藝術的力量

張瑾

摘要：新古典主義風格在法國大革命前期蓬勃發展。在18、19世紀之交達到了鼎盛。新古典主義在大革命前期的發展是與其歷史背景息息相關的，而且這種藝術形式在世界藝術史上最為真切地體現了當時時代的發展變化，新古典主義的代表人物大衛也是時代的弄潮兒。這一時期的新古典主義藝術創作體現出繪畫藝術在時代中彰顯的寓意和現實力量。

關鍵詞：新古典主義；雅克·路易·大衛；法國大革命；藝術

中圖分類號；J110.99(565)文獻標識碼：A文章編號：1004-0544(2012)03-0185-03

法國大革命是世界歷史上的一次規模最大、最徹底的資產階級革命，它不僅對法國現代社會發展產生了重要影響，而且，對全歐洲的社會發展也產生了重要影響。有學者說，法國大革命是一系列復雜的事件，事實上它是一個連續的重疊的多個有著不同根源和目的的革命。而且，它所導致的社會制度的變革還直接影響了法國以及西歐現代文藝創作的發展。

法國從18世紀起，成了歐洲繪畫的中心，法國大革命更加強了這種地位。新古典主義風格在法國大革命前期蓬勃發展，在18、19世紀之交達到了鼎盛。新古典主義在大革命前期的發展是與其歷史背景息息相關，而且這種藝術形式在世界藝術史上最為真切地體現了當時時代的發展變化。新古典主義的代表人物也是時代的弄潮兒。本文將從歷史的角度分析法國大革命前直至“熱月”政變的新古典主義繪畫藝術的表現和內涵。

一、繪畫的寓意力量

為證實新的民主政權的合法性，大革命前期的政治領袖和藝術家們都希望從古代希臘和羅馬得到啟示并尋求可供借鑒的先例。他們贊賞古希臘的雕像、陶器和文學寫作，還有古羅馬人在藝術和文學中的理想世界。英雄主義、自我犧牲精神、堅強的決心和斯巴達式的質樸成為革命精神的特征，這些品格都充分地反映在羅馬時期的文學和藝術中。就像有的學者說的那樣，“年輕的英雄們是共和國兒女們的楷模，他們也代表著革命者像年輕浪漫的英雄似的內在自我印象。”

法國的革命家們推崇和提倡古希臘羅馬的藝術語言、樣式、題材和風格，并非完全出于對古代藝術的崇敬，更不是古代精神氣質的簡單再現，在特定的歷史條件下。它的目的是十分明確的。那就是，為了戰斗的需要，即喻古諷今，制造革命輿論。馬克思說得很形象：“他們戰戰兢兢地請出亡靈來給他們以幫助，借用它們的名字、戰斗口號和衣服，以便穿著這種久經崇敬的服裝，用這種借來的語言，演出世界歷史的新場面”。這種新古典主義藝術成為法國資產階級大革命時期的手段和武器。藝術家們將自己的政治理念和對自由、平等、博愛的追求，與多種形式的藝術創作結合起來，向封建主義的意識形態發起攻擊，表現出上升時期資產階級的進步精神。這種精神也是推動法國資本主義發展的重要力量之一。1788～1789年的危機期間，愛國主義和國家利益成為了前所未有的現實。關于這些主題的繪畫理所當然地得到了關注。

雅克·路易·大衛，一個從氣質到技巧都非常適合法國大革命時代精神的青年畫家。走進了這個充滿革命狂熱和古代羅馬英雄主義的嚴峻時代。從一開始，他那倔強獨立的性格，就把大衛推上同傳統和學院派墨守成規斗爭的道路。他很快成為奧爾良公爵等的政治沙龍的常客。沙龍聚集了一批自由思想的貴族和先進的致力于社會改革的知識分子。大衛在沙龍中參與激烈的政治辯論，把新的觀點貫穿到藝術家的社會作用和藝術的目的中去。法國革命運動所倡導的高尚道德目標不可避免地需要反映在藝術形式中。大衛的迅速成功確實可以歸于這樣的事實：他的繪畫高揚了某些崇高的思想，而這些思想正是革命者所信仰和倡導的。大衛是在中產階級文化的熏陶中成長起來的，他毫不掩飾地用他的藝術創作服務于新建立起來的中產階級社會秩序。

1780年，大衛創作了他的第一幅較有影響力的重大歷史題材作品《求乞的貝利薩留》。較之大衛以后創作高峰時的成就來看。這幅歷史畫已經蘊涵了大衛藝術中那種以歷史題材參與現實的特征。作品在客觀上影射出忘恩負義的專制暴君的昏庸與殘酷。狄德羅在其評論中，熱情稱贊了大衛的作品在藝術風格和思想上的成就。《求乞的貝利薩留》這幅畫是大衛創作的轉折點，從此他走上了自己獨特繪畫風格的道路。這是大衛在意大利作了多年的準備的基礎上，最終在巴黎才取得成功的。應該說，當時巴黎的激烈的社會氛圍為大衛的作品起了極強的烘托作用。當時巴黎的社會斗爭、藝術評論和熱情洋溢的那種沸騰氣氛，幫助大衛領悟自己的藝術理想，也使他給自己提出特定的創作任務。

