淺談聲樂教學中心理調控體系的建構*

● 郭民建 孫 璐

淺談聲樂教學中心理調控體系的建構*

● 郭民建 孫 璐

在多元化發展的今天隨著聲樂藝術的不斷發展進步，越來越多的聲樂教育者開始重視用心理調控的方法解決聲樂教學實踐中的問題。本文主要研究了如何在聲樂教學中構建心理調控體系的問題。通過對這一問題的深入研究，為聲樂教師提供心理調控方面的理論依據，并為歌唱者找到科學的聲樂學習方法提供幫助，同時也是對傳統聲樂教學模式的有益補充。

聲樂教學；心理調控體系

歌唱活動是一種獨特的高級行為，是人的大腦系統、呼吸器官、語言器官、共鳴器官、表情與表演器官等生理動作的巧妙組合，是一種內容十分復雜的心理活動。歌唱時的各種心理狀態之間又是互相影響、互相制約、互相促進的。如果歌唱者心理狀態調節不當，就會直接影響到人體這一“樂器”所發出的“音響”的優劣程度，那么就會影響聲樂學習者的學習成績和演唱者的演唱水平。在現階段的普通高等學校聲樂教學與學習之中，我們大多數的教師和同學仍然在注重強調歌唱的方法和技術，而很少去強調歌唱心理狀態對演唱的重要性，從而造成很大一部分學生在聲樂學習中常出現一些心理障礙，使聲樂學習停滯不前，甚至半途而廢。所以聲樂學習不能僅僅重視練習人體發聲器官的機理作用，還必須重視心理因素的作用，重視心理調控能力的訓練。只有我們真正地解決好歌唱的心理問題，建立起良好的歌唱心理狀態，才能真正提高學習的效率，提高聲樂演唱的水平，提高聲樂教學的質量。

由于心理控制體系涉及的內容比較復雜，本文僅圍繞以下四個部分進行論述：

一、良性的互動，愉快的氛圍

在聲樂學習中師生之間的相互信任相互理解，營造一個良好學習氛圍，對學生的聲樂學習起著至關重要的作用。新生進校后更換聲樂教師，但每個老師對聲樂觀念的理解和聲樂教學方法上存在著差異性，學生會有一個適應的過程。然而學生會問：“這位教師究竟怎樣?我過去的老師讓我唱戲劇女高，他怎么讓我唱花腔了呢……?”學生在心理上存在一系列的問題，對教師的教學充滿懷疑，嚴重影響了教學效果。如果教師不在短期內解決，就會產生嚴重的后果。如何消除學生的疑問?教師首先要做的是取得學生對自己的信任。通過對聲樂理論的講解和示范讓學生了解自己的教學觀念。學生也要充分信任和理解自己聲樂老師的意圖，對自己做出調整，適應老師的教學方法。教師和學生只有相互信任相互理解，積極配合，才會取得良好的教學效果。一方面，老師要有良好的師德，要與時俱進，不斷地學習，采用最先進的教學方法和聲音觀念，才能更好地引導學生的學習，任何一點有失偏頗就會讓學生造成不信任感，產生隔閡。另一方面，學生要充分相信和理解老師，按照老師的教學理念和方法去學習，不斷提高自己的歌唱水平，讓老師能從學生的身上看到自己的教學理念和方法。學生聲樂技術的鞏固和提高，將使老師對自己的教學充滿信心，學生對自己的聲樂學習也會充滿向往，同時這一種寬松和諧的環境，讓學生心理上感到放松。從而得到良性循環，取得良好的教學效果。

二、準確的感知，持久的練習

（一）增加歌唱知覺準確性的訓練

注重感覺、情緒和意念對聲音的影響和控制。在歌唱的發聲中感覺是與心理概念同步而行的，對于大多數的歌唱者來說，體會所唱出音的方式是歌唱的引導，所以初學者應致力于聆聽發自嗓音器官中的音及感受它們的感覺。當然做到這一點也需要聽覺的有力配合，并伴隨記憶的功能。情緒對于每個歌唱者也是極為重要的，要在演唱需要時能充分調動自己的演唱情緒，使思想完全進入到歌曲所要表達的情感中，這樣可使發聲器官處于積極打開的狀態，相關機能進行積極的配合、協調，嗓音功能處于一個最佳狀態，使演唱更趨于完善。意念在聲樂教學中作用很大，如歌唱起音的位置、共鳴點、氣息支點、高音的反射點等這些看不到的支點無不需要意念的配合。

