動畫影片中的角色服飾設計

在動畫角色形象的整體構成中，服飾因其占據了絕對優勢的面積比例的緣故，毋庸置疑成為刻畫角色形象的重要因素，對于一個動畫形象來說，服飾不僅僅是用來展示其職業、身份等固有信息，更可以通過色彩、款式等手段來展示角色的性格、能力以及對生活的態度等方面的信息。

首先，可以肯定的是我們的工作目的是不同于服裝設計的，在這里服裝設計的工作是用來再現或是創造故事中要求的視覺效果的一種手段。而單純的服裝設計是一門大眾藝術是為生活而服務的商品，我們設計的服飾是活在故事里的，是為角色造型量身定做，獨一無二的。

其次，當我們的服飾穿著于劇中角色人物身上時，我們要讓這些服飾合理化。這種合理性即表現在尊重故事劇本的時間、空間上，比如在不同歷史朝代、不同地區、不同民族之間存在的差異，另外又表現在個別角色人物的職業、身份甚至能力上。

在一部優秀的動畫影片中，動畫角色的服飾設計往往是很成功的。我們不能忽視動畫角色服飾這一具有重大影響力的設計因素。因為它們不僅能體現角色的外在形象，最重要的是，角色服飾能直接體現人物的身份、年齡、職業習慣、情趣等特征。作為動漫中的人物，每一個都有其特殊的角色設定，為角色“穿”上適合他們的服飾，是設計師的首要任務。

日本漫畫家青壯派動畫名家今敏的第二部動畫影片《千年女優》，片中描述了女明星戲劇性的一生，并隨著女明星的口述回憶，帶領觀眾超現實地穿梭在不同時空，做了一場馳騁銀幕上下、真實虛構世界的旅行，讓這個故事的面貌變得豐富有趣。設計師在設計時注意各層次的角色分別有符合身份的服裝，使得影片角色更加逼真。

動畫電影《千與千尋》中，導演宮崎駿根據他朋友的女兒設計了形象，所以影片開始女孩千尋的服飾非常生活化，像鄰家女孩子一樣親切，但當她在湯婆婆的浴室工作后，她的服飾更顯得適當得體。

角色的服裝可以通過款式和色彩等元素配合場景設計來具體展示影片的藝術風格和環境氛圍。這里面包括故事情節發生的時間、地點、季節、氣候、歷史氛圍等等自然環境和人文環境。

影片《小馬王》表現的是原始的美國西部，一個原始、野蠻但同時也是充滿了自由空氣的理想國度。在影片中，印第安男孩們的著裝和美國軍人的服裝形成鮮明對比，既符合歷史氛圍，又表達出導演的思想：印第安人更接近自然，更容易被擁有自由精神的小馬王接受。

而素好“萊塢獨行俠”之稱的導演蒂姆·波頓的作品《圣誕夜驚魂》中，影片的角色造型設計，有的流著濃液、有的吐著舌頭、有的包著木乃伊的繃帶、有的在陰暗處露出血紅大嘴，再加上經典的恐怖形象“巫婆”、“吸血鬼”等，對影片怪異另類風格的形成起了決定性的作用。

對于動漫造型設計師而言角色的性格特征似乎涵概了劇中人物的一生，是一種生命的濃縮，一種獨一無二的存在。它比人物所處的時空信息更加重要，是社會群體中的個體生命形式的呈現，也是故事得以成立的核心。那在動漫影視作品中這些角色的魅力又是如何展現的呢？他們各有千秋的表演與強烈的性格標識又是怎樣完成的呢？

相對于通過形體動作和語言動作來逐步展現動畫角色外在性格的遞漸性來說，運用合適的服裝設計，通過造型展示靜態畫面，直接在角色亮相的同時，對角色的內在性格進行刻畫。影片《泰山》中克里頓第一次亮相的畫面，結合前文和泰山剛剛擊敗的豹子相比，我們可以清楚看出，克里頓就是人類中的豹子，也就是泰山的對手。因此，導演只不過為克里頓選擇了一件合適的衣服，就將他的全部性格特征展示出來了。

