將音樂融入武術套路的理論探討

楊 麗，湯 攀

（合肥學院 基礎部，安徽 合肥 230022）

將音樂融入武術套路的理論探討

楊 麗，湯 攀

（合肥學院 基礎部，安徽 合肥 230022）

運用文獻資料法和對比分析法，提出將音樂融入武術套路的學習和表演之中，并就兩者間的特點，發展的歷史淵源，結合的可行性以及未來兩者結合的發展趨勢進行了詳細的闡釋，為武術的可持續發展提供一個新的視角。

武術套路；音樂；融合

作為中國傳統文化一部分的武術在今天的發展并不是很理想，其原因除了外界其他項目如籃球、足球、跆拳道等的排擠外，自身的傳統特點和優勢有待于進一步挖掘的同時也應該走一條創新的路。首先考慮的應該是適應社會大多人的價值需求和審美情趣，才有可能擁有大量關注者和愛好者，得以廣泛傳播和發揚。而針對于當前這個多元化社會，若能借用音樂適當的突出武術動作和情景的整體渲染效果，改變以往武術套路僅憑身體姿態動作和表情傳遞“精氣神”，一定能更好地體現出武術魅力，贏得更多的愛好者和參與者。

一、武術與音樂的特點

（一）從功能上看，兩者不同的地方互為補充，相同的地方更好的融合

所謂功能，就是事物與外界的各種關系的體現，它是事物存在的外部條件。任何事物的功能都取決于它內在的含義，它不可能超越該事物的內部條件所允許的范圍。[1]所謂內在的含義，實際上是潛在事物內部中功能因素，可以說是事物的功能產生的客觀條件。既然功能是事物與外界的各種關系的體現，那么功能得以實現還取決于外界環境與事物發生關系的可能性，這種可能性主要表現在環境對事物的需求上，假如沒有這種需求，任何事物的功能都不可能得以實現。所以，環境對事物的需求是實現功能的主觀條件。至此，音樂與武術的功能得以實現的前提條件是相同的，都是追求客體能夠滿足主體（愛好者）的需求，而且它們并不同于生活所說必須的物質條件，而是同屬于“上層建筑”。

它們不能直接作用于生產力的發展，但它們都能夠直接作用于促進生產力發展的主體——人，不管是其音樂創作和表演，或者是武術，都是以人為本，以滿足人們的追求。武術的編造與傳播也不離乎此道。據此共同目的，它們是并行不悖的。古希臘的哲學家亞里士多德曾經說過：審美快樂主要源于視覺和聽覺對象的和諧，而不是味覺和嗅覺造成的愉快刺激。我們認為這主要是因為味、嗅覺是從簡單的因果關系中探求事物的特征。味、嗅覺的感受與事物的特征直接對應。而聽覺、視覺，尤其是聽覺，它們對事物的探求往往伴隨著多種心理功能，構成一種精神上評價[2]。而針對于以往作為表演的武術套路，主要是以視覺效果傳達給觀眾的，其聽覺僅停留在器械、身體部位的摩擦和撞擊所產生的單調聲音上。而音樂對人的刺激具有無意識性。例如一首喧鬧的音樂能寧人感到心跳加快，神經興奮。一首悠揚的音樂能令人感到平靜，一首快樂的音樂能引起人們內心愉悅，它能令人們的情緒受到某種激發和抑制。這種情緒反應一種天然生活需要得到滿足體現。它對在有意識下的套路活動是一個有利補充。

（二）從文化學角度看，它們同屬于文化范疇

文化，從廣義上說：指人類社會歷史實踐過程中所創造的物質財富和精神財富的總和。文化是一種歷史現象，每一個社會都有與其相適應的文化，是一定社會的政治和經濟的反映。也給與巨大影響和作用于一定社會的政治和經濟。政治階級的社會中，它具有階級性。隨民族的產生和發展，文化具有民族性，通過民族形式的發展，形成民族的傳統。由于文化是具有民族性和時代性。音樂和套路的發展與中國的傳統文化密切相關，所謂傳統就是由過去穿過現在指向未來。它是一種時代特征的表現。套路的發展與中國的道、教、禮、易等哲學息息相關的。不同時代，對音樂和武術的詮釋是不盡相同的，它們反映的是當時的政治和經濟，它們的本質決定了它們，因為它們同屬于文化。

文化的時代性，相當于文化的可持續性與變化性的辨證關系。相對于某一時間來說，無論是音樂還是套路，它們的形式，功能與人們對其評價是不會變化的，但是時間是在推移，它們同時也是在發展，有人曾經說過一句話：不可能兩次踏進同一條河流。所以，它們也是在發展變化的。