（二）堅持不懈的練習

聲樂學習中通過準確的心理感知來準確調控聲音的過程是一個漫長而枯燥的練習過程，學生必須掌握大量的練聲曲和眾多的歌曲作品，特別是練聲曲的練習枯燥乏味，往往一條練習曲需要許多次的重復揣摩練習才能運用比較準確的心理狀態來應對準確的發聲狀態。加之學習過程中的進步常常夾雜著反復性，可以說幾乎每前進一步，都要面臨各種困難，并付出巨大的努力。在這一過程中，要培養學生學會持之以恒的精神。反復強調“聰明來自勤奮，成功來自刻苦”這一道理。因此，在歌唱教學中，要加強對學生的持久力的培養：①要確立明確的學習目標，有針對性地進行歌唱學習，分階段進行訓練。②每天堅持歌唱訓練，培養學生歌唱的自覺性。③要在歌唱學習中培養學生的堅韌性，不斷總結歌唱的經驗，不斷進行重復訓練，提高對歌唱機能的控制能力，使身體各方面的機能達到更好的協調。

三、加強藝術實踐，增強演唱自信

經常參加演出實踐，增強演唱自信。人的心理活動與實踐有著十分密切的關系。任何一名士兵，不經過戰火的洗禮都不可能成為一個勇敢的戰士。同樣，一名歌唱者，不經過大量演出實踐的磨煉，也不會成為一名優秀的歌唱家。因此，歌唱者應該經常參加各種藝術實踐活動，盡可能地做到為不同的觀眾演唱，多熟悉舞臺的環境設施及設備。如燈光、音響設備、伴奏樂隊或伴奏者的位置等。另外，歌唱者要有強烈的欲望，要自我激勵，把演唱看成是一種征求意見的機會，緊張也就不翼而飛了。在增加演出實踐的過程中應本著先易后難的原則進行。在開始階段，可先選擇一些所熟悉的人(如家庭成員、親近的朋友等)作為自己的觀眾，也可選擇在一些非正式場合進行演唱，然后可選擇在一些欣賞層次相對較低的觀眾面前演唱。在此基礎上逐漸使自己熟悉和適應演出的氣氛，提高成功的自信心。最后再在正式的場合或為欣賞層次較高的觀眾演唱。

四、加強理論學習，豐富音樂素養

聲樂演唱是一門綜合的表演藝術。要求歌唱者既要有精湛的歌唱技能還要有全面的藝術修養。因此首先要加強理論知識的學習，只有在科學理論的指導下，我們才能在前進的道路上少犯錯誤，少走彎路。作為聲樂教師要指導學生精讀一些比較有權威的聲樂理論作品，同時加大聲樂文獻的閱讀和樂理知識的學習。課下指導學生多聽錄音、多看視頻資料，課上和學生探討書中的內容，交流聽歌的感受，發現學生的優點要及時鼓勵，發現問題也要及時地糾正。同時讓學生結合自身實際情況從理論文獻中獲取解決問題的辦法做出讀書筆記，這樣日積月累，時間一長自身的理論水平有很大的提高，同時也會令聲樂學習及表演出現一個質的飛躍。

在多元化發展的今天隨著聲樂藝術的不斷發展進步，越來越多的聲樂教育者開始重視聲樂教學中對學生良好心理的培養，因此聲樂教育者必須研究和掌握聲樂心理的有關理論知識。這樣將有利于在教學過程對各種不同心理現象實質進行正確的理解和分析，對其作出科學的解釋，以便采取更行之有效的方法去解決問題。把心理因素融入聲樂課教學，是對傳統聲樂教學的一種發展和突破是教學手段一種實質性的提高。與傳統聲樂教學法相比，它更能體現聲樂藝術的深刻內涵，能更客觀地解釋聲樂藝術美。對這一問題的深入研究，能幫助我們頭腦靈活地進行教學和科研，它是對傳統聲樂教學模式的有益補充，是當代聲樂教師應該了解和掌握的重要內容，如果能恰當地運用心理學的方法指導日常教學和科研，它將成為解決聲樂領域中一些關鍵性問題的途徑，也是一個全新的聲樂教學觀念。

[1]謝華麗．基于心理調控的聲樂教學研究[J].讀與寫(教育教學刊)，2008,(01).

[2]鐘立偉．高師學生歌唱學習心理狀態的調查與分析[D].中國優秀碩士學位論文全文數據庫,2009,(11)．

[3]姜星名．聲樂教學過程中的歌唱心理因素初探[J].四川文理學院學報，2008,(03)．

[4]袁路安.注重歌唱時良好心理素質的培養和訓練[J].人民音樂，2000,(11)．

[5]劉曉菲．歌唱緊張的心理調控及歌唱心理訓練[D].東北師范大學，2006．

郭民建/山東科技大學藝術與設計學院講師、碩士 孫 璐/山東科技大學藝術與設計學院教授

本文系山東科技大學春蕾計劃項目“以心理調控為基點探究普通高等學校聲樂教學改革” 的成果之一， 課題批準號：2009AZZ173。

（責任編輯：劉延梅）