【關鍵詞】 小學繪畫能力培養
【文獻編碼】 doi:10.3969/j.issn.0450-
9889(A).2011.07.044
對小學生繪畫能力的培養要以《小學美術課程標準》為依據,按照“由淺入深”、“由易到難”、“循序漸進”的原則,有計劃、分步驟地進行。臨摹→改畫和添畫→創作,是這種“漸進式”繪畫能力培養的“三部曲”。
一、 臨摹
教學生繪畫與指導學生作文最大的不同在于:在練習繪畫時,教師允許學生照著別人的作品“依樣畫葫蘆”,這種“抄襲”別人作品的過程我們通常稱之為臨摹,目的是提高學生的繪畫技能和對畫面的鑒賞、綜合和概括能力。小學生將作品臨摹得越像,說明其觀察、分析和概括的能力越強。常言道:熟能生巧。學生臨摹作品多了,繪畫水平就會不斷地提高。
教師要選擇一些適合的作品作為學生臨摹練習的內容,以激發學生興趣,同時要加強對學生臨摹練習的方法指導:引導學生通過對范作的觀察、分析和比較,了解畫面的主體內容和背景,了解畫面各個部分的前后層次及比例關系。此外,教師還要教給學生綜合和概括畫面內容的方法,讓學生養成“從整體到局部,從主體到背景,從前景到后景”進行構圖的良好習慣,學會用“突出主體(主題),淡化背景”的方法處理畫面中的明暗和色彩關系。
二、 改畫和添畫
1. 改畫。改畫的方式很多,可調動畫面上的一些人物(景物)位置,或對人物(景物)的動態進行一些調整,也可改變其大小、形狀和特征,或調整部分畫面的色彩等。教學生初學改畫時,可要求他們不要將原畫內容改動太多,盡量保持原有畫面的整體效果和風格。當學生的繪畫能力、想象能力達到一定水平以后,再教學生嘗試進行較大范圍的內容調整和畫面修改。讓學生通過經常性的改畫練習,逐步跳出“機械臨摹”的框框,有利于激發學生的發散思維,擴展學生的想象空間,便于學生學會“舉一反三”、“觸類旁通”, 不斷地提高繪畫創作的能力。
2. 添畫。添畫和改畫一樣,是學生從“臨摹”到“創作”的過渡性練習。大量的添畫練習可激發學生對生活的聯想和記憶,有利于學生積累繪畫創作的素材。添畫練習通常有兩種:一是根據已有的人物、動物或其他畫面的主體內容添加適當的背景;二是在現有背景的基礎上,補充適合這個背景的人物、動物及這些人物和動物動態活動的內容(或是其他的主體畫面內容),使之形成一幅內容完整、布局合理、主題明確的畫面。
在指導學生進行添畫練習時,教師應特別注意根據已有的主體或背景內容啟發學生的回憶和想象,然后在回憶和想象的“畫面”中選擇并確定添加的內容。如在教人美版第9冊《人物與環境》一課時,教師可引導學生根據課本提供的幾種人物動態圖,啟發學生想象:這些小朋友的手、腳和身子等的動作是怎樣的?他們在做什么?他們像在做什么?學生的思路廣了,想象的內容也就多了。
為了分散“添畫”教學的難點,教師還可有目的、有意識地讓學生進行一些“主題活動”與“環境背景”聯想的強化訓練,以擴大學生的思維空間,培養學生的想象能力。
三、 創作
經過一定的臨摹和添畫訓練,學生繪畫的技能得到了提高,畫面素材也有了一定的積累,接下來可以進行一些較簡單的創作了。創作的練習可分三步走:第一步,實物寫生;第二步,畫記憶畫;第三步,想象創作。
1. 實物寫生。實物寫生可從單個的幾何形體入手,適當穿插一些組合形體的寫生練習,然后逐步過渡到稍復雜的實物(如電視機、盆景等)寫生。當學生有了一定的寫生基礎后,再組織他們到大自然中、到校外去風景寫生或進行一些較簡單的人物或動物的動態寫生等。指導實物寫生,教師應注意引導學生從各個方位(角度)去觀察寫生對象,了解它們在不同方位(角度)時的線條、形態、大小及明暗、色彩的變化,只有這樣才能較準確地描畫出寫生對象的真實物象。
2. 畫記憶畫。教學生畫記憶畫要從平時抓起:(1)要在日常生活中注意培養學生留心大自然、注意觀察身邊人和事的良好習慣;(2)要求學生注意觀察和了解事物在不同時期、不同地點和不同環境中的變化規律(如①電桿的影子早上是什么樣子?在什么方向?中午又是怎樣的?到了下午又會有哪些不同?②春天的樹葉是什么顏色?到了夏天、秋天、冬天會發生什么變化?);(3)要求學生注意記憶和積累日常生活、學習和活動中有意義的“畫面”素材。教師在記憶畫的教學中,要特別重視啟發學生的回憶和聯想,并通過師生討論,不斷地充實和完善畫面的內容。
3. 畫想象畫。指導學生畫想象畫可從他們熟悉的兒歌、古詩、故事等入手,讓他們在讀通讀懂并深刻理解“詩情大意”的基礎上,結合自己的生活實踐和想象先粗略地勾畫出畫面主體的全部內容(不要求非常準確),然后再進行局部調整和細部描繪。此外,教師還可借助音像、圖片的欣賞、演示和多媒體、網絡等現代化教學手段,開拓學生的思維和想象空間,讓學生在欣賞、觀察和體驗中創作出生動活潑、富有創意的畫面。
(責編韋春艷)