鋼琴演奏中最重要的問題——節(jié)奏

本文強(qiáng)調(diào)了鋼琴演奏中節(jié)奏訓(xùn)練的必要性和重要性，提出了解決復(fù)雜節(jié)奏的方法，并結(jié)合鋼琴作品詳細(xì)解釋，用最通俗的語言詮釋了節(jié)奏這一鋼琴演奏中的關(guān)鍵技術(shù)問題。

鋼琴演奏 訓(xùn)練節(jié)奏 技術(shù)問題

在長期的鋼琴教學(xué)工作中，我發(fā)現(xiàn)鋼琴演奏過程中，最不好的問題就是節(jié)奏問題。枯燥的數(shù)拍子工作對于一個學(xué)習(xí)者真是一種考量，因?yàn)橐獔?jiān)持從彈第一個音符到最后一個音符都要數(shù)拍子，是一件很疲倦的事情。單純地聆聽一種節(jié)奏的音樂是無法發(fā)展節(jié)奏感的，節(jié)奏是需要心靈的感受，甚至說是內(nèi)在的天賦。任何一個民族都有他們傳統(tǒng)的音樂，而從小的聆聽是至關(guān)重要的，要廣泛地聆聽不同節(jié)奏的樂曲。很多情況是學(xué)生認(rèn)為強(qiáng)音就是節(jié)奏，結(jié)果會把生動的樂曲彈得像木頭，沒有感染力。發(fā)展節(jié)奏最好的辦法是多為演唱者或器樂演奏者彈鋼琴伴奏，因?yàn)楦鞣N各樣的樂曲節(jié)奏豐富，會使鋼琴伴奏者精神高度集中，在瞬間迸發(fā)出靈感和應(yīng)對節(jié)奏的反應(yīng)力。在彈奏鋼琴曲中最困難的是兩只手分別彈奏不同的節(jié)奏，如肖邦三首遺作中的第一首，左手是均勻的八個八分音符，右手是兩組三連音（六個四分音符組成），還有肖邦的《幻想即興》開篇除引子外就是非常麻煩的左右手不同節(jié)奏的對位。其實(shí)，沒有一位老師會教你如何精準(zhǔn)，但是當(dāng)雙手練得節(jié)奏很精確的時候，自然的感覺會彈的非常完美、無懈可擊。

那么，對于節(jié)奏的最初認(rèn)識過程是準(zhǔn)確地辨認(rèn)不同時值的各種音符和休止符，并在節(jié)拍和速度里把他們彈奏出來。兩個八分音符如何數(shù)拍子，有兩種情況：一是數(shù)一拍；二是數(shù)一一。其實(shí)對于兩個半拍子來說還要訓(xùn)練數(shù)數(shù)的勻整性，很多情況是數(shù)的不對。如果這位學(xué)生能將“一一二二三三四四”數(shù)好就會使4/4拍一小節(jié)的四個音（含有八分音符、四分音符、全音符、二分音符），就能夠完成以后的節(jié)奏準(zhǔn)確的問題。如果是十六分音符的話，就可以數(shù)“大大大大”。如果是4/4拍四組十六分音符的話就是“大大大大；大大大大；大大大大；大大大大“。因?yàn)橛械臅r候?qū)W生比較糊涂這是第幾個”大大大大“了，其實(shí)不用細(xì)究是第幾個，你就知道每一個音符準(zhǔn)確的時值就可以了。再說當(dāng)一個學(xué)生面對冗長的譜子時，根本就不會知道我彈到第幾個十六分音符了？關(guān)于切分音的數(shù)法也應(yīng)該分成最小的單位拍去數(shù)，例如：一個十六分音符一個八分音符一個十六分音符組成的切分音，應(yīng)該按照四個十六分音符去數(shù)為好，只不過要把重音放在第二個音上才會體現(xiàn)出切分音的感覺。對于像貝多芬奏鳴曲這樣類型的長篇大段，我們本著數(shù)最小的音符為好，這樣才會精準(zhǔn)，例如《悲愴》第一樂章，最好數(shù)三十二分音符，這樣再后來的三十二分音符就能數(shù)均勻。

