒有城市文化的特色。不能準確表達一個城市的性格，抓不住一個城市的生活脈搏。如我國沿海的某些城市，造型近似的公共藝術作品、城市設施等與其他的沿海城市如出一轍，給人們的感受是仿佛到了國外的某個小城，很令一些以他國為天堂的人自豪。其實這恰恰說明了我們的城市失去了自我，沒有特色②。

缺乏全面有效的監管，不少公共藝術領域處于自發自為的監管空白狀態。盡管在建設部、文化部和中國美協領導下組建了全國城市雕塑指導委員會，但在現實的操作中，由于學術性的委員會沒有行政執法權，公共藝術的執業資格制度形同虛設。某些人根本不在乎城市雕塑指導委員會和北京市雕塑管理辦公室的資質認證。長期以來，公共藝術的設計和建造，因為立項權的泛化，已“下放”到街道和企事業單位。某某經理、處長或街道辦事處主任，也可以成為公共藝術主創人員。由于公共藝術建設實施主體不一，缺乏統一的歸口管理部門，酒店、醫院、學校等都在各自為政進行公共藝術建設，沒有一個能夠對公共藝術形成有效的監督和管理的組織或機構。許多雕塑，是由沒有資格證書的“行貨”生產廠家制作的，藝術質量沒有保證，有不少可以說丑化了城市的面貌。

2008年奧運會以后，北京市“出現了一批比較有特色的城市雕塑”，登記在冊的“城市雕塑應該有2000多件”，在全國位于前列。于化云表示，這個數字對于北京這樣一個人口上千萬、市區面積1040平方公里的國際化大都市來說，顯然是少了。要想解決城市雕塑和公共藝術規劃與建設中存在的問題，使北京成為一個賞心悅目的城市，根本提升北京市城市的文化品位和藝術氣息，城市雕塑的未來必然要向公共藝術的方向發展，必須積極探索、實踐新的公共藝術政策和公共藝術建設機制。

二、公共藝術百分比政策

世界著名藝術評論家南條史生③認為:“無論從建筑、都市規劃，或是藝術的角度來看，時代正逐漸將注意力轉向公共藝術。”從狹義上講，城市公共藝術范疇包括城市公共空間內所有的景觀和相關的事件、活動，大的包括城市雕塑、壁畫、地標、裝置、紀念牌、實用體、建筑的裝飾品、大型文化藝術活動等;小的如路標、報欄、店招、公共空間的步道、椅凳、欄桿、塔臺、路燈、旗幟、信箱、電話亭、垃圾桶、噴水池、消防栓、井蓋、公交站牌、地鐵站等。公共藝術還應包括環境藝術，如藝術建筑及建筑配飾、藝術景觀園林及景觀園林配飾。具體有:廊、亭、架、柱、橋構、路鋪、門飾、窗飾、裝飾角線、臺塔、階梯、護欄、墻飾、照明燈具、景觀座凳、車站、旗幟、地下出入口、通風口、電話亭、郵筒、報欄、井蓋、路崖、樹池、下水道、消防栓、路障、自行車架、噴水池、飲水池、花缽、指示系統、解讀系統、地標、紀念碑等。還應有行為藝術、大地藝術和觀念藝術等前衛試驗性藝術。就藝術形態而言，公共藝術的多元性表現為:建筑藝術、雕塑藝術、繪畫藝術、裝置藝術、表演藝術、行為藝術、地景藝術、影像藝術、高科技藝術等等。

公共藝術建設是一項公益性極強的建設項目。許多發達國家非常重視城市公共藝術建設，以各種方式加大對公共藝術的經費投入。早在1959年，美國費城市政府批準了1%的建筑經費用于藝術建設的條例，成為美國也是世界上第一個通過百分比藝術條例的城市。美國十大城市之一的達拉斯市，在1989年4月11日市議會通過了公共藝術建設條例的法案，它明文規定:凡市府公共工程，均要安排建設總經費的1.5%作為公共藝術基金，主要用于購置公共藝術品、日后維護保養和公眾參與相關的公共藝術活動之用。至今已發展成為 “公共藝術百分比制度”，即政府以法律形式明確投入公共藝術資金占建設總資金的百分比。

