應抓住規律進行小學美術教學

課程改革正深入開展，我們大力提倡素質教育，更多的學校也真正開始關注起平時稱作副科的美術課。但美術課與語文數學相比較在教研及專教法等方面的研究還存在許多不完善的地方。如美術課堂教學中存在語言堆砌過多，可在指導方面卻顯不足。特別是在技能及作業輔導和講評不能抓住美術的特點進行有效教學。這些都需要我們盡快研究小學美術的規律進行有效教學。

小學美術教學是小學各科教學的一部分，與語文、數學等教學之間存在著巨大的差異，美術教學有它的特殊性。下面我就從三方面來研究美術學科的特殊性。

一、知識傳授的特殊性

留意看看美術技法工具書，我們會發現它們有一個共同特點:美術知識的表述往往是前面薄薄的一部分文字，后面厚厚的一大半圖例。我們可以從這樣一種特殊的表述方式中領悟到，美術知識的傳授固然離不開語言文字，但那些只有用眼睛去看和用心靈去感受的“美術語言”，只能由美術作品去訴說。形象作為美術知識的載體呈現在學生面前，能直接傳播美術知識、技法的“形象語言”。而在美術課中，作為傳授知識的工具，課堂用語應為形象服務。

傳統美術教學已把精講多練列為重要特點，但對發揮美術作品的直接傳授知識作用尚認識不足，不夠重視。在課堂教學中教師手拿課本講上十來分鐘，然后學生照課本依樣畫葫蘆畫上半小時了事的情況比比皆是。如此，那些只有用眼睛去看的知識，學生就難以得到了，更談不上發展視覺感受能力、培養審美情趣。美術教師的注意力應保持在直接的視覺觀察，對美術作品的目力接觸，學生自己對美術實踐的體驗，直接的美術體驗才是美術教學值得討論之處。教師要根據教學內容的需要，制備具有審美價值的美術作品作為教具，引導學生從具體作品中可以看到的東西出發，這是體現美術教學特殊規律的好教法。這種引導學生在觀賞對象中“看”到美術知識的教學活動，理應成為美術教學的重要方法，它對于培養學生的審美情趣，傳授美術“雙基”，提高運用形象表達感受的能力，提高美術素質，具有一舉多得的功能。

演示對于傳授美術基礎技法有著特別重要的作用，是美術教學中又一特別需要的教法。教師的演示能使技法操作過程一一呈現出來，從而使學生能清楚辨認材料性能、操作方法、制作步驟、作品效果等基礎技法知識。演示能提高課堂教學效率，是引導學生理解教學內容、解決教學難點的好方法。運用演示是為了使學生盡快地掌握教學內容中的基礎技法，但不能使之成為作業的最后效果的規定和示范。

二、美術繪畫的練習輔導的特殊性

學生學習美術知識技法，除了接受教師講授的那一部分外，還有一大半靠練習中去體驗、去領悟。美術的練習過程本身也是體驗、理解知識的過程。美術練習需要在群體的互相影響中進行，因此，在美術課的練習時間中，教師可根據需要和可能組織同學互相看看，討論作業，這是符合美術教學特殊規律的，是體現美術教學特殊性的良好方式。

美術課的這種在練習中學習知識的特性，在小學美術教學中沒有引起很多人的注意。我們常會提到高年級學生的“美術低能”問題。例如五年級安排了一個學習水墨畫的單元，在檢查學生的學習結果時，學生對于用墨有較濃重淡輕之分，用筆有中鋒和側鋒之分，用水有干濕之分的淺顯知識都能對答如流，而命學生畫一只練過的小雞，則效果就差。六年級的操作水平也普遍存在“低幼化”現象。剖析美術教學內容和學生學習的情況，我們可以發現美術教學內容中認知的那一部分和技能的那一部分相比，其難度和所花時間差距較大。

墨分五色的認知用3分鐘即可掌握，可是，掌握在練習紙上畫出五種墨色的技能則需30分鐘，甚至更多。盡管美術課的時間分配總是練習時間多，但由于練習質量問題和練習時間不足，難以使認知和技能平衡發展，于是學生的認知水平和技能水平拉開了距離，這是技能低下的原因之一。學生掌握技能較難，這要求教師在教學活動中突出技能傳授，突破技能教學的難點，在技能獲得的重要環節——練習時間抓緊抓好輔導。學生練習時教師需要作更多的輔導。我們更要重視練習時間的個別輔導，以提高技能輔導的效率來推動作業質量的提高，這也是教學上所能做到的改變“低幼化現象”的切入口。

從真正意義上說，兒童美術作品是兒童獨特的個性和創造性的表現。正因為兒童具有天真率直的心靈，沒有拘束，盡管他們沒有具備畫家的技法水平，也能把自己的感受大膽地訴諸形象，創造富有特點的美術作品。兒童的個性和創造性表現在美術作品中，決定了作品的面貌人人不一樣。這種“不一樣”的存在，要求教師對每一學生的個別輔導也“不一樣”。在練習過程中，教師應鼓勵全體學生獨特地觀察、思維、想象，大膽表現各自的獨特感受。同時，應俯下身去，給予恰當的個別輔導。這是美術課特有的提供給學生發現個性、發展個性、發揮創造才能的機會。美術課有大量的練習時間，這時教師的責任是忙于“不一樣”的個別輔導，這是區別于其它學科的又一重要特點。

三、美術作業講評的特殊性

美術課的作業講評一般都是教師拿幾張作業，講講好在哪里，不好在哪里。這樣做本來沒錯，可重復多了，表揚批評的總是那幾位學生，講的也總是原來的話，這是否符合素質教育“面向全體學生”的要求?是否符合每課不同的教學內容和要求?是否符合美術教學的特殊規律?另外，值得一提的是常有教師出于鼓勵學生積極性的愿望，搞作業評比競賽，其結果往往是表面的熱熱鬧鬧掩蓋了有悖于美術教學規律的弊端。學生會因為評比的導向而改弦易轍，使自己的作品迎合得獎需要，丟棄那“不一樣”的個體創造，卻不會意識到這是一次自我意識的丟失和創造意識的封閉。

學生在完成作業后有一種取得成果的滿足和喜悅，同時也希望得到群體的認可。面對全班“不一樣”的作業和學生的這種心理狀態，如何設計講評一環呢?我認為講評的話題首先應注意緊扣課堂教學要求，因每課的教學內容和要求不同，所以講評也有不同的話可講。其次要注意鼓勵全體學生的自信心，根據素質教育的需要，除了考慮作業的可視效果的質量外，對于那些認真參與學習、大膽表現自己的真實感受的學生都應給予肯定、鼓勵，特別是那些學習有困難的學生，鼓勵比批評更能增加他們的上進信心。講評的方式除了語言講解外，還應注意美術的形象特點，把學生的作品展示出來，使學生觀賞其他同學的作品。展示方式應根據教學內容的特點來設計。在眾多的講評方式中，全體學生的作品都展示出來，不失為一種講評的上策。展示全部作品，有利于全體學生平等地建立自信心，更能使全體學生都獲得一個開放交流的環境和機會。能在這么一個難得的環境和機會里感受、議論、切磋、溝通、理解、觸發，其內涵遠遠超出教師選幾份作業講評一番。實踐證明，這是特別值得提倡的。

小學美術課有其特殊性，教師在教學過程中應抓住它的特點進行有效教學，提高學生的美術技能與素養。