如詩般的樂魂——聆聽埃里克·薩蒂

王珂琳

薩蒂，法國作曲家，被后人譽為“法國前衛音樂的先聲”。他的音樂簡潔、清新，既沒有虛張聲勢的氣焰，也沒有矯揉造作的柔情。但這表面看似緩慢、平靜的音樂，卻能很好地折射出他內心深處的瑰麗世界。薩蒂那千奇百怪的樂曲標題和銳意創新的想法常給人以深刻印象，他那富有想象力又獨樹一幟的音樂風格也為他贏得了美譽。斯特拉文斯基曾形容薩蒂是他所知道的最為古怪、但又情趣橫生的人。他的音樂創作深深影響了與他同時代的德彪西與拉威爾，也給新一代的作曲家和藝術家以深刻啟發。

薩蒂于1866年5月17日出生在法國西北部塞納灣南岸的翁弗勒爾市（Honfleur）。在薩蒂四歲時，全家移居至巴黎的蒙馬特爾。但在1872年，六歲的薩蒂由于母親病逝，他又被送返至翁弗勒爾的祖父母家生活。1878年，薩蒂再次回到巴黎，這一次，他進入了音樂學院，并開始接受正規訓練。在學校里，薩蒂并不是一名令人滿意的乖學生。由于他天性不羈，他不喜歡被約束，也不能適應學校的嚴格訓練，在1886年，薩蒂因應征入伍而中斷了學業。

退役后的薩蒂在一些咖啡館里以彈奏鋼琴為生。1905年，年近四十歲的薩蒂進入了“圣歌學校”（Schola Cantorum）學習，在此他遇見了恩師丹弟（Vincent dIndy）和魯塞爾（Albert Roussel）。在學校三年的學習過程中，薩蒂對“作曲家”一詞有了新的認知，他一改往日的散漫作風，努力改進自己在作曲技術上的不足之處，在創作上取得了長足的進步。1917年創作的《游行》，使五十一歲的薩蒂一舉成名，他的天賦也開始被公眾所認可。

戰后幾年，他在一批青年作曲家當中成為了焦點人物，這也得感謝科克托（Jean Cocteau）。科克托作為法國詩人和劇作家，反對浪漫主義和印象主義音樂，同時作為六人團代言人的他，極力推崇及贊賞薩蒂那樸實、自然的風格，可以說，薩蒂的思想啟迪了六人團，影響了法國年輕一代作曲家，推動了第一次世界大戰以后法國音樂新風格的形成。

薩蒂的生活一直是清貧的，他像個隱士一樣，與世無爭，一直隱居在巴黎的遠郊。在他簡陋房間中僅有的陳設是一張椅子、一張桌子和一張吊床。他專注音樂，心無旁騖，對音樂的追求是那么簡單自然，毫無功利目的。他的音樂，使人仿佛沉浸在一種悠遠、神秘的宗教氣氛當中，那種毫無虛飾、樸實無華的音樂表達可以讓人拋掉世俗的浮躁，遠離煩囂，讓心靈沉淀。

一位作曲家的靈魂是由音符來構筑的，當我們尋音覓來，聆聽薩蒂，可以深切感受到薩蒂那清澈如鏡的音樂靈魂。

《游行》（Parade）

《游行》是部芭蕾舞劇，靈感來源于科克托的一個戲劇故事。薩蒂為此劇創作配樂，參與這部芭蕾舞劇的有負責繪景與服裝設計的畢加索、負責舞蹈設計的馬辛（Leonid Massine）等著名藝術家。1917年5月18日，此舞劇在巴黎“夏特萊劇院”（Theatre du Chatelet）由賈吉列夫的俄羅斯芭蕾舞團進行首演。科克托的想法是以舞臺作品來表現出“立體主義”的原理，在這一點上他顯然成功了。

作品描述了一個流動劇團在巴黎的演出，在一個露天游樂場的攤位上，面包師和演員們不斷吸引觀眾們的注意。作品的開始是一段圣詠風格的前奏，緊接著以一段賦格曲延續故事主題，當中不乏有中國的魔術師進行吞火表演、美國的小姑娘模仿卓別林等等，豐富多彩的表演為作品增色不少。同時，薩蒂在作品中加入了許多實驗性的元素，如使用輪船汽笛、高音和低音的警報器和打字機等日常生活中的聲響，使這部芭蕾舞劇別具一格。

《裸體歌舞三首》

（Trois Gymnopédies）

薩蒂于1888年創作的《裸體歌舞三首》是他的代表作，標題來源于古希臘儀式當中青年人的一種舞蹈。薩蒂受福樓拜的小說《薩朗博》（Salammbo）所啟發，創作了這部作品。后來，德彪西也曾將之改編為管弦樂曲，也有許多作曲家將之改編后用于電影音樂。

《墨丘利》（Mercure）

這部芭蕾舞劇與《游行》一樣，也是薩蒂和畢加索、馬辛合作的，1924年6月，此作品在法國巴黎上演。由于科克托喜用以神話故事作為題材的創作，此作品便以羅馬眾神中的墨丘利命名。

這部作品以墨丘利為中心，共分十二個場景，首先進入的是序曲，緊接著的是第一部分：在夜幕降臨時，一群人把阿波羅與維納斯圍在中間，營造出充滿了愛的氛圍。但墨丘利出于嫉妒，想要破壞阿波羅與維納斯；第二部分：墨丘利與美惠三女神（Three Graces）跳著圓舞曲，墨丘利趁著美惠三女神在沐浴的時候，偷走了她們的珍珠，但在逃跑的時候卻被地獄犬抓獲；第三部分：在一個很熱鬧，又具有濃厚節日氣氛的場景中，墨丘利跳起了十分獨特的舞蹈，場景中還出現了羅馬神話中的酒神。

這部作品在公演后，或許是人們不能接受薩蒂這種過于冒險的創作方式，在當時并沒有引起很好的反響。據畢加索的支持者說，這部作品吸引眼球的原因，僅僅是因為有了畢加索的參與。薩蒂在作品中拋棄了傳統的常規手法，盡管偶爾會出現亮點，但總體上還是讓觀眾們失望了。

《松弛》（Rel?che）

芭蕾舞劇《松弛》是薩蒂與皮卡比亞（Francis Picabia）合作的作品。皮卡比亞負責撰寫劇本，薩蒂在作品中運用了在當時頗受歡迎的曲調，再以芭蕾的形式展現。此作品于1924年11月29日在香榭麗舍劇院（Theatre des Champs-Elysees）首演。

此作品包含兩部分，第一幕：序曲之后，舞臺幕布緩緩升起，首先映入眼簾的是一堆老唱片。此時，女舞者出場了，她走走停停，優美的體態吸引了所有人。緊接著音樂響起，女舞者坐在臺前，邊聽音樂邊抽起了煙。一位男舞者從幕后來到舞臺上，與女舞者跳起了圓舞曲。第二幕：男舞者回憶著他們當初相遇的情景，隨后女舞者出場了，第一幕的音樂重新響起，在魯塞爾指揮的管弦樂隊伴奏下，兩人翩翩起舞。伴隨著音樂，男演員們歸位，并找到他們的外套。在這個場景之后，陸續出現了獨輪車舞、冠冕之舞，女舞者為一位觀眾戴上了一頂皇冠。隨后，一個名叫“狗尾巴”的小舞蹈為表演畫下句號。