我國各級政府和社會的高度重視以城市雕塑為重點的公共藝術建設，但相應的管理制度總體上仍滯后于經濟發展速度，缺乏有效的合法的多元化的公共藝術投資政策，難以保證公共藝術建設的可持續發展。藝術界眾多專家一直呼吁在我國推行百分比公共藝術政策。住房和城鄉建設部全國城市雕塑建設指導委員會在《關于城市雕塑建設工作的指導意見》中，明確提出“有條件的城市可借鑒一些發達國家城市雕塑建設的經驗，從建設資金里提取一定比例的資金用于城市雕塑等公共藝術的建設。”2005年，建設部開展了“公共藝術百分比投資政策研究”課題，對國外城市公共藝術政策及發展趨勢進行了研究與分析。北京、上海、南昌甚至一些地級市等都從城建資金中安排了專項資金用于包括城市雕塑在內的城市公共藝術建設。④同年底，臺州市政府下發了《關于實施百分之一文化計劃活動的通知》。用以點帶面的形式嘗試推行百分比公共藝術政策。2008年初《中央辦公廳、國務院辦公廳關于加強公共文化服務體系建設的若干意見》明確要求:“落實從城市住房開發投資中提取1%用于社區公共文化設施建設的政策，積極引導社會力量以興辦實體、捐贈、贊助、免費提供設施等多種形式參與公共文化服務?！?/p>

在任何國家和地區，公共藝術方案的選擇和實施，都與國家、政府、黨派有著直接或間接的關系。在某種情況下，行政權力具有決定公共藝術命運的強大力量。特別是公共藝術的政策，對于公共藝術的引導和促進已遠遠超越了藝術家的影響，公共藝術政策必須作為一個重要的政府力量作用于公共藝術的發展。⑤意大利文藝復興運動，使得藝術從政治和宗教的婢女的身份中解脫出來，獲得了前所未有的自由，藝術逐漸擺脫各種社會功能的制約而成為一種獨立的、可以自由表達自己情感和意愿的一種方式。但對于現代公共藝術而言，一個城市的整體規劃、市政與文化的建設，都無法回避行政權力的干預。但是，尤爾根·哈貝馬斯⑥指出，有“批判的公共性”，也有“操縱的公共性”。公共藝術政策在保證的“批判”和“操縱”公共藝術發展的同時，必須隨時保證自身的“公共性”，避免公權私用和封建專制性的產生。必須以法的形式防止某位擁有行政權力的政府官員根據自己的喜好，運用手中的行政權力將公共藝術問題上升為重大的民族問題和政治問題以非公開、非程序化的行政干預方式加以否定。防止由于公共藝術制度和法規的匱乏造成行政權力對公共藝術的野蠻干預。

我國公共藝術的發展要求在部分經濟發達地區或城市實施百分比公共藝術政策勢在必行。北京有條件率先由政府以制度和政策的形式確定公共藝術投資的比例，以系統的行政行為推動公共藝術健康、有序地可持續發展，從目前形勢看，這一點很有必要。新政策的推行需要時間和多方面的努力，當年美國費城用了20多年的時間醞釀、呼吁通過了公共藝術百分比法案，我國臺灣用了10余年，專家預言我國內地城市需要5年左右的時間。⑦

三、北京公共藝術的機制建設

我國公共藝術招標、競標、創作、監督、質詢、評審等機制社會化程序的不規范與不完善，使得公眾趣味難以統一，公共藝術領域存在大量庸劣作品，機制建設的滯后造成了我國目前公共藝術發展的混亂與“公共性”的難度。⑧

公共藝術的規劃與建設問題，首先突出地表現為機制建設問題。沒有一個完善健康的機制，公共藝術主題的確立、方案的選擇、位置的確定等方面都會充滿眾多的不確定性和隨意性，公共藝術的文化功能和藝術品位就很難實現?！皺C制建設”又稱“體制建設”，也就是如何建立一個體現公眾意志和愿望的公共藝術體制，建立一個與民主公開的公共藝術的資金來源、作品征集、方案評審、具體實施的科學機制，來適應現代城市整體的規劃、開發與建設。⑨