任何最初學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生如果沒有把節(jié)奏放得很慢，今后就會出現(xiàn)節(jié)奏不穩(wěn)的問題，雖然看似磨洋工的慢速練習(xí)，實(shí)際上正是慢速練習(xí)才把節(jié)奏這塊堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)打牢，為今后更高的樂曲進(jìn)程提供捷徑。另外，練習(xí)改變重音是非常關(guān)鍵的問題，很多練習(xí)曲，樂曲都需要改變重音去練習(xí)，這樣能使所練的東西更有新意，你可以不按照大眾的節(jié)奏重音去彈奏，會受到意外的音響效果。例如《車爾尼740》第一課拿一小節(jié)為例，首先可以按照十六個重音去彈；然后再按照八個重音；再按照四個重音；再按照兩個重音；最后是一個重音。這種是減法式練習(xí)節(jié)奏。還有一種是打破常規(guī)的法則，例如《車爾尼740》第41課，不知道的學(xué)生左手都在練三個一組的重音，其實(shí)，左手可以練習(xí)四個一組，那是一種神奇的境界。往往一小節(jié)是十二個十六音符，你就考慮三個一組或四個一組進(jìn)行嘗試，這也是數(shù)學(xué)給與我們的靈感。

關(guān)于復(fù)節(jié)奏的訓(xùn)練，我們學(xué)過很長時間鋼琴學(xué)生最痛苦的事復(fù)節(jié)奏彈不好，其實(shí)練習(xí)者最好學(xué)會雙手會在桌子上敲擊，二對三的手部訓(xùn)練，可以分開來練習(xí)，先練三連音再練兩個八分音符一拍的感覺。

很多情況是這樣6/8拍彈奏起來是兩拍的問題，如肖邦《第二敘事曲》在開篇小行板的45個節(jié)拍中，同樣的節(jié)奏一直重復(fù)著。貝多芬創(chuàng)作《e小調(diào)第32鋼琴奏鳴曲》作品111號時，用了整整四頁篇幅來重復(fù)同樣的節(jié)奏，這一節(jié)奏好像縈繞在他腦際，擺脫不開似的。一般來說，對于所有帶附點(diǎn)音值其后又緊接著一個短音的節(jié)奏，我們建議應(yīng)該按照最小的音質(zhì)來細(xì)分，尤其是遇到慢板節(jié)奏樂章的時候。嚴(yán)格按照精確的音值去彈奏其實(shí)并不難，只要養(yǎng)成習(xí)慣就會成為容易的事。最重要的是要聆聽節(jié)奏，從一開始到結(jié)尾節(jié)奏應(yīng)是一致的。

當(dāng)我們時常彈很多組十六分音符的時候往往在最后的一個音符上不是很清楚，因此要彈好十六分音符最重要的是特別注意最后一個音符。在三節(jié)拍中，一個四分音符加一個八分音符，四分音符往往彈得很短，節(jié)奏就走樣了。在肖邦的《船歌》中72至78小節(jié)為升D大調(diào)，如果將四分音符縮短，那么這段音樂就毀了，人們既不能控制靜止的節(jié)奏，也不能控制放慢的節(jié)奏。

每一個音符都有一個節(jié)奏值和音值。全音符、二分音符應(yīng)比八分音符或十六分音符彈得要重，因?yàn)榘朔忠舴蚴忠舴麖椩阡撉偕系囊蛞痰枚唷：芏嗲闆r下，長音符發(fā)出聲音要輕，短音符不能被加重彈。如果一個四分音符和一個八分音符。切記，八分音符要彈得比四分音符輕。

自有節(jié)奏是最棘手的問題。首先這與節(jié)奏有關(guān)，它是一個響亮度和聽覺的問題，更是體現(xiàn)風(fēng)格的一個重要因素。實(shí)際上是有節(jié)奏控制的自有節(jié)奏。例如，肖邦的《第一敘事曲》第一個C音被拖長之后，保持C音將構(gòu)成均勻速度的矢量，既不精確也不嚴(yán)格（在這里稍微加快一點(diǎn)），但我們也能感受到音樂的張力。還有肖邦的《第一夜曲》作品9號第一章：這里要把奇數(shù)小音符（11個音）構(gòu)成的旋律銜接好，伴音則是偶數(shù)音符（6個音）組成的，或者反之，旋律是偶數(shù)音，伴奏是奇數(shù)音符。左手的節(jié)奏是均勻的，右手彈兩個音，左手彈一個音；接著右手彈三個音，左手彈兩個音；再接著右手彈四個音，左手彈三個音，以此類推。自由節(jié)奏給人一種即興的感覺，實(shí)際上，它的鏈接形式是很好的，非常完美。左手所發(fā)揮的作用是產(chǎn)生和聲、旋律、及節(jié)奏并不是給整個樂曲打拍子。左手是彈性的。

休止符也需要精確地?cái)?shù)，按節(jié)拍來數(shù)，它能給音樂帶來激情韻味。應(yīng)該說，節(jié)奏是音樂中比較困難的事情，它需要始終如一地彈奏，實(shí)際上是對聽力的考驗(yàn)，應(yīng)該把節(jié)奏的訓(xùn)練貫穿鋼琴學(xué)習(xí)的始終，才會使這門學(xué)科不偏離正確軌道。

參考文獻(xiàn)：

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