淺談素描靜物寫生教學

馬鐵偉

[內容摘要]素描靜物寫生過程，是以線性結構素描訓練開始，經過明暗色調素描，以及多元對比關系與表現素描訓練等三方面內容為教學課題，采用遞進式教育模式組織教學的。

[關鍵詞]素描；教學；學生；畫面

素描靜物寫生教學是提高學生造型能力的關鍵環節。因此，對初學者進行科學的觀察方法、理性和審美觀念的培養，成為素描靜物寫生教學過程的重要組成部分。在素描靜物寫生教學過程中，分為以下三個教學單元，有目標、分層次地組織開展教學活動。

一、線性結構素描

線性結構素描是用線透視的方式，用變化的線條認識和表現客觀物象的結構特征，通過對客觀物體透視規律進行理性分析，達到對其本質的認識；然后從形體結構中提取框架結構、空間秩序，豐富線條自身的美感。線性結構素描教學，把對透視規律的掌握、理性的形體結構分析作為重點，其次是組織有序的畫面。

1.掌握透視的基本規律。要想讓學生掌握透視的基本規律，重點是使初學者認識掌握平行透視（單點透視）、成角透視（雙點透視）的基本規律，并通過各種不同石膏幾何體的反復訓練加深理解。為了使學生更清楚地認識幾何形體的透視現象，掌握透視縮減規律等，教師要引導學生通過合理聯想把看不見的部分（虛擬線）也畫出來，使學生明白各種不同的幾何形體與真實的客觀物體在本質上的內在聯系。

⒉用線條組織有序的畫面。線條是構成畫面的基本因素，“通過圓柱體、球體、立方體來表現自然，把一切都放到空間里，透視里去……”，這是印象派大師塞尚的藝術觀。他提出在尊重自然規律的前提下，用幾何形式去發現有序結構的繪畫形式，充分運用歸納法，宏觀地觀察和認識客觀存在。素描靜物寫生過程中要遵循此法，要讓學生從物體的點、線、面，到幾個物體復雜的組合關系，以及和背景之間的關系，對畫面的整體進行掌控和取舍。

二、明暗色調素描

明暗色調素描是用明暗色調塑造形體的方法，概括表現出真實物體三大面、五大調子，以達到明暗光線的真實，又具立體感的視覺效果，通常被稱為全因素素描。在明暗色調素描寫生、單元訓練過程中，應該分析光影與黑、白、灰的關系，并明確明暗色調變化的節奏規律，增強學生自身的立體觀念與空間意識。

1.分析光影與黑、白、灰的關系。光影產生明暗，明暗構成黑、白、灰，光線是我們看到客觀世界的基礎，它對于畫家表現真實的視覺空間感有著非常重要的意義。在光線的照射下，物體產生明暗調子的變化，物體的結構又決定了明暗色調變化的豐富性，而物體的形狀和它的內在結構又不隨光線的變化而改動。通常，物體在光的照射下會出現受光面、背光面、中間調子、明暗交界線，反光投影、投影，即“明暗五大調子”，教師還要引導學生關注物體與背景的正負空間，黑、白、灰布局，以及明暗色調豐富的變化和表現。

2.明確明暗色調變化的節奏規律。“從整體到局部、從局部再回到整體”，這貫穿于素描靜物寫生訓練的整個過程。在進行明暗調子表現的過程中，不同亮面之間，不同暗面之間，中間色調之間，通過人的正常視覺所感知的有節奏感的漸變規律，通常所言物體最亮和最暗區域只有一處，其它各處依次遞減，從而產生明暗色調變化的節奏規律。

3.增強立體觀念與空間意識。立體感和空間感是整個素描訓練所要達到的目標之一，也是素描教學的重要造型因素。整幅畫面既要有宏觀上的“致廣大”，又要有細節上的“盡精微”。起稿前，要認真分析整個形體之間的關系，重點關注實物的輪廓線、結構線和轉折點；既要注意形體的高低起伏變化，又要注意色調與明暗交界線的節奏韻律；所有局部細節都要在各自的空間位置里遵循線性結構規律，明暗色調規律和線性透視規律，并服從于整體的畫面審美需求。

三、多元對比關系與表現素描

多元對比關系與表現素描，從宏觀上講，就是對物體本身的材質肌理造型、明暗色度在真實環境中產生各種對比關系的觀察和表現。在錯綜復雜的對比寫生訓練中，我們首先要抓住質感表現、對比意識和藝術處理三個重要環節。

1.質感表現。物體自身的材質所固有的自然表象，它們的重要性在于表層的肌理組織，譬如玻璃杯、金屬器皿、木制板凳、皮革毛絨、粗陶、精瓷等等，在視覺和知覺之間形成粗糙與平滑、堅硬與松軟、干澀與濕潤等各種不同的視覺感受。如何表現觀者的內心感知呢？首先，要近距離觀察物體的肌理走勢，是紊亂的，粗糙的，還是有層次變化的，這是表現物體質感的突破口；其次，表現技法可以通過線條的有序排列，或揉擦、涂抹等多種手段去模擬肌理變化；最后，使所畫物體更加生動逼真。

2.對比意識。線條本身的長短、粗細、直曲，形體的大小、方圓，明暗色調的深淺、濃淡、強弱，色彩的冷暖、明度、鮮度，以及物質材料所形成的平整與粗糙、堅挺與松軟、干澀與濕潤等等，都會生成強烈的對比關系，對比生成反差，反差造成視覺沖擊力。在素描靜物寫生訓練中，要充分運用反差對比的力量來達到生動、活潑、豐富、強烈的視覺效果和審美感受。

3.藝術處理。整個素描寫生過程都在運用理性思維規律去發現美、感知美、創造美。在教學中，可以要求初學者把對形象的認識提高到藝術美和形式美的高度，創造靜物置放的形式美感，造型的力度感、體積感、秩序感和節奏感，以及明暗色調的變化等。還可以運用點、線、面、黑、白、灰、體、塊、面等素描語言，準確有效地表現對象，感知自然，進而形成積極主動的學習氛圍。

總之，素描基本功的培養和訓練是高等師范美術教育的基礎。它涵蓋面廣，容量大。教學中要注重實物寫生，從線性結構素描入手，通過明暗色調素描認識光影產生的明暗調子的節奏變化，以及多元對比關系與表現素描訓練，掌握各種表現技法等，以達到教育目標。

參考文獻：

[1]（美）阿思海姆.《藝術及視知覺》中國社會科學出版社，1985.

[2]《素描學習》.上海書畫出版社，2003.

（責任編輯 馮璐）