據于德游于藝

88歲的壽山石雕刻名家、中國工藝美術大師郭懋介老先生封刀了!

郭懋介何許人也?郭老號石卿，福州人，壽山石雕刻名家，中國工藝美術大師。擅薄意浮雕及圓雕，為東門派代表人物；兼工書畫篆刻，全面的文學藝術修養使其作品在繼承前人的基礎上又能脫略前人，自出機杼，融多種藝術形式之意趣于一爐。他曾經被壽山石文化藝術(東南亞)研究中心評論家、收藏家評為“才高北斗，藝震亞洲”的石雕大師，作品被東南亞收藏家、日本等國家博物館所珍藏。在國內各種國石拍賣專場，他的作品常常作為主打拍品重點推介，成交價屢創新高。

大器晚成，石破天驚

在壽山石界，郭老是個傳奇。少年即從師研習石雕，青年則以書畫行世，后來成為一名機關公務員，直到退休后重拾雕刀，一鳴驚人，迅速成為人所共仰的大師，可謂是大器晚成的典型人物，如同吳昌碩五十學畫，齊白石衰年變法。他是壽山石界工錢最貴的，每兩工錢達三萬元；雖然如此，求刻者仍是絡繹不絕，以擁有一件他的作品為榮。

對于這樣一位大師封刀的消息，外人所知不多。而更讓人驚訝的是，他的封刀之作居然是在四年前所作!也就是說，在四年前郭老就已經封刀了。是什么樣的原因促使他在四年前就封刀了呢?是一件什么樣的作品，能讓一個摯愛雕刻藝術的大師如此從容淡定地放下他的刻刀，隱入這個城市日常生活的深處呢?

帶著這樣的疑問，我們前往郭老家中對他進行了專訪。

淡出人們視線的郭老現在過著普通人的生活，我們到他樓下的時候，剛好遇見他的家^攙扶著他晨練歸來。見到我們一行，郭老笑著和我們微微揮了揮手。飛逝的時間在人身上的作用是與其自身相反的，它讓人變得越來越慢。據郭老的兒子郭卓懷先生介紹，郭老的身體已大不如前，無論行動或者交流都稍顯困難。因此本次專訪，基本上都將由郭卓懷先生代言。在客廳里坐定，郭卓懷先生為我們沏上一壺紅茶，我們的話題便由郭老的封刀之作《野塘牛涉水，柳塢燕銜泥》進入。

這是件經典的田黃薄意作品，構圖飽滿，形象多樣，一幅初春的田園山居圖。野塘之上漁人撐起長篙，鴨群圍著船舷戲水；岸上的牧童拉緊繩子，把他的牛從水中拉起。山路上有人荷柴而行，一老者背著手獨自走過板橋，好像要去拜訪他的朋友。四周柳樹的枝條隨清風自由擺動，一片山崖聳入云端，幾座廟宇只在云氣中顯現出它們的屋頂。作品以行書自題：野塘牛涉水，柳塢燕銜泥。落款丁亥石卿。書法古樸道勁，頗有明人氣象。整件作品深得國畫三遠之意，雖然當時郭老已然是八十四歲的高齡，但刀法老辣天成，不著痕跡，充分展現了郭老的大家風范。

作品現在就靜靜地擺放在郭老的面前，好像一個許久未見的老友。看著這件作品，郭老的精神明顯一振，抽著煙，眼神時而專注，時而迷蒙，嘴角始終帶著淺淺的微笑。對于這件作品，我想郭老應該是有著極其復雜的感情的。傳聞郭老在好幾年前就想要封刀，但要么礙于友人之請，要么由于遇到好的石頭而產生的創作沖動而不能如愿。而如今封刀已然四年，四年之中他從一個能高談闊論臺海局勢的大師，慢慢變成一個行動緩漫惜字如金的老者，面對著自己的封刀之作，他怎能不有無盡的感慨呢?

封刀之作，人生的總結

每一個成功的藝術家都想為世人留下他自己最滿意的作品，而佳作畢竟不可多得。特別是對于壽山石雕刻藝術而言，所謂因材施藝，因色取巧，最大限度地發揮石頭的天性，在石頭與雕工方面取得平衡是一件可遇不可求的事情。在刀與石的碰撞中，石卿先生仿佛與石頭達成某種隱秘的默契：刀為筆，石成紙，石卿先生深入其中，為每塊石頭找尋只屬于它的故事。

如果沒有創造出一件可以充分體現自我風格、作為自己一生從藝的總結性作品，那么任何藝術家都是不可能輕言封刀或者封筆的。特別是對于一些有著極其強烈藝術情懷和藝術使命感的藝術家而言，哪怕作品有些許瑕疵，都會被他們當成一種深深的遺憾。而這種遺憾也成為他們繼續探索藝術的動力。在完成這件作品后郭老決定封刀，就像給自己許下了一個諾言，郭老謹守已經四年。雖然有年事已高，不勝雕刻所需要的充沛精力和體力的原因，但我們更有理由相信，對于把什么樣的作品作為自己的封刀之作，郭老是有過詳盡的考慮的，以一個老藝術家的藝術修為，他會比任何人都清楚這件作品的分量。他追求的不是一件作品，而是一段人生的總結。

我們的想法從這件作品中直接得到了印證。據郭卓懷先生介紹，在郭老的作品中，題字的并不多，而有紀年并且落“石卿”款的則更少。而獨獨這件作品題字與落款皆備，充分印證了郭老對此作的重視和珍愛。郭老晚年只鐘愛田黃，非田黃不雕，以一件田黃薄意作品作為自己從藝生涯的總結，應該是最佳的結果了。

作為郭老的兒子，也是唯一的弟子，郭卓懷先生在壽山石雕刻界也頗有名聲，已經被評為福建省的工藝美術大師。他給我們出示了他的個人作品集，面貌多樣，頗有其父風采。郭老淡泊處世，郭卓懷先生亦不逐名利一一可以說，郭老并沒有封刀，只是把自己的刀交給了郭卓懷，而自己悠然于世，偷得一身清閑。

當攝影師希望郭老能在作品前擺個手勢拍照時，他才把手放在空中略顯局促地揮了幾下。看得出來他并不習慣。雖貴為中國工藝美術大師，在壽山石雕刻界有著極高的聲譽與地位，他好像也并沒有特別的架勢，樸素得如一件褪盡火氣的出土瓷器。他輕輕地把手放在石頭上，熟練地握住石頭，時而摩挲，時而凝神——面對著自己的封刀之作猶如面對無盡的往事；往事或者已經模糊，而那些凝聚著他全部藝術才華的作品卻如黃昏中掠過水面的光，犀利又輕柔。

“志于道，據于德，依于仁，游于藝”，這句出自《論語》話常常被很多從事藝術的人所引用，以此來表明他們對藝術的追求和決心。在藝術世界里心無旁騖地悠游是一種境界，曲高和寡，能達到這種境界的人并不多。在更多的情況下，悠游變成夢游。老一輩藝術家對傳統，對個人修為和道德的尊崇被太多當代的藝術家所拋棄，藝術成了無根之木無源之水。更有甚者，在自己不能創作出作品的時候，只能由別人代作，而自己在上面題個字，拍張照，就順理成章把他人之作變成自家作品。相較于之，郭老寂靜的封刀之舉猶如一個轉身，顯得如此從容，如此自在。