同時，文化又有高于民族性和時代性的特征。音樂被譽為一種國際的語言，他不需要經過翻譯就能使不同民族的人們之間的感情上交流，其中所流露出的喜、怒、哀、樂的感情不會因時間的推移而變化。而套路所包括的大部分技擊動作，也不是中國特有的，因為它們共同遵循在人體運動規律的前提下，各種攻與防的轉化，各國的技擊動作都是這樣。同樣，其技擊的規律也不會因時間的變化而變化。

（三）從表現性上看，它們是可以緊密結合的

雖然音樂有自己的表現形式，一般音樂作品是作為一種獨立的主體形式存在與進行。它體現的是主體（作曲者）對客體（客觀環境事物）感受的表現，通過演奏者將這種感受傳送給聽眾，這時音樂是占主導地位的，其他次之。而武術中音樂主要作用不是讓觀眾來單純欣賞音樂，而是用來烘托武術動作的效果與氛圍。因此音樂被迫服從與動作。使之相對處于一定的從屬地位，在武術套路中，音樂與動作是緊密結合的，動作既是對音樂情緒的一種表現，同時也通過音樂的氣氛對動作本身來尋求情緒上與力度上烘托與渲染，任何一個動作的藝術性都存在于一種情緒的表現之中，而音樂的表達恰恰是一種情緒，音樂始終能夠表現情感，并且用情緒的樂曲聲響來環繞精神中自覺表現出來的一些觀念。

音樂與武術在某種程度上說，其本質是相同的，它都是一種文化都是讓愛好者領略到其中美的享受：武術借助身體的各種姿勢和器械來演練其技擊內容，而不同流派風格的體現是借助節奏、力度、神情、體形等手段變化。音樂的表現無非是在一個主旋律的延伸中借助節奏、拍子、速度、調和聲、力度和音色等手段的變化來予以體現[3]，所以它們有許多共同之處。

二、武術與音樂的交叉

（一）古代的武舞在某種程度說，已是將音樂納入到武術的先例

首先武舞與武術在起源上是一致的。“為了適應原始戰爭的需要，原始人群要作戰爭的演習操練以熟悉戰斗的擊刺動作和應有的群體組合，于是原始人群中萌生了武舞，或者叫戰舞，原武舞與原始武術實為一體，舞者手持各種武器，做種種擊刺動作姿勢的演練。”[4]

雖然發展到商周以后，出現差別：“武舞或有一定的情節，著重表現人物的思想，感情。武術套路的演練則重點在表現武術的技擊、技巧”。但是前人對武舞的描繪中還是充分地表現出了武術的本質特點，如：晉代文學家傅去曾作《短兵篇》描繪到：“劍為短兵，其勢險危，疾俞飛電，回旋應規，武節齊聲，或合或離，電馳星鶩，兵法攸眾，軍眾儀”。詩人杜甫在《觀公孫大娘弟子舞劍行》里，對劍舞曾作這樣的描述：“昔有佳人公孫氏，一舞劍器動四方，觀者如山色沮喪，天地為之低昂……”這只有連續快速的撩、掛、云等動作才有可能達到這種效果，以及陸龜蒙對《巴渝舞》，到晉代改名《宣武舞》等武舞的描述中都豐富的表現出了武術的技擊特點。而在武舞的演練中是配有音樂的，所以從某種程度上說武舞是將音樂納入武術中的先例。李白的《從軍行》寫道：“笛奏梅花曲，刀開明月環”。其套路已經在音樂的伴奏下演練。

（二）在現代的教學與表演中有些地方音樂早已試著納入到武術中了

首先在武術的教學，得以體現。雖有持異議的認為：“練習太極拳入門以后進入提高階段仍然按照配樂節拍去練拳，上述的要求是很難達到的，再說練拳者他們的年齡不同，體質有異，他們練拳的目的不同，也不可能同步進步，忽視差異就會影響效果”[5]。但是，將音樂納入到武術中，不是對練習者差異性的否定，而是以不變應萬變的思想來看待此問題，即不變的是對美的追求：形體美，精神美，健康美等，變的永遠只是手段而已，固然愛好者對武術套路要求各不相同：尋求健身、欣賞、治療等，我們在把握住武術本質的前提下，設計出與之相適應的不同風格的不同節奏，全方位地刺激愛好者，是完全可能的。例如健美操，既有競技的，也有大眾的，讓他們能夠從中各取所需，況且也有人從中獲得成功：“學生在音樂中進行練習隨著樂曲的旋律動作而不間斷，這就把太極拳中若干動作的珠子串起來了，形成了一個完整的拳套。普遍反映在樂曲下練習：心靜、體松、心境舒坦、動作自然。”[6]有書對太極拳描述道：“外似閑庭信步，內卻波濤洶涌”，“長江大海，滔滔不絕也”。而音樂納入后，作為背景音樂予之以襯托，豈不是表現得更為淋漓盡致？

