淺析漓江畫派花鳥畫家對南方花卉的表現(xiàn)

劉應軍 李衛(wèi)華 （廣西藝術(shù)學院中國畫學院 廣西南寧 530022）

淺析漓江畫派花鳥畫家對南方花卉的表現(xiàn)

劉應軍 李衛(wèi)華 （廣西藝術(shù)學院中國畫學院 廣西南寧 530022）

本文屬“2010年廣西壯族自治區(qū)研究生教育創(chuàng)新計劃項目”

項目編號為：2010106070504M06

漓江畫派是當代中國著名繪畫流派之一，以黃格勝為領(lǐng)軍人物，以表現(xiàn)時代風貌為宗旨，立足于畫家對本土文化和民族情感的表現(xiàn)上，以傳統(tǒng)中國畫為主體，以廣西當代中青年畫家為主要力量，以廣西地域性風光、風情、花卉為主要表現(xiàn)對象，形成獨特畫風求同存異、觀念一致的畫家群體。它以一種嶄新的創(chuàng)作模式在全國已產(chǎn)生重要影響，這種模式與廣西地域性的自然資源、生態(tài)資源、地域文化緊密聯(lián)系在一起。那么，獨特的題材、獨特的繪畫語言，便是漓江畫派的重要特色之一。

廣西地處中國南方，屬于亞熱帶氣候，雨量充沛，植物茂密，花卉水果繁多，為廣西花鳥畫家提供了豐富的題材資源。如：花香淡逸的桂花、用以寄情的紅豆、朱槿、紫荊花、芙蓉花、美人蕉、木菠蘿、芭蕉、三角梅及蘇東坡以浪漫主義色彩描繪的荔枝。漓江畫派花鳥畫家將廣西種類繁多的花卉，變?yōu)閯尤说乃囆g(shù)形象，使新題材與地域人文情懷結(jié)合起來，是漓江畫派花鳥畫家們努力的方向。

漓江畫派花鳥畫家中以余永健、伍小東、姚震西、陳再乾、蔡智等人為骨干，注重寫生創(chuàng)作，融匯傳統(tǒng)文人畫精神，進而追求強烈的現(xiàn)代生活意識。在審美特點上均以突出表現(xiàn)廣西地域性特色為核心，充分發(fā)揮藝術(shù)家的個性，深深地影響了漓江畫派花鳥畫的創(chuàng)作走向。

余永健作為漓江畫派花鳥畫的領(lǐng)軍人物之一，主張在繼承傳統(tǒng)文人畫的基礎(chǔ)上把廣西地域文化與南方花卉象征性結(jié)合起來，追求花鳥畫的現(xiàn)代意識，時代精神和地域性特色。余先生認為：廣西地處中國南部，屬亞熱帶濕潤季風氣候區(qū)域，氣溫高，熱量豐富，雨量充沛，自然風光秀麗，花木繁茂，郁郁蔥蔥，一年四季有不謝之花，空氣清新優(yōu)美，豐富多彩的植物王國充滿的奇趣與神秘，某些花如木棉，金茶花等為其它省份少見，也頗有地方特色，這些為花鳥畫提供了豐富的題材資源。

縱觀余永健近十年作品“雁山記憶”系列及《疏籬秋色》、《新妝》、《雁山秋晴》、《紫蒂紅蕤》、《清風月影》、《紫艷凝露》等作品，大都精心選材。如紫荊花、芙蓉、天竹、桂花、竹、荔枝、芭蕉等具有廣西地域性特征的花卉，而且部分題材是傳統(tǒng)文人畫家極少涉及的題材。畫家將這些南方花卉的地域性特征與傳統(tǒng)文人畫的審美和筆墨技巧相結(jié)合，并將自己精心選材的南方花卉巧妙地融入自己的審美情感之中。

畫家伍小東對其作品評價道：“簡淡明凈中透出疏雅，靜極至深遠，清、新、雅、遠、疏是永健繪畫追求的審美境界。”

余先生畫芙蓉秋光爛漫盡朝暉，色彩濃艷清新雅致，妙趣橫生，畫紫荊花立意巧妙布局嚴謹有致，設色清雅明凈。他畫天竹大疏大密，色彩豐富艷而不俗。他所畫鳥蟲古拙有趣生動可愛。其作品《苗家喜慶多》表現(xiàn)苗家日常用品，其作品選材獨特，構(gòu)思巧妙，苦心經(jīng)營、獨具匠心、疏密有致，畫面清新樸實又不失雅致。

從余先生的作品中，我們不難看出“置陳布勢”自然是強項。他作畫布局嚴謹、構(gòu)思巧妙、充滿情趣，主張苦心經(jīng)營反復推敲。中國美術(shù)家協(xié)會副主席著名山水畫家黃格勝對其評價：“且不論他那嘔心瀝血的工筆花鳥畫，特別是那令人頭暈目眩的款款蜻蜓，那怕幾個寫意馬蹄的位置經(jīng)營，你想挪動毫厘也是不可能的。”

余先生作品布局來自傳統(tǒng)而又不泥古，大疏大密小疏小密自然天成，且看他所有作品留白，大大小小都是苦心經(jīng)營，自然適度，疏密有致，充滿張力。從整體觀余先生作品，構(gòu)思巧妙，不求霸氣但有氣勢，清新雋逸、氣度大方、頗有君子之風，表達一種回歸傳統(tǒng)，獨守清悠的心態(tài)，富有書卷氣息，其中無不透露出廣西多彩的民風民俗所構(gòu)成的地域性特征，具有一種平和、恬靜的生命力。由于對畫面的構(gòu)成有頗多研究，使他的作品愈顯精巧別致，耐人尋味。

