孫海峰山水畫作品

孫海峰 號(hào)夾谷子，1946年出生于浙江海寧，先后結(jié)業(yè)于中國(guó)畫研究院

中國(guó)國(guó)家畫院精英班。現(xiàn)為浙江畫院研究員，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，文化部青聯(lián)美術(shù)委員會(huì)委員，首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授。作品參加全國(guó)第五屆工筆畫大展，第二屆徐悲鴻獎(jiǎng)·全國(guó)畫院作品聯(lián)展，2005年全國(guó)中國(guó)畫展獲優(yōu)秀獎(jiǎng)，2005年中國(guó)畫研究院年度提名展，第三屆全國(guó)畫院優(yōu)秀作品展，2006年年國(guó)百名畫家中國(guó)畫邀請(qǐng)展獲優(yōu)秀獎(jiǎng)，2007年全國(guó)中國(guó)畫提名展，第十一屆全國(guó)美術(shù)作品展等。出版《北歐表情》《當(dāng)代藝術(shù)家工作室·孫海峰卷》《秀藝術(shù)當(dāng)代名家·孫海峰》《中國(guó)當(dāng)代實(shí)力派畫家·孫海峰》。CCTV－7頻道、湖南衛(wèi)祝、西湖之聲、《美術(shù)天地》先后專訪并報(bào)道。

研究生活在浙江的山水畫家孫海峰的藝術(shù)歷程，使我不能不比對(duì)和他同期進(jìn)修的來(lái)自全國(guó)各地的其他畫家們。有意思的是，他們幾乎有著桐同的經(jīng)歷、相同的缺失、相同的優(yōu)勢(shì)和相同的不足。上世紀(jì)80年代中期，與專業(yè)院校失之交臂使他們一度徘徊于藝術(shù)的象牙塔之外，而豐富的社會(huì)閱歷和持之以恒的堅(jiān)守又使他們比頗有優(yōu)越感的某些同輩們更具情感的真摯和不折的意志。他們懂得居安思危，學(xué)會(huì)了不斷進(jìn)取，他們更能以一種后來(lái)者的姿態(tài)，登高望遠(yuǎn)，一覽眾山小。

中國(guó)繪畫歷來(lái)講師承，猶如佛袒之衣缽。童年的孫海峰，在跟隨浙北名儒沈紅茶6年的私塾式學(xué)習(xí)中，吸收了傳統(tǒng)中國(guó)文化的乳汁，為他日后的前行打下了堅(jiān)實(shí)的文學(xué)和繪畫等多方面的基礎(chǔ)。隨后，在拜師姜寶林、孫永、孔仲起等火師的學(xué)藝過(guò)程中，他從沒(méi)有囿于一種形式來(lái)“打天下”，而是在不斷的臨摹、寫生中，理解傳統(tǒng)山水圖式在大千世界罩的融合、互滲。他以非常純粹的審美視角去感悟自然，去體味生活。他的國(guó)學(xué)內(nèi)涵和道德修養(yǎng)影響并滋養(yǎng)著他的格調(diào)，經(jīng)過(guò)20年的否定、肯定、再否定和再肯定，逐漸形成具有自我審美品格的藝術(shù)范式。

可以說(shuō)，孫海峰是為數(shù)不多的有想法的畫家。他的作品試圖述說(shuō)一種當(dāng)代意識(shí)的人文關(guān)懷，或者背造一處理想的精神家園。他的經(jīng)歷使他不經(jīng)意地去表達(dá)這種義化情境，或者說(shuō)他試圖用這樣的方式來(lái)詮釋他對(duì)社會(huì)、對(duì)文化、對(duì)環(huán)境仰或?qū)θ松囊环N看法。他通過(guò)不同的感受打造著繪畫深邃靜寂的神秘感和雄厚陽(yáng)剛的氣勢(shì)。他把對(duì)傳統(tǒng)繪畫精神的理解和對(duì)自然世界的感悟當(dāng)成自己的必修課。他盡全力培養(yǎng)作品的一種內(nèi)涵和格調(diào)，他剝?nèi)ノ锵蟮目⌒阃庖拢非笊剿膬?nèi)在神韻；他將山水繪畫中的山川樹木、村舍舟橋的形象個(gè)性化、理念化、風(fēng)格化；他把自己的感情和感受直接融入了富有生活氣息的山水世界里；他成了自然世界的參與者而不是旁觀者。

他信奉，從事藝術(shù)是靈魂深處的一種逆反行為的外顯。如果一味計(jì)較筆墨技巧而忽略自身心靈的表述以及將所經(jīng)受的苦難和歡欣表現(xiàn)出來(lái)，那便近乎一個(gè)畫匠而非真正的藝、術(shù)家。從他對(duì)舊城改造的呼嘆，對(duì)青藏生態(tài)的思索，對(duì)歷史遺跡的懷念和對(duì)和諧生存環(huán)境的頌揚(yáng)，就不難看出他對(duì)世俗世界林林總總的體察與領(lǐng)略。他曾說(shuō)：“做藝術(shù)的不能太世俗，亦不能太超然，它需要一種入世的關(guān)懷與體悟，也需要一種出世的冷靜與智慧。”這樣的體悟和智慧一直以來(lái)引領(lǐng)著他的人生軌跡，也使他的作品具有了不同于他人的品質(zhì)和格調(diào)。