當下北京乃至全國的公共藝術建設的首要問題是由于機制的缺失造成一些藝術家“公共性”的缺失，沒有將“公共藝術作為一種承載人們審美理想、創造性、人文關懷與現世感悟的文化形式，并對后世人類文化的續寫具有不可推卸責任”的意識，只知藝術而不識“公共”。

“公共”的概念是社會歷史發展到一定階段后出現的。根據哈貝馬斯的研究，英國從17世紀中葉開始使用“公共”這個詞;德國直到18世紀才有這個概念。公共性本身表現為一個獨立的領域，即公共領域，它和私人領域是相對立的。雖然藝術本身并不具備民主的屬性，但公共藝術必須經過民主的程序。公共性的前提是對公民參與公共事物權利的肯定。公共藝術的前提是公共性，只有具備了公共性的藝術才能稱之為公共藝術。公共藝術與非公共藝術的最大的區別是它的參與性，它一定是開放的、民主性的，它一定十分尊重參與者的社會權利，并公正地對待每一個參與者的意見。

1789年《法國人權和公民權宣言》寫到:“在一個自由的國度里，每個人都認為他和一特征的。所以，只有那些體現公眾意象的公共藝術才能具有公共價值，才會有助于人們感受共同的文化價值，取得一定的社會價值的認同?！?/p>

出于這種公共藝術“公共性”的必然，公共藝術的創作者首先應該是關心公眾、與公共事物有著利害關系;有權形成并表達自己的意見。以哈貝馬斯為典型的西方學者認為公共藝術具有如下基本特征:(1)它是市民社會的產物;(2)它是民主的、開放的、進入了公共領域的;(3)它是公眾廣泛認可的、或者普遍關注的;(4)它是參與的，以自由交流，相互討論作為了解公眾、尊重公眾、服務公眾的藝術家，要有強烈的公共意識和公共情懷，應是公共生活的參與者和創造者?？屏治榈略浿赋?，藝術家“所從事的藝術工作并不是代表他私人的努力，而是代表他所屬的那個社會的公共勞動。他對情感所作的任何表現，是從一個不言而喻的標題開始的，它不是‘我’感到，而是‘我們’感到?！雹?/p>

在強調公眾享有平等、自由的權利參與公共藝術的今天，公眾的意愿、品位、趣味必須成為我國公共藝術的重心。公共藝術必須體現出我國社會的主流價值觀，比如愛國主義、救助弱小等等。這就需要公共藝術不僅要考慮政治、文化等領域的權力意志，還需要承擔起一定的社會責任，它所體現的內容與形式不可能是隨意與自由的，而一定要得到社會主流階層的認同和公眾趣味的認可。公共性的核心價值就是體現社會關懷，體現社會公眾之間的交流和溝通，體現公民對于公共事務的參與權利。

公眾天然地應該在公共藝術的策劃、內容、形式、放置的地理位置以及對藝術家的選擇等方面享有參與權、選擇權、決策權和否決權。并且從公共藝術所要表現的內容，以至于完成后的社會效果的調查，公眾都有充分的決策權、參與權和監督權。公共藝術中的民主權力模式，即應該由公眾按照他們的意愿來選擇公共藝術所要表現的內容、方式以及對藝術家進行選擇，或者是藝術家在與公眾的交流和溝通中，準確把握公眾的意愿，并以公眾代言人的身份進行公共藝術的創作活動。