在大革命前夕。大衛結識了一批革命人士，并成為了雅各賓派成員。大衛不僅是法國著名的畫家。而且首先是革命家，他作為一名英勇的戰士，參加了法國大革命。他與雅各賓派的領袖人物羅伯斯庇爾、馬拉等交往甚密。所以，大衛用“把革命者與古典世界的正直的英雄相結合”的方式肩負起了藝術家在社會中的教育作用。

在革命運動和先進思想的影響下，大衛先后于1784年和1789年創作了歷史名畫《荷拉斯的宣誓》和《運送布魯圖斯兒子尸體的軍士們》。這兩幅作品對于即將開始的法國資產階級大革命的形勢。起到了間接的宣傳和鼓勵作用，其目的就是宣揚為了祖國的榮譽必須放棄個人的利益。以及為了捍衛共和政體的犧牲精神。

新古典主義藝術的巨作——《荷拉斯的宣誓》，是大衛繪畫生涯的見證和飛躍，大衛由此開始轉向一種明確的歌頌古典英雄主義的藝術道路。德勒克呂澤回憶說，在大衛的早期作品中。我們仍然能察覺到舊的學院風格的痕跡；但在《荷拉斯的宣誓》中，大衛像一位新人一樣，他依據自己的意志和品味成功地展現了自己的才能。1790年前后，人們把《荷拉斯的宣誓》當成法國大革命的象征。甚至連托馬斯·杰弗遜1784～1789年在巴黎任法國大使期間都對大衛的《荷拉斯的宣誓》評價極高。口這幅作品使他幾乎一夜之間成為新古典主義藝術的英雄，甚至讓當時的人們對新古典主義藝術進行了重新的定義。

有學者認為，“大衛的盛名并非靠法國大革命。相反，是大衛為法國大革命增添了榮耀。”這種說法有一定的道理。1787年，39歲的大衛在沙龍展出《蘇格拉底之死》。畫面表現了這位偉大哲學家為堅持真理而犧牲的歷史事件，畫面中的眾多人物像浮雕般或舞臺人物一樣突出，讓觀者的視線很自然地集中于雖面臨死亡卻淡定自若的蘇格拉底身上。大衛借助先哲為真理殉道的事跡激勵當代革命者推翻專制政權的斗爭意志。1787年9月19日，德魯埃向大衛祝賀《蘇格拉底之死》的成功。他說：“您是一位大師。總是能在思考之后用淺浮雕的方式創作作品。用這種方式來批評惡勢力。”

1789年，大衛的另一名作《運送布魯圖斯兒子尸體的軍士們》也頗具時代意義。自1730年伏爾泰創作的《布魯圖斯》劇本以來，人們就熟悉了它的反封建意義。大衛的畫問世后。伏爾泰的劇目又被重演，兩者起到了相互烘托作用。大衛的畫與伏爾泰的劇作都被革命人民當作刺向君

主獨裁政治的利劍。

大衛的畫作借助古代英雄的事跡，創作出的具有時代意義的偉大作品，革命鼓動性很強。《求乞的貝利薩留》、《荷拉斯的宣誓》、《蘇格拉底之死》和《運送布魯圖斯兒子尸體的軍士們》，這四幅作品充分體現了大衛的藝術主張：藝術應當簡潔、嚴謹和具有公民熱情；繪畫應該是古典浮雕作品的變體，強調線條輪廓，充分展現畫面的均衡與協調。并傳達古典美德不朽的觀念。《求乞的貝利薩留》表達了對曾為國攻城拔寨出生入死卻慘遭貶黜的將軍的同情和對暴君的抗議，《荷拉斯的宣誓》表示了對為了城邦的利益慷慨赴死的勇士的禮贊，《蘇格拉底之死》充分體現了知識分子為了自由和真理而犧牲自我的英雄主義精神，《運送布魯圖斯兒子尸體的軍士們》對大義滅親的共和政體的衛士的歌頌。這其中都表達了超越個人情感與家庭，為保衛共和政體而犧牲自我的主題。四幅作品均借用了歷史題材，宣揚了愛國主義精神，在當時的革命氣氛下，給人以極大的鼓舞。此時大衛筆下的人物皆顯示出一種英雄主義和悲壯的氣勢，他們剛毅堅強且勇于犧牲。

大衛在大革命前夕的作品不僅對他個人的藝術發展有很高價值，對法國以至歐洲繪畫都產生了重要影響，他這段時期的藝術是西方繪畫史的重要轉折時期。

二、繪畫的現實力量

眾所周知，1789年5月5日，國王下令在凡爾賽官召開三級代表會議。1789年6月17日，第三等級代表在廣大民眾支持下宣布退出三級會議。單獨召開國民大會，宣布廢除一切封建捐稅。6月20日早上9點。第三等級代表朝凡爾賽宮走去時，在會場門口士兵把他們攔住，不讓進去。代表們圍在大門口，群情激奮。這時有人提議：“讓我們到網球場去!”于是代表們重新上路，向網球場進發。有人提議，大家用簽名的方式宣誓。從資料中的簽名的復印件看來，宣誓當天以及后來加入簽名的人共有641個之多，包括了他們的名字、職務、其代表的管轄區名、司法轄區名或城市名等。