其次，在武術的集體表演中，也有出現音樂配在武術的精彩演出，令其愛好者感到久久浮現與眼前，回蕩于耳邊。若我們能夠有意識地創造出更好的、與之相匹配的音樂，其效果一定更佳。

三、將音樂融入到武術中乃是歷史發展的趨勢

不同形式的武術就是當時時代的一面鏡子，反映出當時現狀的經濟、政治、文化等。從商周到清代早期，中國處于一個冷兵器時代，其武術的大部分作用直接服務與軍事并以軍事武術而存在，但是由于經濟的發展，出現了其他形式的娛樂武術以及武術內容的多樣化。為了表現商滅夏的業績，有《大舞》等反映周武王滅殷的歷史舞蹈，歌頌了武王的顯赫戰功。三國時代的角抵、手縛、相撲以及以后出現的劍器物、獅舞等，無不是武術的多種表現形式，早在春秋由于生產力極大提高經濟空前發展，文化學術繁榮，武術的功能以呈現多樣化、表演性、競技性、娛樂性、健身性等。《孟子》騰文公為世子：“好馳馬試劍”。《說劍》寫到：“昔有趙文王喜劍，劍士夾門而客三千余人，日夜相擊于前，死傷者歲百余人，好之不厭”。清末，由于火器的出現，武術軍陣格殺價值日漸衰微，民間武術逐漸興盛，同時由于武術對傳統文化的積極攝取，人們對武術的追求越來越多樣化，拳械呈現規范化，流派體系完善化，升華武術理論。

新中國建國到現在，由于對武術大量的整理和挖掘，武術不管是從現在的體系，還是從發展的模式上看，都得到了很大程度的完善。而武術想走向市場產業化與國際化，除了宣傳的因素外，更多還是自身的魅力問題。若只強調武術的技擊特點，或者傳統文化的體現等，而對其潛在的藝術特征，乃至一些目前正在挖掘中的特征不予以發揚，是很難在目前的層次上讓武術得以很大的飛躍。當今的娛樂健身項目眾多，武術要想得到廣泛的傳播，除了自身的特性外，還要有更多的共性，能讓愛好者從中滿足更多精神和身體上的追求，乃至一些其他方面的要求，能被大多數的愛好者所樂于接受。如韻律操、健美操等無不是在體操的基礎上納入音樂得以迅速發展壯大并從中分離出來，若我們將音樂納入到武術中，其表現力與吸引力一定會有更大的發展。

發展到現在武術已有5000多年的歷史，中國的傳統哲學乃是歷史長河一顆璀璨的明珠，武術發展也與之密不可分，“中國人探求真理目的乃在于生活之遷善，而勿要表現于生活中……”中國哲學家有一個共同的基本態度叫“廣大高明而不離乎日月”。強調哲學與現實生活的一致，乃古之“知行和一”，今之理論與實踐相結合也促進武術相前積極發展，所以結合當前的實際情況，武術有必要注入一點“新鮮血液”激活其運動形式，來更好地適應當前社會，音樂的納入勢在必行。

況且，中國有如此之多的民族樂曲，甚至有一些正在慢慢消失，將之納入到武術中，不僅有利于武術的發展，而且也同時發揚了中國文化的另一部分，其何樂而不為呢？至于不同風格、不同層次的套路需要納入什么樣的音樂，則需要更多人的關注，更多人的投入，我相信前景是光明的！

（注：本文系合肥學院教研項目資助，項目編號：2010jyyb43）

[1]辭海編輯委員會.辭海[M].上海:上海辭書出版社,1979.

[2]柏西.音樂的構成[M].北京:人民音樂出版社,1978.

[3]張前.音樂的美學基礎[M].北京:人民音樂出版社,2004.

[4]國家體委武術研究院.中華武術史[M].北京:人民體育出版社,1979.

[5]房小芹.論太極拳的配樂教學[J].貴州體育科技,1993,23(1):62-65.

[6]王錫純.配樂教學宜初學太極拳時[J].中華武術,1989,43(8):45-47.