聲樂中表演藝術(shù)的作用淺談

【摘要】聲樂是通過聲音塑造音樂形象、表現(xiàn)情感，通過對(duì)音樂家創(chuàng)作的成果實(shí)踐音樂作品的表演來塑造音樂形象的藝術(shù)形式。這就要求一個(gè)好的歌者除了具有高超的發(fā)聲技巧外，還得需要一定的表演能力。

【關(guān)鍵詞】聲樂演唱 表演藝術(shù) 音樂形象

聲樂是通過聲音塑造音樂形象、表現(xiàn)情感，通過對(duì)音樂家創(chuàng)作的成果實(shí)踐音樂作品的表演來塑造音樂形象的藝術(shù)形式。這就要求一個(gè)好的歌者除了具有高超的發(fā)聲技巧外，還得需要一定的表演能力。因?yàn)槁晿匪囆g(shù)不但是一門聽覺藝術(shù)，而且還是一門視覺藝術(shù)，通過表演者的表演和歌唱這一綜合表象。傳遞給觀眾以聲樂表演藝術(shù)的外部和內(nèi)部的感官觸覺，表演在歌唱中的地位不言而喻。歌唱是用人嗓發(fā)出的聲音表現(xiàn)人類感情的藝術(shù)，聲情并茂是其藝術(shù)的創(chuàng)作原則，而要做到聲情并茂則需歌者將自己的感情注于歌唱之中，用以情帶聲的演唱達(dá)到以聲傳情，聲情并茂的目的。

一、聲樂演唱中的表演

聲樂演唱是一門實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù)，具有感人至深的藝術(shù)力量。它是繼聲樂作品依詞譜曲或由曲填詞后的第二次創(chuàng)作，它既忠實(shí)于原作也需要在一定尺度內(nèi)進(jìn)行重新加工。表演要使形體、眼神和情感都能恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)其內(nèi)容與形式藝術(shù)上的完美統(tǒng)一，達(dá)到審美上的形、神、韻要求。聲樂演唱中的表演應(yīng)具有表演的一般特征，但又應(yīng)具有自己所獨(dú)有的特征。演唱者一方面要表達(dá)作者的意圖，另一方面還要對(duì)歌曲進(jìn)行表演，進(jìn)行再次創(chuàng)作，這樣歌曲才更具生命力和感染力。演唱者要在自己的頭腦中喚起內(nèi)部視覺意象，這種意象是在歌曲規(guī)定的情景中所創(chuàng)造出來的，要使歌曲內(nèi)容表演的真實(shí)可信，把歌曲的情境變成演唱者自己表演的情境。每一首歌曲都有特定的情境，不同歌曲的情境，就包含著不同的時(shí)間、人物、地點(diǎn)、景物等視像，聲樂演唱者要準(zhǔn)確地理解、認(rèn)識(shí)和運(yùn)用這些特性。

二、表演在聲樂演唱中的一般機(jī)理

首先，表演是聲樂作品內(nèi)涵分析與聲樂技巧的結(jié)合。演唱者在表演一首聲樂作品時(shí)，除了要擁有好的發(fā)聲技巧外，還應(yīng)該具備很好的音樂理解力和敏銳的想象力，也就是要求對(duì)聲樂作品內(nèi)涵要加以仔細(xì)的分析。只有做到這樣，才能夠很好地去表現(xiàn)一首聲樂作品。其次，表演是演唱者心理、文化素質(zhì)的內(nèi)在轉(zhuǎn)換。作為優(yōu)秀的演唱者，應(yīng)該要具有多方面的素質(zhì)。在具有嫻熟的演唱技巧和完美的表現(xiàn)力的同時(shí)，還應(yīng)該具有良好的心理素質(zhì)和文化素質(zhì)，表演是演唱者心理素質(zhì)和文化素質(zhì)的內(nèi)在轉(zhuǎn)換。聲樂演唱，要求演唱者不但要有高超的歌唱技巧，還要有良好的心理素質(zhì)，演唱者的心理素質(zhì)如何直接關(guān)系著演唱的成敗。因?yàn)閷?duì)演唱者來說，表演也是一種心理素質(zhì)的內(nèi)在轉(zhuǎn)換。聲樂演唱要求演唱者在理解原作的基礎(chǔ)上，賦予聲樂作品以新的內(nèi)涵。而演唱者文化素質(zhì)的高低，就直接關(guān)系到他對(duì)聲樂作品的悟性和理解力。所以在我們注重發(fā)聲技巧外，還要求我們豐富和提高自身的文化素養(yǎng)。