但是，我國絕大多數的公共藝術作品還不能做到有公眾的廣泛參與，不少放置在公共空間的藝術品仍然是藝術家自我意志的藝術表現。準確地說，它們只是放置在公共空間的藝術品，而不能稱之為公共藝術。{11}因此，必須通過政策、制度的創設使公共藝術的欣賞和審美群眾化，必須建立公共藝術的立項方案公示機制和專家評議機制，建立市民代表的參與論證機制，以保證公共藝術為人民服務的屬性。通過機制的約束使藝術家在群眾的意志之下進行創作，形成審美情趣、文化品位、創作意象等方面的互動，最后實現共創。對于公共藝術家而言，要求他們關注社會生活中的具有普遍意義的社會問題，諸如生態、環境保護、人類與自然關系的反思、弱勢群體的人性關懷、種族與文化沖突問題、女性的權利與地位等等。公共藝術創作并不是由藝術家獨自進行的，而是在社會中，在最普通的大眾生活中，由藝術家和大眾共同完成的。他們所追求的不是作品的“藝術”效果，而是“社會”效果。

從北京公共藝術的規劃和建設情況反思全國公共藝術的現狀與未來，有學者認為，我國公共藝術創作應少一些長官意志，多一些尊重藝術、尊重專家、尊重制度和程序;應在短期內構建一個多元化的公共藝術征稿體系;并且進一步完善評審制度。{12}這要求公共藝術的規劃與建設必須獨立于任何形式的來自于個人的獨斷專制，而且不再是某個地方政府的行政行為，而應該是公民社會的共同事業，是公眾、社區居民、非政府組織、規劃部門、建設單位、園林、市政、公共藝術領域的綜合體。在建設和規劃部門的統一領導下，以文化創意產業的模式開創和發展公共藝術產業，為區域旅游業和文化產業提供新的產品，為社會發展新的經濟增長點和文化熱點。以政策和體制的建設，明確北京市公共藝術建設管理機構，使北京公共藝術不再受到來源不明的頤指氣使，擁有自己獨立的發展空間，在制度的保護下健康、快速地可持續發展。在不需要擴大編制、增設部門，充分挖掘現有資源的條件下，最好的方案是在建設和規劃部門的統一領導下，成立北京市公共藝術建設指導委員會和辦公室，對公共藝術建設實行歸口管理，出臺相應的政策，完善制度建設，進行必要的組織與職能整合，充分利用非政府組織的社會協調作用，將狹窄的城市雕塑管理擴展為全方位的覆蓋城鄉的，集合規劃、園林、市政設施的公共藝術綜合管理機制。保證北京市公共藝術建設有序、健康地開展，避免公共藝術建設的盲目和無序性。對松散零星的公共藝術項目，進行必要的指導和監督。加大業務管理的力度，通過行業協會、非政府組織和職能部門調控的權力，特別是政策和法規的支持，使公共藝術的工作有章可循，有法可依，有勢可導，有利可圖。{13}

四、北京的藝術城市建設

作為一個大國的首都，北京公共藝術的有關決策、管理部門應與規劃、園林、市容、城建、環境、道路、水利、農業等部門配合，維護城市的形象和品質，建設與國際大都市的身份相稱的公共文化和公共藝術環境。公共藝術在建設城市形象上有著重要作用，它有助于提高城市生活的品質，增強城市居民的生活情趣和格調。公共藝術是城市文明的重要體現和精神文明教育的重要手段，向公眾潛移默化地傳播著城市的歷史和文化，并給居住者創造良好的生活感受，引導人們趨向文明。具有教化功能，這種作用來自于公共環境藝術作為藝術種類所特有的積極、向上的主題和美感因素。公共藝術可以激發出城市的吸引力、創造力。同時，公共藝術具有審美功能。公共藝術是以自身的主題和形式通過藝術創造展現美，創造出感性的、直覺的以及理性的審美空間。它引導城市形象與環境在審美特性上滿足人類本性深處最原始的對美的向往。公共藝術具有提高城市品質，塑造城市形象的作用。

首都公共藝術的建設第一位要考慮的應該是這個城市的尊嚴，凸顯其政治文化中心的地位。對城市空間的塑造要有更多的政治化、理性化、人性化的探索，更多地考慮如何體現北京這個城市文化和歷史的特點，以及對人、對市民、對文化的溫馨呵護。這是公共藝術最重要的功能之一。如果將一個具有悠久歷史的城市定位于服務某些權力機構的位置，任何一個有些權力或者資金的單位和個人都可以按照自己的意愿去改變這個城市的局部，這是否會有傷整個城市的自尊，從而使這個城市失去自己的“個性”和“光彩”?一個沒有“個性”和“光彩”的城市，談何文化特色?一個沒有文化特色的城市如何構建吸引人的公共藝術?這是否會讓這個城市變得面目全非而淪為“四不像”?

