吸氣與呼氣在歌唱中的重要性

□呂曉茵

吸氣與呼氣在歌唱中的重要性

□呂曉茵

學習歌唱并有所經歷的人都知道，呼吸在歌唱中極為重要。其重要性，有人稱之為“動力”，是“關鍵”即“呼吸做好了，歌唱、發聲問題就解決了一大半。”

中外的聲樂前輩、當今的歌壇名家，對呼吸有過許多精辟的見解，比如“吸氣要深”，“氣沉丹田”，“吸氣如聞花”等。

這些講的是“吸氣”，至于“呼氣”——實際歌唱時的“用氣”，提得較少。一般要求“氣要保持”，“要控制”，“要結實有力”，“像打呵欠”……無疑，各種提法，各有道理，都是來自實踐的總結，因而都值得學習和研究。

一、關于吸氣的科學性

以前有人為了使氣足、氣長，總是試圖氣吸得越多越好。但在吸氣時有明顯的吸氣動作，吸得猛，吸得有聲，有如抽氣進去一樣。吸后胸口高挺，并有壓迫感。如果吸氣后停住不唱，這時胸口就很憋悶，這種感覺不是氣足，而是憋氣。用此吸氣方法歌唱，氣息不通暢，聲音緊，喉頭硬。

美國著名歌唱家莫瑞斯·杰奎特在《歌唱與身體》中說：“歌唱者可以觀察在歌唱中的小鳥，它怎樣用那么一點點氣息唱出那么清脆的聲音。它如何一直不停地歌唱著，使你聽不出來是在什么時候換氣的。這樣就可以相信，唱一句歌并不需要吸進像要充滿氣球那么多的氣息。”

這句話意味著歌唱者必須養成在不知不覺中進行換氣的習慣，沒有強制和緊張。吸進的氣息要適當，要適度，不宜過多。如果過多地吸入大量的空氣，不但不能給予消耗的空氣以任何保證，而相反，既束縛了歌者的發聲器，同時將導致極緊張的發聲、不準的發聲、不準的音調，以及相當快的消耗氣息……這樣，就體會到吸氣應是越巧越好。氣不像是“吸進去”的，更不能是“抽進去”的，而像是自然的“流”進去，“放”進去的。

吸氣在歌唱中起著極為重要的作用。吸氣正確使頭腦清爽、氣息飽滿、利于歌唱，但是如何做到正確的吸氣，避免出現前面提到的毛病呢？除了上述要求之外，很關鍵的一環是必須有正確的呼氣。

二、關于呼氣的合理性

發聲、歌唱必須用氣（即呼氣），從這個意義上說，呼氣好壞就是歌唱的好壞，足見呼氣的重要性。

在呼吸系統中肺是一個被動的器官，它本身并不能活動。呼吸時肺的伸展是由于胸壁和橫膈膜擴張的結果。胸壁和橫膈膜擴張產生一種在肺內的降壓作用，具有彈性的肺部組織，對這種擴張便立即作出反應。吸氣的循環是由胸壁和橫膈膜的收縮使肺排出氣體。

在歌唱訓練中采用強而有意識的腹部壓力，使吐出的氣流得到更好的調節，這也叫做橫膈膜對氣息的控制。

威爾考克斯認為：“歌唱呼吸主要是采用聯合式的呼吸，即由胸腔與橫膈膜同起重要的作用。”他說：“應該清楚地知道，純粹腹部的或單獨肋骨的呼吸是沒有的。”

歌唱呼吸時，各呼吸器官機能的協調與平衡是非常重要的。這種協調是橫膈膜與腹部肌肉之間的一種平衡狀態。橫膈膜的收縮頂著腹部向上或向內所形成的壓力，直到前者獲得完整平衡為止。

很明顯，在這種情況下呼出的氣息，要比單純運用橫膈膜更能對氣息有效地加以控制。

三、關于呼吸的具體訓練

意大利歌唱家卡魯索強調說：“一個歌唱者能否走上成功之路，首先要看他對呼吸器官的操縱與控制是否建立了鞏固的基礎。”

為了獲得正確的呼吸以擁有一個良好的歌唱動力，就必須持之以恒進行科學的、系統的呼吸練習。

1.長音練習

小聲“哼”唱將氣送往頭頂，后腰繼續保持往外擴張的感覺，胸口的力量似乎往后腰運行。上腹部力量有往外、往上（前上方）的感覺。這樣一直到哼唱完，立即原地放松，恢復準備階段時的狀態。再進行吸氣之后，又哼唱第二句，如此循環練習。

2.彈性練習

再吸氣之后，腰圍雖充滿氣，腹部仍應該是柔軟又彈性的，而不是堅硬的。這時口與鼻都先不出氣，將腹部很松軟地往內收一些，隨即往前上方彈出，后腰也往外彈，同時出聲，輕唱帶“哼”位置地“啊”音，感到氣和聲好像同時從頭頂和耳中彈出。接著又放松，又照樣彈出，依次循環。

責任編輯 李紅梅