1790年7月，在紀念“網球場宣誓”一周年時，雅各賓成員丟布埃·克朗西向國民公會建議用繪畫來描寫這段歷史，于是就有了大衛的《網球場的宣誓》一畫。大衛極其熱心地接受這個任務，向這件事的一切目擊者了解情況，努力研究發生這件事的地方，積極繪制構圖草稿，并畫了參加著名的“球廳宣誓”的全體大人物的肖像。做好創作的準備工作。這是大衛第一次創作具有重大歷史意義的當代題材作品，他的原意是想繪制一幅尺寸為10.68*7.35米的大型油畫。這一事件場面宏大、氣勢磅礴，當時人群情緒激昂，場面熱烈，兩側巨大的窗子上也擠滿了人，戶外雷電交加，更烘托了場內熱烈的氣氛，整個畫面激蕩著革命的熱情。大衛的《網球場的宣誓》的完整素描稿成于1790年。繪制這幅畫使大衛第一次有機會同現實題材打交道，在此之前歐洲繪畫史上還沒有過同樣性質的重現如此大規模的歷史場面的作品。這幅畫把真實地反映現實同特別的紀念意義相結合。有著紀念性與歌頌性的紀念碑一樣的意義。1792年2月5日。大衛給國民公會主席的信中寫道，“沒有誰的歷史能像網球場的宣誓這樣讓我能呈現得如此偉大、如此崇高，這是我應該描繪的”。除了贊美，這幅畫還引起了很大的爭議。此油畫后來并沒有完成，大衛只在凡爾賽宮附近的斐揚教堂里畫了中心部分。大衛每次想要繼續完成《網球場的宣誓》時都被送進了監獄，這可能也是此畫未被完成的原因。

大革命時期大衛的才能達到了頂點。大衛也積極地把自己的光和熱貢獻給大革命。大衛的主要努力集中在國家的藝術生活方面，他實際上領導制訂整個革命的藝術政策。1791年7月17日。大衛簽名表示贊成法國皇帝遜位。1792年4月15日大衛主持策劃了由雅各賓派組織的古老城堡的瑞士禁衛軍的慶典的所有細節。同年9月他人選為國民公會教育委員會與藝術委員會委員。1793年1月17日，45歲的大衛投票贊成處死路易十六。同時。他籌建了盧澤爾博物館,改組了舊的繪畫雕刻學院。同年8月8日，大衛代表國民公會宣布關閉死氣沉沉的皇家美術學院，并于同年10月30日建立了包括有三百名成員的革命的藝術家組織，大多負責領導文物保護和革命節日場面的設計工作。大衛在參加政治活動的同時，他還積極地從事藝術創作，完成了《國民公會成員米羅將軍像》、《丹東像》、《國民公會代表米希爾-日拉爾全家像》、《列比里契埃之死》以及《馬拉之死》等作品。著名的《馬拉之死》以嚴謹的寫實手法表現了剛剛發生的悲劇。它以一具新鮮的尸體，謳歌了共和黨人為革命獻身的英雄主義精神。有學者說《馬拉之死》模仿了圣母哀子像，“基督教象征作用是唯一能接近大多數窮人和未開化的人的方式。”《馬拉之死》是時代精神的體現，是法國繪畫史上的經典之作。也是歐洲繪畫史上的杰作。

1794年雅各賓派被大資產階級政黨熱月黨人推翻。羅伯斯庇爾等人被處死，大衛則被關進了盧森堡監獄，轟轟烈烈的大革命轉瞬之間成為泡影。大衛是屬于那個時代的偉大畫家，他的藝術也隨之成正比地激昂或落寞。羅伯斯庇爾被推翻后。大衛在1794年8月2日被捕，直到12月28日才釋放。1795年5月29日再度被捕入獄，8月獲釋，同年10月26日得到特赦。

18世紀最后十年。大衛是法國無可爭辯的首席美術家。大衛在革命時期的卓越是一個歷史境遇的問題。他顯然已經成為了一個有一定輿論影響力的公眾人物。最初的新古典主義設計是為了復興古典審美，為了傳遞公共道德感。但打上了標記的大衛式的新古典主義是一種建立在主題、事件和鮮明的現實主義基礎上，并且靈活運用了隱喻、動作、空間和背景的發明。

總的來說。新古典主義藝術無疑比羅馬帝國覆滅后的任何時期都更多地反映了政治和社會的革命。新古典主義的藝術家們讓他們的藝術的激情注入了現實意義，使新古典主義發展并完善。

責任編輯王友海