新世紀的公共藝術在遵循社會主義精神文明的發展規律的前提下，要依靠法治和制度的力量制約、屏蔽那些來自于個人的官僚意志和淫俗的資本意志的侵害，需要由那些對社會懷有強烈責任感的公共藝術策劃人和藝術家以藝術的方式來表達對社會的關注。公共藝術的機制要承認在公共藝術的策劃、實施以及空間的選擇等問題上，策劃者、藝術家對公共藝術作品的形式、制作手法、媒介與材料的運用等藝術創作范疇擁有最終的決定權。因為除了“公共性”，公共藝術首先是一種藝術。在藝術的領域，藝術的神圣不容侵犯，藝術家擁有絕對的權威和權力。這樣，公共藝術的建設才可能統合在藝術的桂冠之下，藝術才能成其為藝術，而不是隨便什么人的不負責任的、“票友”式的心血來潮。北京的公共藝術建設必須也只有交給職業的、專業的公共藝術家們去完成，北京才能成為一個到處都充滿了藝術氣息的城市，才能成為一個藝術城市。

當然，有許多時候，藝術的精神也是受到限制的，尤其是在公共藝術創作中出現不同的思想、觀念、價值和利益沖突的時候，藝術的精神必須服從更高利益的約束、支配。藝術畢竟不是一個民族、一個國家、一個文化的根本利益，也不是一個城市全部。

另外一個不容忽視的問題是，區域文化意義上的北京和單純地理意義上的北京是不可分割卻又完全不同的兩個概念。在我國快速城市化的過程中，微觀上異質性的人口迅速且大量地涌入城市，在這種流動的社會中，城市所付出的一項重要代價是社會連結的斷裂，迅速且巨大的流動性的沖刷使不少城市的文化沉淀瞬間消逝，使城市失去了過去與現代、未來的結合，城市原住民和新移民都對自己的原屬文化充滿焦慮。比如北京的胡同變遷和由此造成的文化震蕩，每一個北京人身邊都充斥著各種不同的異鄉口音和生活方式，在這個城市的生活影像中，如果沒有明確的城市地標和文化符號，北京的原住民(2代以上的老北京)和北京的新移民(第一代北京人)都不再能夠確定這里還是不是區域文化意義上的北京，也不能確定誰是北京人誰不是北京人。作為一個特定的區域人口—文化綜合體，“北京人”已不像“上海人”、“廣州人”那樣好區分，舊的“北京人”正在被新的正在形成的、正在孕育之中的新“北京人”所稀釋、所溶融、所取代。在新“北京人”的“發育”過程中，雖然這種“發育”在歷史上不止一次地發生過，仍然會有文化的傷口和陣痛。在愈合文化傷口的意義上，公共藝術能夠留存并且可以使人回憶起那些曾經令人驕傲的歷史痕跡，是彌補斷裂的城市文化、統合不同區域的流動人口的文化認同的、促進新的區域人口—文化綜合體的發育的最好媒介。

為保存一份彌足珍貴的城市歷史文化遺產及其載體，使城市的文化意象表露于城市的每一個常住居民，使藝術的精神外在于城市的每一個尋常角落，使一個城市的“新”與“舊”在不斷地否定之否定中，文化的基因相承、精神的血脈相承，北京的區域文化能夠得到可持續的發展，城市管理者需要各司其職，發揮藝術征服人心改變人心的神奇作用。要充分認識到公共藝術對于文化統合與城市形象塑造的特別意義，公共藝術的布局、規劃與建設不能拘囿于城市的重要街道、主要節點、主題公園之中，亟需進入居民的日常生活，對主要街道和重要建筑的外形、園林景觀、廣場、街景、路燈、人行橫道、地磚、公廁、地鐵、垃圾箱等都要精心設計，有意識地歸統于一個區域文化體系，使城市的公共藝術建設社會化、制度化、產業化的同時，體現出自己的區域性、獨有性、歷史性和排他性，從而對整個城市的文化形象、經濟活動產生良性的促進性的影響。{14}推動區域人口—文化綜合體和諧、平穩、順利地發育成長。

