從文化認同到文化超越——黃哲倫劇作的文化身份研究

方 群

（廣東外語外貿大學 南國商學院，廣東 廣州 510545）

華裔美國劇作家黃哲倫是華裔美國文壇和百老匯舞臺的璀璨明珠，其創作生涯貫穿了華裔美國戲劇創作的三大浪潮。自1979年發表第一部劇作《新移民》以來，黃哲倫已經創作了二十多部作品，其中多以劇本短篇的形式出現。1988年黃哲倫憑借劇本《蝴蝶君》獲得聲名卓著的“托尼最佳戲劇獎”（Tony Award for Best Play），是第一位獲此殊榮的亞裔美國人。從斯圖亞特·霍爾的文化身份與文化認同本文本人的理論視角，對黃哲倫自1979年至2007年近30年間創作的與華裔文化身份探尋有關的8部代表作品（《新移民》（1979）、《舞蹈與鐵路》（1981）、《家庭摯愛》（1981）、《航行》（1992）、《尋找中國城》（1996）、《金童》（1998）、《花鼓歌》（2001）和《黃面孔》（2007））進行分析，可以深入探討黃哲倫在其劇作中展現的獨特文化身份探索之旅的問題。

一、文化身份與文化認同

對族裔散居中的文化身份和文化認同問題，斯圖亞特·霍爾在《文化身份與族裔散居》（Cultural Identity and Diaspora，1994）一書中有深刻論述和闡釋?；魻栔赋鑫幕矸荨安皇且环N本質（essence），而是一種立場（positioning）”，文化身份既是“存在”（being）又是“變化”（becoming）（Hall，16），屬于過去也同樣屬于未來。 它不是已經存在的，超越時間、地點、歷史和文化的東西，而是有源頭、有歷史的。但是，與一切有歷史的事物一樣，它們也經歷了不斷的變化。它們絕不是永恒地固定在某一本質化的過去，而是屈從于歷史、文化和權力的不斷“游戲”中。這種看法實際上是強調從現實狀況出發去理解 “文化身份”，因為“過去”始終都是一種“想象”，它無法確保我們正確地確定“真正的現在”（Hall，18）?；魻枌ξ幕矸菖c文化認同的闡釋在本質上是挖掘文化認同的共性與文化身份的差異性和變化性。文化身份和文化認同是從承認差異開始，其目的是尋求生存方式的同一性。文化身份是在差異中尋找相同，是在與他者的互動中形成的。人與他人相遇，才會思考自己是誰；一個群體與其他群體相遇，才會把這個群體想象成為共同體；一個民族在遭遇另外不同的民族時，才會自覺到自己的族群特征。只有身處于異質文化之中，華裔才意識到自己的身份。霍爾提出差異文化認同觀，認同的關鍵是主體與歷史敘事和文化敘事遭遇形成的不穩定結合點，因此自我以文化敘事為參照來確定認同位置。散居族裔受宿主國主流文化敘事濡化，總是處于與本土文化相異的其他某個地方，被雙重邊緣化，被置換成他者，處于失聲狀態。這就是文化認同的差異化——一種文化在場與缺場的較量，爭奪、控制的則是文化敘事的話語權（陶家俊，5）。這就是通過差異，借助對立的兩極來認識自我、界定自我。霍爾強調文化認同，更強調文化身份，即強調文化認同與文化身份的同一性和差異性。只有從文化身份差異性出發才能真正理解族裔散居的性質。

二、文化身份的沖突：“美華三部曲”

“美華三部曲”（《新移民》、《舞蹈與鐵路》、《家庭摯愛》）是黃哲倫初涉戲劇時期的代表作。這三部作品展示了華人內部因中美文化差異而引發的族裔內部矛盾和沖突，體現出游移在東西方迥異文化之間的海外華人所時常面臨的身份危機感，在中國文化身份和美國文化身份的二元對立中困惑不已。《新移民》中通過FOB（fresh off the boat）史蒂夫（Steve）、ABC（American-born Chinese）戴爾（Dale）格雷絲（Grace）三個人物的不同移民背景和身份，揭示出新老移民之間的差異，表現了華裔之間的相互敵視。《舞蹈與鐵路》意在表現在美華人的男子氣概和勇士精神，刻畫了兩種不同類型的華人：一類是以已經來到美國充當苦力達兩年之久的原京劇演員龍（Lone）為代表的“老”華工，另一類是以剛滿18歲來美國僅四周的年輕小伙子馬（Ma）為代表的“新”華工。劇作表現了華裔在在對抗外部強大種族歧視勢力時的不同心態?！都彝磹邸分饕v述了一個富有的華裔家庭接待來自中國的親戚時所發生的沖突。在此劇中，劇作家刻畫了另外兩種不同類型的華人。第一類是兩位上了年紀來自中國的虔誠基督教徒阿嬤（Ama）和婆婆（Popo），她們代表著已經打上基督教思想深刻烙印的“白人化”華人，第二類是兩位老姐妹的弟弟迪高（Di-Gou），他所代表的是堅持中華文化傳統的華人。劇作通過這兩類人對于中華文化的不同態度反映出對于華裔文化身份的不同理解。劇作家在這三部作品中均表達出對中華傳統文化的認同，強調了歷史與傳統的重要性，指出中華傳統對于華裔文化身份建構具有重要意義。

