“學生創造性思維能力的提高是教育的最終目標”,而想象則是構成創新性思維的基礎,是一種極其可貴的思維品質。寫作離不開想象,鑒賞詩歌更離不開想象。筆者認為,利用詩歌來啟發學生的想象力,不僅是加深學生對詩歌理解的方法要求,也是鍛煉學生創新性思維的重要途徑。
—、什么是想象力
想象力是一種特殊的思維,是對頭腦中已有表象進行加工改造,創造新形象的心理過程。正是有了想象,人類才能夠超越常規思維的約束,沖破現有知識經驗的局限,以大膽、奇特的方式對所要解決的問題進行創造性的探索,找出解決問題的途徑。因此,在詩歌寫作中,常用想象力進行構思,把自然擬人化,將思想情感融入新的形象。如陸游的《卜算子·詠梅》中的梅花形象。
二、詩歌鑒賞需要想象力
艾青說:“沒有想象就沒有詩。”詩歌是詩人想象的產品,是詩人通過一系列的意象所組成的意境去寄托情思的一種文學藝術。詩歌中如果沒有想象,就會很難創設意境,就不會有李賀的《箜篌引》中關于音樂的描寫:“吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流……昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。”(把音樂比喻成空山上停滯的白云、昆山玉碎、鳳凰的叫聲等);更不會有賈島的《尋隱者不遇》的“留白”:“松下問童子,言師采藥去。只在此山中,云深不知處。”明明是三番問答,至少要六句才能完成對話,作者卻采用答話包含問話的方法,精簡為二十個字,讓讀者用生活經驗、形象記憶去獲得更透徹的感悟。
三、如何在詩歌鑒賞中培養想象力
要在詩歌中的“空白區域”開掘語意的潛能,就必須充分發揮想象力。巴爾扎克在小說《幻滅》中有句名言:“真正懂詩的人,會把作者詩句中只透露一星半點的東西拿到自己心中去發展。” 這表明讀者的想象力對保證藝術創作的客觀效果起著非常關鍵的作用。筆者認為,創造性欣賞過程是由“一星半點”而展開想象,進行引申與發展,領悟出新的內容的。深挖語意潛能具體說來,主要有以下兩點。
一是尋求想象支點。想象的支點是作家用力最多、用情最深的地方。讀者在初讀理清詩歌寫作背景的基礎上,透過語言表層,想象其言外之意。這個過程可融入鑒賞的過程中,表現在對名句的把握上,它是詩歌的情感意境所在。如《琵琶行》中的“千呼萬喚始出來,猶抱琵琶半遮面”,給讀者留下了十分廣闊的想象空間,可鼓勵學生以此為支點充分發揮想象力,用心體悟琵琶女欲出還羞的神態,揣摩其復雜的內心世界。
二是領悟想象區域。表現論美學家科林伍德認為:“想象是結合藝術品里一切因素的能力,它把各個不同的因素造成一個整體。”可見,在詩歌鑒賞中,如果我們能充分運用想象力,再造詩歌意境,填補詩歌中的“空白點”,就能使領悟的內容多樣化、深層化,就能更好地進行引申式思考。如教學李清照的詞《聲聲慢》,我就在講課前先播放王祖賢演唱的《聲聲慢》,通過播放那蒼涼哀怨的音樂、講述富有情感的故事、投影與詩歌意境相似的畫面等方式來敲擊學生的心靈,使學生全情投入,充分發揮想象力,沉浸在詩歌凄婉的意境中:蕭瑟的秋風中,黃花滿地,一位女子獨守窗前……
想象,就如滋潤萬物的春雨,有了它,學生在鑒賞詩歌時,才能綻放出美麗的花朵。
(責任編輯 呂 行)