五、北京的藝術鄉村建設

在城鄉差距日益縮小，一體化程度不斷提高的今天，公共藝術不僅僅是屬于城市的，藝術發展的歷史表明，藝術和公共藝術原本就不是城市的專屬。自古以來，我國的鄉村就充分表現出不遜于城市的藝術活力，有意無意之間留下了眾多令后人驚艷的歷史文化遺產，麗江等無須多言，爨底下、洪村、里坑、周莊等地的村莊建設、廊橋、池塘、亭臺等無一不是其中的最有力的代言人。近幾年來的最美的鄉村評選活動等也昭示著鄉村建設特別是公共設施建設的美化和藝術化，鄉村從來就沒有拒絕過公共藝術，現代公共藝術更不應該拒絕鄉村。

公共藝術完全可以而且應該成為鄉村形象的組成部分，鄉村形象設計應該是多種人工建筑形態與自然環境形態的空間組合布局，包括村莊、山林、道路、池塘、田園等，村鎮建設規劃必須以集中體現其民風特色的方式塑造新的鄉村形象，使鄉村的公共藝術讓任何進入某一特定鄉村的人都能在空間上與其進行交流和溝通，在意象上、文化上、風俗上了解它社會活動的模式。北京市有條件率先通過政策和制度創新，使公共藝術在我國不再是城市的專屬，這是公共藝術的創作者和管理者們應該追求的境界。

20世紀末，一種新潮藝術——鄉村藝術的出現曾引發了新世紀鄉村生態綠色藝術熱。21世紀的鄉村更是運用了自有的生態優勢和資源優勢，不斷開創新的綠色藝術品類。因地制宜的山水園林、氣勢宏大的莊稼圖畫、回歸自然的鄉村雕刻、鄉村歌曲、玉米迷宮、麥田怪圈等鄉村藝術的典型形式已被普遍認知。美國堪薩斯州的斯坦·赫德首創了一種“莊稼圖畫”藝術。他在故鄉的土地上創造了一幅20英畝大的“莊稼圖畫”——《向日葵》，畫面中的葵花由10多英畝盛開的向日葵構成，花瓶由蒺麻地組成，臺桌布則由大豆地組成。他以深褐色的土地作畫布，以紅花草、青草、各種花卉和農作物為顏料，畫筆則是拖拉機、犁和修剪枝葉的機器，在農田里“種”出一幅幅生機盎然的“莊稼圖畫”，畫面從幾英畝到幾十英畝，人們從高山或飛機上可以領略到它的藝術魅力。莊稼圖畫的藝術魅力還妙在畫面景象隨氣象、季節變化而變化并日新月異，使人百看不厭，大飽眼福。{15}這種以鄉村自然生態中的土地作畫布、花草、耕耙工具等作顏料和畫筆，在農村土地上“種植”出的氣勢宏大、別開生面的巨型“莊稼圖畫”，以其獨特的藝術魅力吸引了眾多的旅游者觀賞。在美國，人們開始對“鄉村藝術”越來越感興趣，鄉村雕刻、瓜果雕塑和莊稼畫等已成為藝術新潮受到青睞和推崇。{16}

除此之外，眾多的物質及非物質文化遺產都以鄉村為存活基礎，公共藝術的規劃和建設在廣大的鄉村同樣擁有廣闊的發展空間。北京的鄉村擁有豐富的公共藝術資源，在不久的未來必將與城市高度一體化，北京的公共藝術有必要先行一步，將公共藝術的范疇擴展到所有的鄉村、所有的田園和所有的村莊，在鄉村的規劃建設、公共設施建設等方面推行與城區相同的公共藝術政策，主動地、積極地、以公共藝術的手段推進城鄉一體化進程。甚至可以使公共藝術的一體化進程先于城鄉一體化進程，而不是滯后于這個進程，使公共藝術的功用一樣可以在鄉村的文化陣地得到充分的發揮。

