讀周矩敏的畫

周矩敏1953年出生，江蘇蘇州人，1982年畢業于南京藝術學院繪畫專業，現為中國美術家協會會員，國家一級美術師、江蘇省人大代表、江蘇省美術家協會中國畫人物畫藝委會副主任、蘇州國畫院院長，蘇州美術家協會副主席。作品《弦敘》參加第八屆全國姜展優秀作品展，獲最高獎。《絲竹》參加日本藝術中心國際藝術交流展，獲中心年度獎，作品《白鷺》入選第六屆全國美展，《雙陸》獲第四屆全國體育美展一等獎，被國際奧委會總部收藏，《舊歷》參加第十屆全國美展并被收藏，《風云》參加全國三屆國畫展，《民聲》參加百家金陵畫展，《載歌行》參加全國畫院優秀作品展，《流金歲月》參加第十一屆全國美展。《樂土》參加2009·中國百家金陵畫展。出版《周矩敏國畫集》《漫游三十年代的上海》《散淡人生系列》等。

讀矩敏的畫，如同讀懂他的人生圖卷——清新、溫淳又充滿陽光；

評矩敏的畫，如同評述他的生存狀態——散淡、沖和與簡約的審美理想。

他是睿智的，理性的；

他是激越的，沉厚的。

我喜歡他的畫，更贊賞他的生命體驗。

他筆下的水土，因風雅而充滿詩情；

他墨里的家園，因多彩而夢牽魂繞。

那沉浸于筆端，洋溢于咫尺的歷史和社會百味，為我傳遞著故土的情愫，親切而生動；它為我撥動了水鄉的琴弦，細膩又空靈。

筆墨水文化，讓我感動，讓我會心，讓我震撼，讓我流淚……

在中華五千年文明中，楚漢文化與吳越文化構成了江蘇南北交融的獨有的人文奇觀，使這神奇的本土文化從古到今始終衍綿不息，獨領風騷。本質地看，吳文化是水文化。沉浸蓿柔性文化的蘇南人因水而居，因水而興，柔中有剛，剛柔相濟，包容性大，開創性強，顯示了融合共濟、和諧共生的文化品格與特質。蘇南的人才、資源、地城及生活富足的基礎優勢與歷代崇教尚文的社會風氣，使這方水土的人文精神中儲備著創意出新的遺傳因子。由此，在文化藝術上，以清、逸、淡、雅為審美旨趣與自然風格，追求老莊哲學的“虛靜無為”，追求“絢爛之極，復歸平淡”“樸素而天下莫能與之爭美”。昆曲、評彈、刺繡、民歌、園林一直到詩詞、書同，無不以自然、淡逸為審美最高境界。以明代吳門畫派為例，沈、文、唐、仇諸家均以表述“簡逸華滋、清麗典雅”的審美品格而彰顯吳韻的藝術風采。

歷史的積淀形成了蘇南人特有的人文精神。吳韻，以傳統人文理念為根本支點，其藝術的技法體系到內在精神都包含著豐富的人文內涵。從北宋提出文道兩本，形式與內容的統一，“文以載道”，從技到道的層面的拓展，從自覺的文化到文化的自覺，歷史的遺存體現了江南吳韻文化代代相襲的傳承性(技法程式、審美風格與文化精神)、重和性(敦厚、含蓄、精密、和諧)和深約性(精微之處見精神，內質變化顯個性)，從而使吳韻文化從形式語言、技法嬗遞到精神升華都體現了一個時代的人文關懷與人文情趣。

一方山水養育一方人。富于才情與學養的周矩敏就是在吳文化的熏陶下成長起來的優秀藝術家。他的藝術生命之根，萌發于姑蘇，受孕于金陵。受其情如水，其志如石的精神氣質的支配，使他的繪畫世界里雖無大制作的驚人選題，卻充滿著吳文化情結的溫瀾與雅逸。在這樣的世界里，使人不由得想起驚鴻照水、明月嬋娟的境界：柔情與婉麗、明豁與樸邁相融的名士式的放達。無論是《散淡人生系列》還是《印度印象系列》《西藏系列》，矩敏恪守自己的諾青，用心作畫。以情入境，“我自為我，自有我在”。丹青的廣角鏡聚焦于江南民國人文語境，以及他個性化的風情畫種，奇彩高格，魅力無限，震撼了多少讀者!

在筆墨中立定精神。我們可以清楚地看到，矩敏繪同中點線、色彩，平而解構的視覺圖式，不僅存在于技法的創造中，而且在于作者的性靈與智慧中，把宇宙的精神與自然的生命表達出來。“中國文人向來以‘心淡’‘形散’為清高”“文人所表現出的散淡，是通過一種閑適、舒緩的生活節奏，來細嚼生活品質，省悟人生的文化之相。”矩敏如是說。由此，“逝去的生活所留下的歷史間隔，如霧里看花，反而多了一分詩意的聯想，記憶的碎片催生了許多似是而非的美感”。廣取博收，積學善思的矩敏，以靜為質，以靈為用。他不單是“嫻古人之技法，富胸中之丘壑”，更重要的是求自我的精神。矩敏重視遵循傅抱石先生的審美理想，追求“靈”“秀”“慧”。

靈——悟性與融通。觀察生活，感受生活，提煉生活，詩意生活。人與自然、與社會、與自我的和諧圓融在他的筆下求得統一，這難道不是藝術審美的最高準則?