角色的著裝和換裝是推動劇情發展的重要手段。首先，對于很多英雄成長類題材的影片來說，運用換裝來劃分主角的性格的形成和完善的各個階段是一個不錯的選擇。如影片《埃及王子》中摩西作為埃及王子時的著裝和作為希伯來牧羊人時的著裝就是完全不同的。其次，特定的場合和環境中的著裝要求，可以形成角色和環境場合的不和諧，從而制造出戲劇沖突。影片《泰山》決定回歸人類社會的一場戲，為了得到人的認可，泰山選擇穿上西裝，但是這時他的動作和背景中的森林與他的著裝極不和諧，預示著泰山無法融入人類社會。最后，在一些影片中，角色的特殊服裝可以為角色帶來特殊的能力和性格。影片《超人》，當主人公卡爾穿上超人服的時候，他就從溫文爾雅的記者變身成為超人，為保衛地球和平而戰斗。

服飾設計除了表達出劇中人物特定的時代感，地方性和民族性外更重要的是表現人物的身份和性格，只有穿上特定故事里的服飾才能成為劇中的角色。同樣，只有完全服務與劇情的服飾才是完美的服飾設計。

在一段畫面中我們很容易從導演精心安排的角色服飾中得到某種信息的暗示。服飾在輔助角色表演的同時，還概括了故事所處時代的背景展現出獨特風貌的服裝文化形態和內涵，才有可能為動漫影視作品烘托氣氛，給人以視覺沖擊力。

注重角色服飾與場景、道具的搭配，應時應景的表現故事情節將有助于烘托主題，營造氛圍，是服飾設計在動漫造型中不斷探究的根源。

動畫影片中角色服裝分類可分為特定歷史時期的服裝、特定民族的服裝、不同時期的時裝、魔幻服裝等。

特定歷史時期的服裝有助于表現該時代的服裝樣式與氣息，特別是代表不同社會階層的特定服裝。例如古埃及男子的衣服主要是用一塊白色亞麻布纏裹在腰上，這種著裝是具有代表性的服飾形式，在繪畫、雕塑等多種藝術品中都有準確的描繪，我們可以在博物館、書籍中直接找到佐證材料，來指導我們的設計。影片《埃及王子》就是體現埃及服裝的代表作品。

特定民族的服裝可以直接展示一個民族的歷史文化、風俗習慣、地域特點等信息，由于不同的生活環境與經歷造就了不同的民族文化，在其生活的各個方面都可以感受到民族的氣息，是民族間相互區別的最直觀的表現。也是表現特定民族性風格、題材的重要內容，合理運用民族服裝可以創造濃郁的地域特色。比如西部牛仔的傳統服飾是：牛仔帽、牛仔汗巾、格子襯衫、牛仔褲、馬靴及左輪手槍等等。如影片《玩具總動員》中的牛仔玩具造型。

不同時期的時裝是特定的職業、身份在服裝上的體現，需要我們細心在生活中進行觀察，如不同的兵種、禮儀、風俗等，在不同的時代也有不同的時裝造型；我們重點要掌握服裝的對象、節氣、場合要求，全面把握服裝的功能性與藝術性，理解特定環境、表達主題的要求，這些都是我們設計角色時裝時應該掌握的內容。充分了解服裝的特點，才能有意識的利用它的造型。如晚禮服、職業裝、便裝、運動裝等等。

魔幻服裝在動畫影片中，經常表現魔幻服裝可以分為科幻類和擬人類的著裝，在創造這類服裝時，既要結合劇本需求（如特定情節等），又要考慮造型統一性，在功能、審美、表現方面入手，結合生活中的規律在特定方面加以變化，創造符合角色需求的服裝。科幻類角色服裝一般強調功能性與審美需求，在現代的基礎上進行發展。擬人類角色包括：外星人和擬人化的動物、植物、昆蟲、器皿等，服裝造型更多強調造型與審美要求。

（作者簡介：任艷，河北藝術職業學院美術系助教，碩士研究生；馬榮，河北藝術職業學院美術系助教）