六、結語

無論城市還是鄉村，公共藝術都是藝術與整體社會的聯系紐帶，是社會公共領域文化藝術的開放性平臺，也是現代政府、公眾社會和藝術家群體之間進行合作與對話的重要領域。因此，公共藝術不僅僅是藝術本身，還蘊涵著、發展著與其密不可分的社會政治思想和人文精神。

在當今和諧社會建設中，公共藝術可以通過對自然、生態環境和人文環境的整合，以及對大眾生活的廣泛參與，將所表現的藝術主題立足于促進社會的和諧發展上，并通過藝術與文化在自然和人文環境中的再現，營造出蘊含豐富歷史文脈與文化氣息的藝術化的生存空間;傳遞可持續發展的發展觀念，營造人與自然和諧發展的社會文化氛圍。在促進和諧社會建設中，公共藝術通過對藝術作品的展示，來反映公共環境、公共群體和公共社會的外化要求，體現出其有形的、外在的一面;又承載著公共環境、公共群體的主觀意志和審美情趣以及公共社會的主導思想和文明進程，體現出其無形的、內在的一面。公共藝術通過對大眾生活的介入，實現大眾的廣泛參與和互動，提升社會大眾的道德及文化素養，促進人與人之間的和諧友愛，進而促進整個社會的和諧發展。{17}

注釋:

{1}于化云.北京市城市雕塑建設管理辦公室主任。

{2}王巖松.對城市公共藝術發展現狀的思考.設計藝術，44頁，2009年3月，總第58期。

{3}南條史生(Fumio Nanjo)，國際著名策展人、藝術評論家，策劃了威尼斯雙年展、開放展，卡耐基國際展、80年代日本藝術(奧地利和德國)、悉尼雙年展(合作策劃人之一)、新加坡雙年展等重要藝術展會，曾擔任英國當代藝術大獎“特納獎”評委、紐約古根海姆博物館“胡高·博斯獎”評委。

{4}于化云.從專家座談觀點看城市公共藝術發展.北京奧運公共藝術論文集.中國城市出版社，2006.12

{5}張文輝.從藝術、科學到公共政策、意識形態.藝術百家，2008(1)

{6}尤爾根·哈貝馬斯.當代西方最重要的思想家之一，德國法蘭克福學派的第二代領袖，“批判理論”和新馬克思主義的代表人物。被譽作“當代的黑格爾”和“后工業革命的最偉大的哲學家”。

{7}黎燕，陶楊華，陳乙文.國內城市百分比公共藝術政策初探.規劃管理，2008(11)

{8}唐俐娟.“公共藝術”公共性的難度.裝飾，2005(9)

{9}魏振權.城市公共藝術機制建設探討——以烏魯木齊為例.湖北第二師范學院學報，2008(10)

{10}[英]科林伍德.藝術原理.北京，中國社會科學出版社，1985

{11}周成璐.社會學視角下的公共藝術.上海大學學報(社會科學版)，2005(4)

{12}朱尚熹.對我國公共藝術征稿制度的反思.北京奧運公共藝術論文集.中國城市出版社，2006

{13}鄒文，樓蘭.公共藝術在北京.北京觀察，2002(5)

{14}張春慧.城市公共環境藝術與城市形象建設探討.規劃與設計，2008(27)

{15}劉淑英.藝術新潮:鄉村生態綠色藝術.科技日報，2002.1.7

{16}胡秀.美國的“鄉村藝術”.中華讀書報，2001.10.10

{17}王滿，李蕾.公共藝術對構建和諧社會的理論審思.河北學刊，2008(2)

(作者單位:北京聯合大學應用文理學院 北京 100083)(責編:若佳)