三、歌唱中的聲情并茂和以情帶聲

歌唱是人類用已抒發(fā)和交流思想感情的最自然、最親切、最直接的一種藝術(shù)形式，因此歌唱中以聲帶情，以情感人是藝術(shù)創(chuàng)造的核心。有人說，歌唱是最動(dòng)聽的音樂。其動(dòng)人之處就在與他有動(dòng)聽的聲音，表現(xiàn)動(dòng)人的感情兩者完美的融合實(shí)踐聲情并茂。聲情并茂既是歌唱藝術(shù)美的創(chuàng)作原則，也是審美的標(biāo)準(zhǔn)和要求。然而在歌唱中要做到聲情并茂，則需要歌唱者將自己的感情傾注于歌唱之中，以情帶聲的歌唱達(dá)。

藝術(shù)是以情感交流為目的的，思想感情的表達(dá)和接受需要相對(duì)一致的，只有這樣才能達(dá)到彼此之間理解和感動(dòng)，因此聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)力取決于能否把握并且恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出人們共通的情感、思想。我們常說“對(duì)牛彈琴”就是這種思想感情基礎(chǔ)不一致的結(jié)果，于是聲樂藝術(shù)就需要我們認(rèn)真研究情感表達(dá)方式和有關(guān)問題，應(yīng)注意通過聲音的形式表達(dá)作品的思想感情，掌握理智通過聲音的調(diào)節(jié)而恰如其分地表現(xiàn)內(nèi)心的方法，然后熟練地運(yùn)用這些技能技巧，全身心地隨心所欲地投入藝術(shù)表現(xiàn)中去。

在聲樂演唱的過程中，要始終強(qiáng)調(diào)歌唱發(fā)聲技術(shù)是為歌唱內(nèi)容服務(wù)的，盡管科學(xué)的發(fā)聲本身就具有豐富的藝術(shù)性，包含了我們審美的意識(shí)和追求，體現(xiàn)了人聲美的藝術(shù)價(jià)值。作為歌唱的內(nèi)容，表現(xiàn)的情感。情緒，情景等才是歌唱的實(shí)質(zhì)，所以我們要求聲樂的歌唱中“以情帶聲”，這樣才能使聲音更加完美，更具藝術(shù)性。“以情帶聲”首先是建立在聲音的基礎(chǔ)上的，聲音是歌唱的先決條件。“情”只有建立在物質(zhì)的聲音基礎(chǔ)上，才有可能表達(dá)內(nèi)容，情感依附于歌唱聲音基礎(chǔ)，通過優(yōu)美的聲音表現(xiàn)豐富的感情。

準(zhǔn)確表達(dá)歌曲的內(nèi)容。歌唱者在演唱歌曲之前首先要對(duì)作品的風(fēng)格進(jìn)行了解，要深入理解演唱作品的內(nèi)涵和意境。一個(gè)修養(yǎng)較好的歌者，在他的內(nèi)心深處。不但能對(duì)所有演唱作品有深刻的認(rèn)識(shí)，同時(shí)在表演的時(shí)候，還能把握作品的風(fēng)格。不會(huì)因?yàn)樽约杭记傻木壒识^分的渲染，夸大作品的內(nèi)容、內(nèi)涵，也不會(huì)因?yàn)槠渌Ч韬鲎髌返囊恍┘?xì)小的地方。他能夠維持作品在發(fā)展中的平衡，作品通過演唱者的表演帶入作品的意境中去，而不同的作品處理也不同。作為一個(gè)歌者，你必須明白自從你一走上舞臺(tái)，你的步伐、表情、笑容、服飾、發(fā)型、手勢(shì)、眼神以及示意，哪怕是一個(gè)微小的動(dòng)作都是對(duì)作品內(nèi)容的一種表現(xiàn)，都會(huì)被音樂廳里的每一位觀眾注意。你一定要注意臺(tái)上的一舉一動(dòng)。有些人喜歡以嘩取寵來取悅觀眾。這些是不必要的，也是不足取的。一個(gè)優(yōu)秀的歌者應(yīng)該是用心來歌唱的。切忌過分的渲染，因?yàn)槟菢佑^眾會(huì)感覺你在作秀，會(huì)破壞舞臺(tái)及演出氣氛。歌唱者在舞臺(tái)上對(duì)歌曲內(nèi)容的傳達(dá)主要靠的是聲音，以聲音表現(xiàn)作品是前提。只有在這個(gè)基礎(chǔ)上表演才能達(dá)到它的美化作用。

歌唱是用聲音表現(xiàn)人類感情的藝術(shù)手段；情感是聲樂藝術(shù)中的靈魂。以上闡述了聲樂演唱中的表演促進(jìn)藝術(shù)想象的完成、促進(jìn)聲情并茂、促進(jìn)藝術(shù)實(shí)踐中自我感覺的確立等問題。其宗旨在于，要充分認(rèn)識(shí)到表演在聲樂演唱中的重要性。必須認(rèn)識(shí)到，良好的音樂修養(yǎng)、扎實(shí)的演唱技法，為演唱者提供了發(fā)展藝術(shù)才華的基礎(chǔ)，而不斷探索和研究表演在聲樂演唱中的重要作用，才可使聲樂演唱得到不斷升華。