針對初中美術教學談幾點構想

趙曉娟

針對初中美術教學談幾點構想

趙曉娟

美術課是我國目前普通中學的一門基礎文化課，是對中學生進行審美教育的主要課程，在普通中學的教學中占有一定的地位，承擔著不可替代的審美教育功能。美術教學在教學中要著重培養學生的審美能力，增強愛國主義感情，陶冶高尚的情操，逐步提高學生的觀察力、想象力、形象思維能力和創造能力。筆者針對初中美術教學談幾點構想。

1 把握學生心智發展規律，激發學生學習美術的興趣

1.1 教學內容、方法、形式要符合學生年齡特征和認知習慣

學習興趣是個體力求探究事物并帶有強烈情緒色彩的認知傾向，是一個人對事物感覺喜愛的一種情緒。學生對學習內容有無興趣，直接影響教學任務的完成。書本上的教學內容不一定是學生最感興趣的，所以教師要分析學生的實際情況，根據教學需要選擇能更好完成教學任務的內容，尋找新授知識在學生頭腦中“相合”的結合點，提高學生的學習興趣。此外，在教學方法和教學形式的選用方面要靈活多變，遵循學生年齡特征和認知習慣，滿足學生好奇、求新的心理，才容易引起學生的注意，使學生樂于接受。

1.2 給學生以希望，培養學生學習美術的信心

初中學生的情感豐富而且易外露，當他們看到自己繪制的作品被老師和同學贊美時，情緒就會振奮，并能帶動其他學生的學習熱情，從而引發求知、探究、創作的欲望與信心。在教學安排上堅持循序漸進的原則，使學生覺得只要稍加努力就會獲得成功，在不斷獲得成功的喜悅中變得更加努力。

1.3 營造輕松愉快的學習氛圍

中學美術教學的最終目的是對全體學生進行審美教育，提高學生感受美、欣賞美、鑒別美的能力，而不是把所有學生培養成為藝術家。美術教師要承認學生中存在的個體差異，允許學生個性的自由發展，允許學生興趣的不同發展方向，給學生以足夠的空間和時間來消化和掌握知識，營造一個愉快、寬松又充滿藝術情趣的學習環境，以培養學生參與美術教學的主動性和積極性。

2 改變教學方法，突出學生的主體地位

為了調動學生學習的積極性，提高參與意識，筆者改變傳統的教師講授為主的教學方法，多用討論式和問答式。由于給了學生極大的自由，學生參與教學的積極性很高。例如，在立體派美術作品的欣賞課教學中，筆者把兩課時集中為一次上。課前，給學生布置任務，搜集有關資料，包括畢加索的生平、作品介紹，畢加索及立體派的作品等。筆者做了充分的教具準備，包括畢加索的大幅作品，自動幻燈機及立體派作品幻燈片等。上課時，把準備好的作品及學生搜集到的作品都掛出來，并組織學生自由討論：立體派美術作品有什么特征？是在什么樣的歷史背景下產生的？雖然這種討論非常不成熟，但是卻開啟了學生思維的大門。教師根據學生的討論適機進行小結：1）產生和主要活動的時間在1906～1920年；2）主要代表人物為畢加索；3）產生地點在法國；4）表現形式和產生的思想來源為把物像分解成幾何形體切面再互相重疊。它的產生和后期印象派塞尚熱衷于表現客觀對象的體面結構的創作思想密切相關。

教師重點介紹立體派的代表人物畢加索的作品：畢加索依靠主觀想象力和創造力追求客觀對象立體構造所具有的美?！秮喭r少女》是立體派的開端，《彈曼陀玲的少女》是典型的立體畫。《格爾尼卡》創作的歷史背景是：德國侵略者轟炸西班牙小鎮格爾尼卡，炸死了許多無辜的居民，畢加索懷著十分憤怒的心情，揉合象征、超現實主義的手法創作了這幅畫。整個畫面動感極強，具有震撼人心的悲劇色彩，強烈地體現了作者的愛國主義情感。

教師經過提問、解答，并結合放幻燈片，把立體派作品和其他流派的作品進行對比講解，達到使學生感受深刻，能初步闡述立體派作品的特征和內涵，能用正確的觀點分析作品的目的。

3 在具體教學中結合課程設置分階段向學生講解素描中的一些概念和要求

根據教學經驗和其他著名畫家的理論，筆者歸納為線條、形體、結構、明暗、空間、質感、效果。

3.1 線條

在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學生理解用線條造型。比如用線條來畫物體，首先對物體的結構有一定的了解，從而可以用線條結成網和結成面的方法來表示物體體面結構的轉折關系。當一個面轉到一定程度，那個面就成為一條線，也就是線條可以表現體面關系。用一根線表示出其面的關系就應該在這根線的頭尾用心刻畫，同時注意線條的穿插關系和線條的輕重變化。另外，通過指導欣賞一些用線造型的作品和透明物體的寫生去感受它。

3.2 形體

形體就是物體的輪廓線。要掌握形與形的比例、體塊與轉折細節等。掌握形的比例的幾種基本校正法：1）垂直線與水平線的校正法；2）斜線校正法；3）點的校正法；4）對比校正法。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體。

3.3 結構

結構即物體的骨架，物體的結構也可理解成物體的構造。利用線條的穿插、輕重去表現形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現出物體的結構關系。

3.4 明暗

對物體受光以后出現的明暗關系，要掌握明暗的形成、明暗五調子、明暗的觀察方法和表現技法等。要求學生在作畫時，在涂明暗調子的過程中始終樹立形體結構的觀念。

3.5 空間

靜物素描就是要求學生繪畫時在一維空間的紙面上表現物體的三維空間。讓學生理解實空間和虛空間，注意物體邊緣線的處理、物體投影的處理，注意從明到暗或從暗到明的轉折處，此處是關鍵點，起到表現體積和空間的作用?？臻g的一般表現法：前實后虛、主實次虛、互相襯托。

3.6 質感

即是物體的質感。不同的物體質感不一樣，有的光滑，有的粗糙，有的堅硬，有的松軟，利用作畫不同的表現方法塑造出物體的這些特性。例如：石膏堅硬、光、亮、白，受光面和背光面對比大。又如蘋果光滑，高光強，表面細膩等。

4 在學生心中要建立一定的有關美術成績評定的機制

在注重培養學生美術技能的同時，還要著重于學生行為習慣培養和思想品德的教育，促使素質教育更加全面化。

此外，在初中美術教學中還要做到：加強學生與教師之間關系，教學力求“教”與“學”的優化，教學過程充分體現學生為主體，以關心、愛心、耐心的心態關注學生的成長；加強與其他學科間的聯系，密切結合學校的德育活動、歷史故事會等，繪制大量的圖表、歷史人物肖像，發揮美術學科的教育作用，拓寬審美教育的渠道；注重學生心理、生理發展的特點，教學安排要循序漸進和講究趣味性；在教學中應多以鼓勵和表揚為主，培養學生大膽作畫的信心和決心；在教學工作中，真正以素質教育為目的，激發學生美術興趣，降低教學難點，減輕學生過重的課業負擔，培養學生的創新精神和實踐能力，使學生主動積極參與教學的全過程，想方設法激活學生的原動力，最大限度地把他們的智力潛能發揮出來。

（作者單位：河北省秦皇島市撫寧縣駐操營中學）