當代重慶校園兒童劇創作淺論

　　在當代重慶兒童戲劇文學領域中，活躍著一批“業余”的寫作者，他們與那些專職性的作家相比，其成就毫不遜色。他們本著對戲劇文學的熱愛，創作出許多為兒童所喜愛的校園劇，這對豐富少年兒童的精神生活起到了積極作用。他們的校園劇創作，體現了其對戲劇文學獨特的藝術主張與美學追求。
　　一、強烈的動作性
　　戲劇是一種以演員的表演為中心的藝術門類，它必須借助人物的動作來表達其思想主旨。動作是戲劇藝術的基礎。與成人戲劇相比，兒童戲劇對動作性的要求更強烈。少年兒童天性活潑好動，這就決定了兒童戲劇尤其注重動作性，以使兒童劇節奏更明快，戲劇效果更強烈。兒童劇對動作性的強調，自然帶來對游戲性質的重視。劇作者在創作時，不僅要在內容上反映兒童的游戲，而且要在藝術形式上接近兒童游戲。它的演出實際就是一種經過組織的、具有戲劇藝術的高級的兒童游戲，因而能使少兒倍感親切。重慶師范大學的劉菏根據同名故事改編的《三只蝴蝶》，其游戲性質非常突出。這個劇本講述的是紅、黃、白三只蝴蝶欲躲雨，因不忍其他兩位同伴不能和自己在一起，分別在紅、黃、白三位花姐姐面前遇挫。最后，太陽出來了，他們重獲生機，并接受了花姐姐的道歉。例如，他們在紅花面前的情境：
　　它們在花園里盡情游戲。忽然天色暗了下來，不一會下起了大雨，三只蝴蝶焦急地到處找地方躲雨。一起飛到紅花姐姐那兒。
　　黃蝴蝶：紅花姐姐，大雨把我們的翅膀淋濕了。
　　白蝴蝶：翅膀淋濕了就不能飛了。
　　紅花：紅蝴蝶的顏色像我，請你進來吧！
　　白蝴蝶：那我們怎么辦呢？
　　紅花：（驕傲地）你們倆呀，到別處躲雨吧！
　　紅蝴蝶：紅花姐姐，對不起，如果你不讓我的小伙伴進來，我也不會進來。
　　黃、紅、白：對，我們三個好朋友，相親相愛不分離。（三只蝴蝶失望極了，翅膀也快淋濕了，在雨里繼續飛。）
　　從這一節可以看出，無論從內容上，還是形式上，該劇都體現出鮮明的游戲性質。自始至終，劇情在游戲中展開，在游戲中結束。
　　二、濃郁的故事性
　　少年兒童對事物的關注時間是短暫的，其注意力的長短跟該事物對他們的吸引力的強弱相關。兒童劇必須首先做到讓孩子們樂于接受，才能對他們的思想道德起到潛移默化的教育作用。故事性對兒童劇來說尤為重要。少年兒童看戲首先要靠引人入勝的故事去吸引他們，然后在欣賞這有趣故事的過程中逐漸地認識一個個人物。優秀的兒童劇能做到吸引孩子們的注意力，使他們的情緒隨著劇情的變化而變化，仿佛置身其中，或喜或悲，或愛或恨。如果兒童劇故事性不強，即使語言再優美、意境再有詩情畫意，也會缺乏吸引力，孩子們是不會全神貫注看下去的。故事性對于兒童劇的重要程度由此可見。如重慶師范大學的鄧科所創作的《團結樹》中團結樹的獨白：
　　我的名字叫團結樹，結的果兒叫團結果。我的家呀，原不在這里，是小喜鵲妹妹把我從團結山銜來，白兔姐姐把我種上，猴子弟弟為我施肥，大象哥哥為我澆水，我才在這里安的家。它們對我可真好，互相也和氣，我這人就這個脾氣：種樹人若都和和氣氣，我就會結出香甜的大果子；如果種樹人只顧自己，我就會……呦！有人來了，我得趕緊站回去。
　　劇情一開始，就設置懸念。這樣觀眾迫切地想知道下文到底如何，好奇心很快被激發起來。
　　有的戲劇所設置的懸念不是在劇終被解開，而是一直保留下去，讓觀眾自己去思考答案。如重慶師范大學許冬梅創作的《勤勞的人起得早》，小山羊在媽媽的教導下去訪問誰是勤勞的人，以便向其學習。但其結果是自己陷入困惑之中：