秀——閑逸妙趣的士人氣息，色彩斑斕的生活長卷，音律流變的風俗意蘊，讀書、觀棋、賞花、弄鳥、聽雨、玩月、看云……“臨水觀魚心無事，與后賞花卻威詩”。一展江南生活中無處不在的人文情愫，何等風雅秀麗!

慧——穎悟而慧暢，淳樸而機敏，純凈而散淡，民國人物形象的塑造，朦朧可辨的觸摸感，個性化肢體語言的強化。展示了親切生動的歷史畫面與人物豐富的內心世界。“心靜開卷便受益，氣躁百誦仍糊涂”。戲謔與幽默，亦真亦幻，以今察古，追蹤歷史的筆墨苦旅，是何等大智大慧!

矩敏坦言：“繪畫風格同樣是在找尋的過程中不斷去完善的一種自然流露。”在數十年的創作歷程中，他尊古熔古，融會貫通，使作品深具傳統意蘊；他出古鑄今，匠心獨運，淳真拙樸、靜美的人文氣息，折射著他對古典的穎悟與匯通。對傳統水墨的解構性重組和空間營造新語青的闡釋，藝術的自覺是他不僅嫻熟地把握人物造型，抒寫創作題材的貸泛性與自由度；他不僅擅于多變的線質，多姿的線態，多種的筆法。保持了個性化筆墨符號的統。性與整體性；他還善于以主觀情愫或需求去用光用色。描繪出絢麗典雅、醇厚重合的獨特圖畫。這是他從生活的情感渡瀾中獲得的源源不斷的靈感。

水鄉情韻演繹在筆墨之中是感動心靈的意象。情到真處，方見心境。那石橋、小河，那月光、清風，晨賞荷塘清蓮、臥聽蛙聲一片……呵!陽光里的水鄉，明麗、嬌柔，蘊藏著一個單純的世界；煙雨中的水鄉，虛無朦朧。流淌著一種飄逸的詩絮……這就是矩敏鞘夕體悟的故土，它的純、它的凈、它的淳、它的樸、它的淡、它的柔、它的散、它的靜……不僅是學習創作心態，更是藝術追求的境界。

矩敏常說他不是復古主義者，他不以表現傳統為終極目標。“閎約深美”，他是從傳統繪畫的本體語言出發，顯示中華民族傳承不息的文脈。用筆墨語言的個性樣式表達現代時空與歷史的對接，解讀眼前與歷史人物的生活情狀。從而直接切入主體空間的展示，以求“獨與天地精神往來而不敖倪于萬物”(莊子)的自然主義情懷。他始終割舍不了以文化境界和書卷氣息見稱的古代經典，又長期在選擇、整臺的美學目標引領下進行多角度、多層面的藝術苦旅。他對歷史木質的關注，把握藝術規律的用心可以說是呼之欲出。這是矩敏藝術生命的慧根，特立獨行的見證。他沉醉于古典的融會，使其作品在歷史的長影中更溫醇厚重；他有發韌于時代的創意，以生活的內質和靈動的技法遞變，求得新的文化范式。

是的，我們這個時代豐富且復雜，粗糙又生動，早已超越了一切想像。東方與西方，歷史與現實，保守與革新……各種理念的交匯與沖突，這是人類歷史上最為波瀾壯闊的圖景，也是最為激越的精神角斗場。在這個審美轉型的盛世，不可避免的浮躁與淺薄在這多元文化的交織下顯得如此無奈。時代太需要純化與升華，人們太需委淡泊與寧靜，社會太需要和諧與陽光。君子和而不同，散淡人生，鄙薄功利，期冀清新與關愛，感恩與善待……我們看到，矩敏深刻地將散淡主題的繪畫創造性地激情指向財富與欲望價值觀的社會性批判，物質主義的否定是當代知識精英的慷慨演說。至此，你會明白矩敏“志于道、居于德、依于仁、游于藝”韜精肆力，純情操翰的真實原委。正如唐代張懷瑾所述：“夫翰墨及文章至妙者，皆有深意以見其志，覽之即了然。”這就是今天我們縱覽周矩敏中國畫“別有一番殊相”的社會意義。矩敏作品在物我兩忘、心手雙暢中表現出來的創作激情，其筆墨與氣質的自然交融，其形式所表達的“情”與“蘊”和內容所展示的“義”與“境”很智慧地昭示了這一藝術精神。

作為一個成功的畫家，今天罩已年過天命的矩敏自覺地擔負著振興蘇州這座歷史文化名城文化的重任。他時刻把握藝術的本體規律，又注重藝術的真情表露。他的作品更多的是來自靈魂的自我反省與社會的生存思考。

大道無極，攀登無限。矩敏沐浴在水鄉的陽光里……