淺析職校平面設計課中的基礎圖案教學

摘要：本文簡述了基礎圖案課在美術職業學校的開設情況，闡明了圖案藝術在平面設計應用中的重要性，并以平面設計專業為例，就如何提高基礎圖案課程的教學效果提出了自己的見解。

關鍵詞：職業學校；平面設計；圖案教學

隨著社會經濟的發展，人們更加注重精神功能的需求。這種觀念的轉變，帶動了與之相關的裝飾、廣告和環境設計等相關產業的快速發展。為適應社會的需求，職業美術學校的專業設置更加多樣化。在多樣化辦學的同時，學校適應市場需求，把目標定位在應用型人才的培養上，教學的重點放在工藝流程、材料、預算和表現形式上，但卻忽略了設計能力的訓練，因此導致各類美術職業學校的基礎圖案等設計基礎課程被減少或刪除。在現今的圖案課程教學中，除了內容被刪簡之外，其教學模式基本與以往一致，教學都以臨摹為主，課程主要把學習圖案的骨架和表現技法放于首位，大眾化的圖案教學方法難以適應各個專業的實際需要。為解決這一難題，本文將結合筆者的教學實踐經驗，以平面設計專業為例，對基礎圖案課程的教學方法進行一番探討。

一、圖案藝術在平面設計應用中的重要性

職業學校平面設計專業的開設，是為社會培養包裝、廣告等平面設計人才，設計人員的綜合素質和設計理念直接影響到作品的質量。中國傳統圖案藝術歷史悠久，有著民族民間的傳統特性和深厚的文化底蘊，可以為各類平面設計藝術提供源源不斷的設計源泉。中國傳統元素在現代設計中也得到越來越廣泛的運用，采用中國傳統元素獲得成功的作品不勝枚舉。如北京奧運會的火炬，以富有中國傳統氣息的祥云紋樣和書卷造型獲得了全世界設計師的認可；福娃的造型，把中國新石器時代的魚紋、宋瓷的蓮花紋、敦煌壁畫中的火焰紋和北京民間的沙燕風箏等紋樣進行巧妙的結合，向世界各地傳遞了友誼、和平、積極進取的精神以及人與自然和諧相處的美好愿望。設計師們正是在對中國傳統圖案的風格特征和精神內涵深刻而全面的理解并靈活運用的基礎上，從而設計出優秀而富有內涵、充滿個性的具有時代感的作品。

我們正處在一個高度現代化、信息化的社會，各種新思想、新觀念及國外的藝術思潮對中國的傳統藝術帶來了極大的沖擊力。在這樣的局面下，平面設計要走出自己的路，必須在理解中國傳統圖形的基礎之上，取其“形”、延其“意”、傳其“神”，使中國的傳統造型藝術在現代設計當中得以延伸發展。

目前，職業美術學校隨著培養目標的改變，平面設計專業的課程主要集中在包裝、廣告的工藝流程和實踐實習上。基礎訓練課由于時間的限制，不斷地被削減，一般開設的基礎圖案課都在70課時左右，圖案的教學內容局限在現代單獨紋樣、適合紋樣和連續紋樣等不同形式的臨摹學習上。雖然臨幕是學習傳統圖案的一套有效而扎實的方法，但是在70課時的時間內，要通過臨摹現代圖案作品的方法讓學生理解不同形式的圖案是不現實的，而且大量枯燥的紋樣臨摹練習很難激發學生的學習興趣。課程結束后，學生也只是停留在對圖案的構圖和技法等外在的裝飾形式的掌握上。而在平面設計專業的圖案教學中，讓學生學會如何通過傳統圖案的用線、布局和色彩等角度去把握不同時代的圖案風格特征，在理解的基礎上將其靈活運用于現代設計，才是該專業圖案教學的目的。

二、提高平面設計專業圖案課程教學效果的建議

經過長期的教學實踐，筆者認為在平面設計專業的基礎圖案教學過程中，把圖案的組織形式、變形手法和色彩運用等與中國傳統優秀紋樣相結合進行講解、臨摹和組織，可使學生既掌握圖案外在的裝飾形式，又能夠對各個時期的優秀圖案有全面的理解，從而提高基礎圖案課程的教學效果，具體做法如下。

1．結合彩陶紋樣進行圖案概念的講解。

彩陶紋是原始彩陶上的裝飾紋樣，與狹義圖案（器物上的裝飾）相吻合。中國原始彩陶從6000年前的半坡型，到廟底溝型、馬家窯型、大汶口型的陶器，器型上的裝飾紋樣包括鳥紋、蛙紋、花瓣紋、花葉幾何紋、圓點紋、人面紋、菱紋、葫蘆紋和三角紋等，可謂千變萬化，形式多樣。從原始彩陶上的幾何紋、動物紋、植物紋和人面魚紋等豐富多彩的形式中，既讓學生感受到一種特有的純樸、渾厚、爽朗的特點及單純、粗獷、質樸的美感，又很直接地讓學生理解圖案的概念。