　　小山羊：媽媽，媽媽，你可回來啦。你說蜜蜂姐姐起得早，我就向蜜蜂姐姐學習，可蜜蜂姐姐說喇叭花阿姨起得早，我就向喇叭花阿姨學，喇叭花阿姨又說太陽公公比它起得早，太陽公公說公雞大叔比它起得早，公雞大叔說貓大伯比它起得早，我們找到貓大伯時，可它還在睡覺呢。媽媽，你說說到底是怎么回事呀？
　　媽媽：對呀！這到底是怎么回事呢？
　　合：小朋友們，你知道這是怎么回事嗎？
　　“戲中戲”又是一大特色，它的運用帶給小觀眾一種全新的感覺。其不同于以往的戲劇形式在于，它將戲劇的臺前幕后呈現出來，從而帶有一些解構主義的意味。重慶師范大學的徐赤根據鄭淵潔同名童話改編的《臟話收購站》，正是采用了這種形式，從而表現出與他人不同的特點。這出校園劇講述的是一位導演與五位演員在排演《臟話收購站》時的故事。觀眾首先看到的是導演與演員之間的事情，其次是他們所排演中的《臟話收購站》的故事。這樣，一出戲中套出另一出戲，展現出一副別樣的畫面。例如，導演在介紹《臟話收購站》的背景時：
　　導演：好極了。聽著，可人家這座城市里的居民從不說臟話，對，從不，或者壓根就不會說。在這方面可不像你們。
　　B：這主意誰出的？
　　導演：現在最好先聽我說。（幻想地）他們和美地相處。連小鳥——那些可愛的天使們都飛到了城市的上空和各個角落，它們歌唱生活，歌唱空氣——空氣的清新，它們歌唱呀，跳舞呀，歌唱呀……
　　D：虧你都想得出來。
　　導演：（盡情地）后來，來了更多的鳥類，以及其他各種各樣的應有盡有的小動物……
　　A：野獸城邦。
　　導演：再耐心點兒。可有一天……
　　E：我猜就該出事了。
　　導演：閉嘴。這天來了一個古怪的人。（對A）我看你扮演挺合適。這兒，就在這兒。哎，你們幾個靠邊點，說你們呢！下去！對，很好。他東瞧瞧，不，你東瞧瞧，西望望……
　　這段臺詞將導演與幾位演員排練時的音容笑貌逼真地再現出來。導演的認真，演員的調皮，戲內的故事，戲外的故事，等等，相互交織在一起。所有這些，深深地吸引著觀眾的眼球。
　　三、鮮明的人物形象
　　在戲劇文學中，人物形象的塑造不容忽視，它與戲劇語言、戲劇動作共同制約劇本的發展狀況。生動、逼真的人物形象是一出優秀的戲劇劇本的必備條件，是劇作家所追求的目標之一。人物形象的塑造與戲劇語言、戲劇動作密切相關，它的成功離不開劇中人物的臺詞與動作。重慶市萬州師范學校紀萬平創作的《十個爸爸》塑造了王扒皮、李老三、縣令這三個典型的人物形象：王扒皮狡猾、霸道，李老三老實、悲哀，縣令兇狠、野蠻。例如，當王扒皮得知李老三拾到一口寶缸便帶人到他家時：
　　王扒皮：（滿臉堆笑）李老三、三哥，近來可好？
　　李老三：（打躬作揖）托王爺的福！
　　王扒皮：三哥，聽說你……
　　李老三：王爺，您說什么？
　　王扒皮：三哥，咱倆可是老交情了！今天，我也就不客氣了，打開天窗說亮話，（附耳）聽說你近來撿到一口寶缸？
　　李老三：（驚慌狀）王爺，那是別人的誤傳。
　　王扒皮：誤傳！不會吧，三哥！
　　李老三：小人怎敢在您老面前說謊。
　　王扒皮：（怒）李老三，你別給臉不要臉，叫你一聲三哥，是抬舉你，別給二兩顏料你就要開染坊！
　　王扒皮：（扭頭對跟班）給我搜！
　　這一段臺詞真實地將李老三、王扒皮的形象凸顯出來。稱呼的不同，最能說明王扒皮的陰險狡詐。“李老三”，是他一貫對農民輕視態度的自然流露。當意識到“李老三”這一稱呼此時有些不妥時，便迅速改口為“三哥”。在其軟招不能讓李老三交出寶缸時，王扒皮便卸去偽裝，露出蠻橫霸道的本來面目。
　　
　　參考文獻：
　　［1］金少兵.把兒童劇納入學校德育教育［N］.烏魯木齊晚報，2011.
　　［2］王又樂.兒童劇的藝術格局.上海戲劇，2008，（7）.