淺談新課程背景下的美術教學

韓寧宇

[內容摘要]新課程改革的深入發展，極大地推動了美術教學的變革和創新。但是違背教學規律、盲目追求變革和創新，會使美術課程改革發生變異，甚至走向衰退。因此，美術教學必須處理好繼承和創新的關系、過程和結果的關系，以促進美術課程改革健康地向前發展。

[關鍵詞]美術教學；教學改革；新課程；關系

受傳統觀念的影響，美術學科在學校教學中一直處于“非應試學科”的地位，未能引起足夠的重視。課程改革的深入發展，極大地推動了美術教學的變革和創新。但是違背教學規律、盲目追求變革和創新，會使美術課程改革發生變異，甚至走向衰退。因此，美術教學必須處理好繼承和創新的關系、過程和結果的關系，以促使美術課程改革健康地向前發展。做為一名高中美術教師，筆者從自身的教學實踐出發，結合課程改革的理論以及當前美術教學的實際情況，談一談自己對美術教學改革的幾點認識。

一、改革——勢在必行

冷靜地分析美術教學的實際，我們會發現，進行美術教學改革非常必要。原因是很多美術教師的教育理念陳舊，對教育、對美術教學、對學生學習美術的目的和要求認識不夠。一些美術教師對傳統的教學方式抱有特殊的感情，教學內容單調，教學方法簡單，習慣于把美術學科放在次要的位置上，在教學工作中缺乏成就感，缺少激情。有些教師對學生的要求過高，太過重視技巧、方法，過多地強化技能，而輕視了美術課程的人文因素，忽略了美術的審美功能，弱化了對信息技術的運用，美術課也漸漸演變成了學生的放松課、“減負課”， 學生對美術學習缺少激情，缺乏興趣。因此，美術教學一定要進行改革。

二、創新——激發活力

美術教學改革的核心是變革與創新。確實，我們的創新精神真是太缺乏了。教學中我們常常問學生畫得“像不像”、“美不美”，誰的作品 “畫得好”我們就贊美誰。古代的“畫譜”、名家的作品被視作學生臨摹的“經典”，誰畫得最接近，誰就是最優秀的。學生心目中的天空是古人的天空，學生手中的作品是古人的翻版。如此下來，學生必然會缺乏豐富的想象力，缺乏對生命的理解力，缺乏經過自己的想象之后就去“胡來”的勇氣，這不能不說是一種悲哀。因此，如何創新是每一個美術教師必須認真思考的問題。

在高中美術教學中，很多美術欣賞課都是純粹的“注入式”教學。教師的講解離不開畫家簡介、作品分析、藝術特色之類，這樣的一堂課講下來，教師“累”，學生“煩”。為此我曾經做過這樣的“玩”法，先讓學生自己理解作品內容，然后讓全班學生自由組合成八個組，以小組為單位讓學生根據平時積累的課外美術知識，圍繞某一件美術作品進行表演，要求表演時將自己對作品的欣賞與分析以及藝術特色等知識滲透其中。整堂課學生參與表演的積極性高漲，氣氛異常活躍，自始至終學生都是課堂上真正的主角，他們豐富的想象力和表演力得到了充分的展現。

三、過程——歷練能力

傳統的教學偏重于結果，忽視過程，這是一種功利性的、扼殺學生個性的教學。在這樣的教學思想影響下，學生以模仿別人的作品為快樂，以自己的“逼真人”為滿足，教師也習慣通過在黑板上畫出精美的作品顯示自己高超的水平。結果是忽略了學生個性的發展、特長的發揮，在一個尺子的衡量下，將一批有創造性、有靈性、有特長的學生扼殺在他們“小荷露角”的前夕。我們的教師在教學過程中總是迫不及待地把作品的精妙絕倫之處告訴給學生，而不是讓學生自己去體味、揣摩和感覺，也不注重引導學生用自己的雙眼去觀察周圍美麗的世界和生活。于是，在我們的美術課堂上不會出現“學生用自己的鞋子沾上顏料在紙上留下痕跡，就是一幅美麗的作品”的事情，因為學生失去了想象力和創造性。其實，我們的美術教學同樣也要注重過程，要在教學過程中發現學生的特長，并加以特別的呵護和培養，這才是真正的以人為本，這才是美術教學改革需要追求的理想境界。當然，我們也要否定那種不要結果的說法。如果只是追求趕時髦、求熱鬧、擺好看，那么這種改革的結果自然不是我們所希望看到的。忽視美術教育的基礎，而在“追求過程”的幌子下大搞那些好看而不中用的“提問”、“討論”和“活動”，必將嚴重抑制學生的欣賞能力和創造能力的發展，到頭來只會導致學生不會欣賞、不會觀察、不能感悟。我們并非要否定結果，而是要在追求過程中結出更加豐碩的成果。

總而言之，美術是中學教學實踐過程中的一門基礎文化課，更是中學基礎教育的重要組成部分。美術教育能夠培養學生的審美觀念和藝術創造能力，使青少年形成正確的人生觀和世界觀，對于他們將來步入社會具有重要的意義。因此，我們美術教師應在美術教學實踐中多一些努力和探索。

參考文獻：

[1]劉國鈞.《談新課程的核心理念在美術教學中的實施》.《江蘇美術教育》，2008年03期.

[2]王大根著.《美術教學論》.華東師范大學出版社，上海，2000年.

[3]朱慕菊主編.《走進新課程》.北京師范大學出版社，北京，2008年.

（責任編輯：趙永玲）