孫海峰的作品具有神秘而雄渾的審美品質(zhì)和學(xué)術(shù)格調(diào)。他的作品大致可以分為兩大類：神秘的南方景致和雄渾的北方山川。在這截然不同的題材之間，孫海峰努力地打造著屬于他的神秘與雄渾。風(fēng)光旖旎的江南風(fēng)物在少年孫海峰的生活里花開花落，西湖的神韻消散在他的記憶深處，幻化成筆底煙霞，孕育出《西湖憶寫系列》《畬鄉(xiāng)系列》《江南系列》。這類作品里黑與自、光與影，大面積的陰沉與散點(diǎn)式的明亮把畫面的神秘與消散烘托得淋漓盡致。消散是畫而的輕松與舒朗，神秘是物象的審美境界。他對(duì)于面面的制控能力達(dá)到物為我用，物與心化的境界，筆墨的力量承載起了一個(gè)畫家的精神世界對(duì)自然宇宙和諧共存的憧憬與渴望。而大氣磅礴的北國(guó)山水使性情爽直的他如遇知已。前輩大師為山河立傳的精神傳遞著山水畫家對(duì)事業(yè)的擔(dān)當(dāng)，給初到北京以衡量自我為初衷的他強(qiáng)烈的震撼。他似乎在黑暗里找到了明燈，找到了一個(gè)求藝者對(duì)所從事職業(yè)的深度認(rèn)識(shí)，兩年時(shí)間里《青藏系列》《生存空間系列》《丘壑無(wú)言系列》相繼問(wèn)世。在這些作品中，筆墨韻致在畫面中占有重要的位置。靈動(dòng)的墨色和肆恣的用筆，是他這婁作品的獨(dú)特手法。我曾固執(zhí)地認(rèn)為“一方水土養(yǎng)一方人”，可是，孫海蜂，一個(gè)土生土長(zhǎng)的南方人，卻在表現(xiàn)北方太山大水的題材上樂(lè)此不疲。是否和他性情的豪爽直率密不可分，還是西部山川的新鮮激活了他的創(chuàng)作熱情?期間，《江南系列》和《青藏系列》幾乎是他同時(shí)期交替完成的。他的情感和藝術(shù)表現(xiàn)手法在不停地互換，這對(duì)于畫家來(lái)說(shuō)無(wú)疑是個(gè)挑戰(zhàn)。他要在不斷轉(zhuǎn)換中實(shí)現(xiàn)跨越。這就要求畫家無(wú)論在表現(xiàn)手段上還是生活積累上都要有極為豐富的經(jīng)驗(yàn)和修養(yǎng)。孫海峰在這里充分發(fā)揮了自己的創(chuàng)作實(shí)力，完成了從簡(jiǎn)約到神秘，從消散到雄渾的過(guò)渡。當(dāng)然在這個(gè)轉(zhuǎn)換過(guò)程中，還存在著一些需要解決的和正在解決的問(wèn)題。有問(wèn)題就有新起點(diǎn)，我相信孫海峰能夠?qū)ふ业浇鉀Q矛盾的方法，我更相信孫海峰有能力揭示并解決存在于此的矛盾。

孫海峰對(duì)北國(guó)山川的情有獨(dú)鐘使他能長(zhǎng)期堅(jiān)持實(shí)地寫生，而這種不斷錘煉又使他丘壑在胸。而這種胸中有丘壑的自信又使他可以拋棄煩瑣的筆墨，可以模糊物象的客觀外形，而追求他“墨海光明”的意境和“氣韻生動(dòng)”的終級(jí)目標(biāo)。他不齒于以一種傳統(tǒng)模式處理畫面和表達(dá)情感，他努力創(chuàng)導(dǎo)的是筆墨當(dāng)緊隨時(shí)代的中國(guó)山水的人文精神。他用胸中丘壑營(yíng)造一片理想家園、自由境界，他的繪畫是當(dāng)代文化背景下的文人暢懷。他的這種殉道式的藝術(shù)追求直指逐漸消亡的陽(yáng)剛、雄壯的山水精神。

他的藝術(shù)探索不慕時(shí)風(fēng)，他作品中的筆墨韻致和獨(dú)特的選題確立了自己的藝術(shù)座標(biāo)和創(chuàng)作風(fēng)格，在看似并不經(jīng)意的細(xì)節(jié)處理上體現(xiàn)了他的造型能力和畫面協(xié)調(diào)能力。他用豐富的生活積累，極強(qiáng)的表現(xiàn)手段和多方面的綜合修養(yǎng)，將東西方文化觀念消解在他的繪畫里，實(shí)現(xiàn)了對(duì)于中國(guó)人文山水精神的生命叩問(wèn)。