2．選擇中國傳統的龍鳳圖案和吉祥圖案對圖案特點進行講解。

裝飾圖案的最大特點是變形換色和理想化境界的表現，中國傳統的龍鳳圖案和吉祥圖案正集中反映了這個特點。中國人民用自己的智慧，把牛頭、象鼻、鹿角、魚尾和鷹爪集于一身，創造出神奇威武的龍的形象；用燕頷、雞啄、鶴足、鷹爪和人眼等創造出艷麗美妙而夢幻的神鳥形象。中國的吉祥圖案，流傳甚廣，為人們所熟知。吉祥圖案除了形象美和形式美之外，還有寓意美、比喻美和語言美。如鴛鴦戲水、龍鳳呈祥、太極紋、祥云紋和如意紋等。吉祥紋樣通過把自然景物人格化和理想化，運用諧音示意美好的理想未來。恰當引用這些紋樣對基礎圖案的特點進行講解，有利于學生對傳統文化有深刻的認知和理解，從而增強學生的文化底蘊和設計素養。

3．借助民間剪紙藝術介紹圖案形式法則與寫生變化技法。

教師可選擇學生較熟悉或較有代表性的民間剪紙進行圖案形式法則與寫生變化技法的講解，如《龍鳳呈祥》《老鼠嫁女》《連年有魚》《福祿壽禧》等。中國民間剪紙，無論是精巧秀麗的江南剪紙還是粗狂樸拙的西北剪紙，在創作中藝人們都抓住了事物本質的東西，并進行了集中、概括和提煉處理，從而使剪紙圖案中的形象完美豐富。民間剪紙中的形象包羅萬象，有搖著尾巴的小狗、蜷著身子的小貓、伸長脖子的大公雞、倔強的小牛犢，也有各種各樣的人物花草等。刻畫形象所用的線，恰到好處的結合，無論是疏還是密，都是在和諧中尋對比，在變化中尋統一。剪紙藝術采用多點透視來表現對象，透過母雞可以看到腹內的雞蛋，透過雀巢可以看到巢內的小鳥；可以把不同季節的花卉表現在同一個畫面上，把月亮和太陽安排在同一個畫面上。剪紙這些手法和表現形式，恰到好處地反應了圖案變化的夸張、擬人、概括、求全和花中套花等，通過巧合的方法使對比與調和、節奏與韻律、條理與反復等形式美的法則得到極大的表現。

4．采取多種方式結合中國傳統元素進行紋樣構成的練習。

在進行單獨紋樣的練習時，教師可讓學生根據自己的喜好和單獨紋樣的組織形式，在中國傳統的織繡、陶器、漆器、瓷器、建筑彩畫或壁畫等中收集若干能獨立裝飾的紋樣，并在課堂上介紹所收集紋樣的類型及特點，從而加深對各種傳統紋樣的理解和對單獨紋樣的認識。學習直立式二方連續紋樣時，可讓學生在中國臉譜藝術中尋找設計素材。中國的戲曲臉譜，勾繪精巧，獨具一格，其繪制手法夸張而富有想象力，非常講究章法和程式，將線、色、形按一定規律和方法，組織成裝飾性的圖案造型，達到美中蘊真的傳神效果。臉譜多為對稱的直立向上的造型，適合于直立式二方連續紋樣的組織設計，同時，利用臉譜紋樣為單位紋，紋樣按左右兩個方向循環連續后，紋樣與紋樣之間很容易產生一種新的紋樣，即形成優美的視覺效果。學生在利用臉譜為素材進行紋樣的組織過程中，既可以了解直立式二方連續紋樣的構成，又能學習臉譜中的大膽而夸張的用色、多變的紋樣和極富神秘意味的象征手法，從而加深對民間圖案的理解和認識。再如波浪式和接圓式二方連續紋樣、四方連續紋樣、適合紋樣也能用相同的方法，在其它的傳統圖案中找到合適的紋樣，組合成完美的不同形式的既具有中國特色，又有時代感的圖案作品。同時，教師在引導學生利用傳統圖案進行紋樣的組織臨摹過程中，可適當展示一些現代作品中利用中國傳統元素進行設計而獲得成功的例子，并剖析其所用的手法，讓學生更加明確學習的方向。

中國傳統圖案，無論是單純質樸的原始彩陶，還是沉重嚴肅而神秘的商周青銅器的饕餮紋、鳳鳥紋、象紋，活潑自由的戰國漆器圖案、織繡、玉器圖案，渾厚宏大的漢代石畫像磚圖案、瓦當圖案，極富宗教色彩的南北朝飛天、蓮花圖案，豐滿、富麗、華貴的唐代寶相花、團花圖案，清秀、高雅凝重的宋代陶瓷蓮花、牡丹圖案，纖細密集繁縟的明清瓷器、絲織、景泰藍圖案，形式豐富異常的民間剪紙、藍印花布、蠟染、刺繡、玩具和年畫等，都為現代的基礎圖案教學、設計提供了廣泛的素材和有力的借鑒。利用這些傳統紋樣為素材進行圖案的臨摹和設計，既可以使學生掌握圖案的設計方法，又增強了學生對中國文化藝術元素的積累，開闊了視野，加深了對民族文化的認識，從而為以后的專業設計打下堅實基礎。

（作者單位：廣東省陶瓷職業技術學校）

參考文獻：

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責任編輯何麗華