三、文化身份的認同：《航行》和《尋找中國城》

在《航行》和《尋找中國城》兩部作品中，劇作家繼續探討了文化認同的問題。此時劇作家黃哲倫已經跳出中國文化身份和美國文化身份二元對立的困惑，指明華裔美國人應該如何建構華裔獨特的文化身份與文化認同。劇作《航行》以哥倫布發現美洲大陸為主線，透過這個事件的過去、現在與未來三個時空片斷，劇作家表明雖然東西方文化可能產生誤解、對立和沖突，但通過彼此間的對話與溝通，通過對不同文化價值觀念的理解、包容與欣賞，人類可以實現多元文化的共處并存和繁榮發展，最終促進全人類的和平共處。作家在第三幕中對全球人類攜手共同探索生命起源事件的著力描寫，表達出劇作家對身處不同文化之中的人們相互幫助、和平共處的人類美好未來的展望與憧憬。在《尋找中國城》中，劇作家講述了土生土長的白人小伙子本杰明（Benjamin）去中國城尋找自己的文化之根的經歷。通過對中國城的再現、亞裔男子羅尼（Ronnie）的迷失和白人小伙本杰明的尋找，作者呈現出華人對于華裔身份認同的不同看法。在此劇中，黃哲倫對作為一個華裔美國人意味著什么，以及如何成為一個真正意義上的華裔美國人等問題進行深入探討，指出族裔特征是由文化而非膚色和種族所決定的，表現出劇作家對多元文化背景下華裔美國人文化身份本質特征的深刻認識。

四、文化身份的超越：《金童》、《花鼓歌》

在《金童》和《花鼓歌》中，黃哲倫表達了其文化超越的理想。在《金童》中，黃哲倫以外祖母所講述的真實家族故事為創作素材，以自己的曾祖父和外祖母為原型，通過“金童”翁阿安（Eng Ahn）敘述發生在父親翁廷彬（Eng Tieng-Bin）及自己身上的故事，指出雖然中西文化存在巨大差異并可能引起激烈的文化沖突和誤解，但是繼承中華文化傳統和接納西方先進思想都是十分必要的。在《金童》中，通過阿安所回憶的家族故事，黃哲倫再現了華裔美國人的移民歷史與身份認同歷程。阿安因為能以理解與寬容的平和心態看待東西文化并坦然接受兩者之間的差異，從而真正擺脫了兩種文化的束縛。在華裔美國人文化身份轉變的意義上，黃哲倫的《花鼓歌》是對黎錦揚（C.Y.Lee）的同名小說《花鼓歌》的續寫。在劇作中王大（Wang Ta）和父親對中國傳統文化與美國文化的態度發生了根本轉變，父子關系也歸于融洽。在此劇作家指出華裔美國人一方面必須保留華裔身份中的中華文化傳統，另一方面也必須同時吸收美國文化的優良成分，唯有如此，華裔美國人才能構建其獨特的雙重文化認同，以開放、靈活、有效的方式暢行于東西兩種文化之間。

五、文化身份的反思：《黃面孔》

在《黃面孔》中，黃哲倫結合自身族裔散居經歷，探討了過去二十年美國主流社會對待亞裔美國人的態度變遷，這是劇作家對其自身文化探尋歷程的反思?！饵S面孔》中有兩條主線：一是華人劇作家DHH（黃哲倫本人英文名字的縮寫）領導的旨在為亞裔演員謀求平等權益的抗議活動以失敗告終，二是DHH的父親HYH（黃哲倫父親英文名字的縮寫）卷入克林頓競選連任總統的政治獻金案。通過這兩條線索，劇作家戲劇性地再現了主流媒體充滿政治意識的主觀認定與客觀現實的強烈反差。《黃面孔》以諷刺喜劇的形式，以第一人稱反英雄的手法，以當代美國政壇發生的真實事件為題材，指出在當前多元文化主義語境下美國依然存在的種族歧視，探討了亞裔美國人開展文化斗爭、塑造自身文化形象、探尋文化身份的艱辛道路，批判了主流媒體根深蒂固的種族偏見。在此，黃哲倫指出在多元文化主義和種族融合的當代語境中，亞裔美國人必須通過奮斗和協商，才能最終實現其文化超越的理想，實現光明的文化前景。

從“美華三部曲”（《新移民》、《舞蹈與鐵路》、《家庭摯愛》）中華裔美國人對文化身份的探尋，到《航行》、《尋找中國城》中對中國傳統文化的認同，再到《金童》、《花鼓歌》中對中美兩種文化身份的超越，最后到《黃面孔》中對亞裔文化身份問題的反思，黃哲倫為華裔美國人擺脫文化身份的困擾開辟了一條獨樹一幟的路徑：真實的文化身份是依據個人背后的文化來判斷的，文化身份是流動的，是一個自由選擇的過程。通過對東西文化的理解、寬容與欣賞，華裔美國人能夠在文化認同的基礎上實現文化超越的理想，但是這種文化理想還必須通過奮斗和協商才能最終得以實現。黃哲倫在文化身份探尋上最大的貢獻在于他超越了種族問題、民族問題和東西方文化沖突問題，而將目光投得更遠——關注在多元文化背景下人類共同命運的問題。

［1］Hall，Stuart.Ethnicity，Identity and Difference ［J］.RadicalAmerica，1991，Vol23.

［2］Hwang，David Henry.FOB.New York：Theatre Communications Group，1979.

［3］The Dance and the Railroad.New York：Theatre Communications Group，1981.

［4］Family Devotion.New York：Theatre Communications Group，1981.

［5］The Voyage.New York：Theatre Communications Group，1992.

［6］Trying to Find Chinatown.New York：Theatre Communications Group，1996.

［7］Golden Child.New York：Theatre Communications Group，1998.

［8］Flower Drum Song.New York：Theatre Communications Group，2001.

［9］Yellow Face.New York：Theatre Communications Group，2007.

［10］陶家俊.現代性的后殖民批判［J］.四川外語學院學報，2006，（9）：3-8.