余先生不僅勤奮作畫，而且桃李滿天下，他把自己的藝術(shù)主張貫徹于教學實踐之中，要求學生立足傳統(tǒng)，以漓江畫派花鳥畫主張為宗旨，以南方花卉為題材，進行寫生創(chuàng)作，求同存異，耐心探索，為漓江畫派培育了一股新生力量。

漓江畫派中，另一位花鳥畫家伍小東的創(chuàng)作立足于清新野麗、華滋茂盛的南方自然風貌。他的花鳥畫取元人意境，題材則多取自廣西本土常見的閑石野草、山風野色、野鴨山禽，寫出了生機勃勃的南方氣象。其作品畫風清高遠俗，表現(xiàn)出親近自然與自然神遇的意趣。將山野之間濃濃的詩意和生命情懷納之于毫端。他筆下的墨竹結(jié)合南方特有的竹子特點，淡枝闊葉、用筆灑脫、清淡野逸。他所畫芙蓉、荷花溫蘊淡雅，用墨用色酣暢淋漓，生機昂然。淡泊意遠，文氣悠長，富于中國文人畫品格，又多了幾分南國雨后的清新。

南方豐茂的野生草叢是伍小東常常表現(xiàn)的題材。用筆疏落，野趣十足，而且處理方式別具一格，傳統(tǒng)畫法處理通常隨風搖動，穿插交錯，變化豐富。而伍小東卻處理重直向上，剛勁有力、變化豐富又增強畫面的形式感，將南方花卉的山野之氣和文質(zhì)彬彬的筆墨精神完美地融和起來，隨心見性，既顯示出傳統(tǒng)筆墨功力，又有著強烈的時代氣息和濃郁的地域特色。把畫面中垂直交錯，極難處理的野草變?yōu)樽约鹤髌返膬?yōu)勢和特點，這也是他的過人之處。

畫家姚震西的作品畫格高妙，獨具風神，筆下多涉及南方常見的花草，色調(diào)清而不嫩、潤中求變、結(jié)構(gòu)疏落、畫意平淡自然。用筆灑脫，野逸中又不乏文氣。著名美術(shù)評論家劉新認為，姚震西的畫讓人相對就嗅出了土地的味兒和那種久違于野郊的青澀草香。

姚震西一直鐘情于蜀葵、石斛蘭、文殊蘭、竹節(jié)海棠、車前草等西南山野花木，自謂之尋常花草。如畫家常表現(xiàn)的蜀葵，盛放于山野之中，信筆直取，意奇恣蕩，落筆草草而不掩芳姿，如遇幽谷佳人，色墨交織相得益彰。姚震西的花鳥畫取材看似平常，實則巧妙地豐富了中國傳統(tǒng)花鳥畫的既有樣式，沒有梅蘭竹菊四君子清高的隱喻，正是這些看似不好入畫的題材，給畫家預留了更大的語言拓展空間。評論家蘇旅表示：“姚震西尋找到了一條屬于自己的路。你看傳統(tǒng)的花鳥畫都是折枝的，姚震西的花鳥畫卻帶著泥土、帶著根，還有水分和空氣，充滿生機。”他對這些尋常草木的描繪，表達了自己對花鳥畫獨到的見解，而個人性情與審美特色也在這些靈動的筆墨中得以充分展現(xiàn)。

畫家陳再乾作品與前幾位畫家有著迥然不同的審美意趣和追求方向，其作品常取材廣西生活中常見的物象。那郁郁蔥蔥的棕櫚樹、茂盛繁密的叢林、美麗青秀的芙蓉花、碩大結(jié)實的木菠蘿、高舒垂蔭的芭蕉樹等等，都體現(xiàn)了他對家鄉(xiāng)的熱愛，對自然的贊頌。造型嚴謹寫實，注重色彩變化，多運用現(xiàn)代技法沖染，構(gòu)圖繁密豐茂，汲取了現(xiàn)代著名畫家王晉元作品中的“野”、“亂”、“滿”、“厚”的特征。給人最突出的感受是單純而又熱烈。他善用飽滿濃烈的色彩來表現(xiàn)花卉，大紅大綠對比強烈，又和諧穩(wěn)健，在熱烈的氣氛中體現(xiàn)出他對廣西自然景觀獨到的觀察力和感受力。其作品貫用全景式構(gòu)圖，注重畫面氣勢和激情抒發(fā)，大氣磅礴，滿紙透著南國陽光雨露的味道和一種生機勃勃的自然景象。

畫家蔡智的作品，在題材和造型上單純簡潔，形態(tài)略作變形，自然隨意、張弛有度，頗有氣勢，坦露出簡樸率真，拙中見巧的格調(diào)。畫面中充滿了張力和生氣，筑成了漓江畫派花鳥畫領(lǐng)域的另一方天地。

這些畫家以實現(xiàn)生活為創(chuàng)作基礎(chǔ)，求存同異，都有著不俗的成就和影響力，在謳歌南方美麗的自然生態(tài)和人文詩意生活方面則是一致的，他們用自己才華橫溢的作品，展示了漓江畫派花鳥畫的無限魅力。以他們雄厚的實力和人格魅力影響了一批青年畫家及學子，將漓江畫派花鳥畫的思想理念傳播到全國各地。

[1].漓江畫派促進會編.《漓江畫派》第二輯.廣西美術(shù)出版社，2007年12月.

[2].范迪安.王鐵全.主編.《中國美術(shù)館》.2008年第8期.

[3].左劍虹著.《黃格勝的藝術(shù)之路》廣西美術(shù)出版社.2009年9月.

[4].余永健 .漓江畫派與中國當代畫壇諸畫派若干比較芻議 《藝術(shù)探索》2007年第3期.

劉應軍，李衛(wèi)華，廣西藝術(shù)學院中國畫學院中國花鳥畫方向碩士研究生。