略談音樂課程資源的開發與利用

課程資源的開發和利用，是實現新課改的必要條件。音樂課程資源的開發與利用，不僅有利于提高學生音樂學習的主體性，促使學生音樂實踐能力、學習興趣、創新能力的全面發展，而且也有利于拓展教師教學視野、提高音樂教學技能，還有助于探尋校內外音樂教育相結合的途徑，加強學校音樂教育內容與社會音樂資源的聯系，充分發揮校外社會音樂教育場所和設施的教育作用，拓寬學校教育的空間。但是，在以往的音樂教學中，教師的教學很大程度上受到教材的束縛。課堂上教師只是照本宣科地將教材中涉及的知識點“搬”到課堂中。同時由于音樂課程教材編寫具有局限性，內容上難以體現地方特色的差異性，這種現狀直接影響學生的學習積極性，阻礙了音樂教育的發展。只有我們打開視野，充分認識了解音樂課程資源，并科學合理地對這些課程資源加以利用，我們的教學才會出現生機勃勃的景象。

一、緊扣目標，發揮好校內音樂課程資源的主渠道作用

課程資源的開發首先需要充分挖掘學校自身現有的音樂資源，即校內音樂課程資源。校內音樂課程資源是實現課程目標、促進學生全面發展的最基本、最便利的資源。

1.深挖內涵，以教材資源培養音樂能力

著名教育家葉圣陶先生曾說過：“語文教材無非是個例子，憑這個例子要使學生能夠舉一反三，練成閱讀和作文的熟練技能。”這句話在音樂學科上也同樣適用。小學音樂教學要通過教材中歌曲的學習，培養學生歌唱和鑒賞的能力。因此，如何利用好音樂教材，發揮“例子”的教學價值，值得我們好好研究。也就是說，通過某首歌曲的學習，可以遷移、用于處理同一類歌曲，同一種音樂表現，這種教學過程不是“教教材”，而是“用教材教”。這就要求我們立足文本，挖掘內涵，探索教材資源所蘊藏的知識含量，搜集與教材相關的資源，盤活教材資源，創造性地使用教材，做到使教材資源真正為課堂教學服務。

以《進行中的歌》為例。這一部分是極具代表性的內容，通過對各種不同風格、不同類型的進行曲的聆聽，讓學生深層次地了解進行曲這一體裁。此課的教學重點是學生通過參與體驗不同題材的進行曲，提高音樂感知能力和聽辨能力。在教學過程中，我們可以從學生相對熟悉的音樂如《義勇軍進行曲》入手，以簡單的“踏步”“擺手”等動作讓學生感受進行曲的步伐節奏。其次通過聆聽如《婚禮進行曲》《運動員進行曲》《玩具兵進行曲》，讓學生了解由于音色、節奏、力度等不同，不同的進行曲表現的情緒就完全不同，體現了進行曲的豐富多彩。之后對比欣賞不同演奏家演奏的《土耳其進行曲》，體驗同一作品不同演奏者不同的表現方式，培養細微的聽辨能力。通過這樣的學習過程，讓學生能夠充分有效地感受音樂、體驗音樂、表現音樂，形成一定的音樂鑒賞和學習能力。

2.發現特長，以學生資源充實教學手段

學生本身就是一種教育資源。在資源的開發與利用上應強調以學生為中心，將學生的生活經歷、經驗、特長納入教育教學過程。教師要有把學生當做教育資源的強烈意識，并積極加以開發利用。

如戲曲欣賞課上，可以請有戲曲特長的學生配合音樂教師介紹、范唱一些經典曲段，這比單純的多媒體教學更加立體生動。這樣的環節既可以提高課堂教學質量，也更能激發其他學生的學習興趣。再如，可以根據一些學生的特長，開展互幫互學的音樂環節，讓有特長的學生在掌聲中增加信心，同時也調動其他同學的學習積極性，促進全體學生音樂藝術能力的綜合發展。

3.營造氛圍，以學校資源延伸音樂課堂

校園音樂文化是學校育人的重要內容，其寓教于樂的獨特功能是其他知識技能學科無法替代的，是學校音樂課程的重要資源。

首先，學校圖書館和音樂教研組應配備適量的音樂書籍及視聽資料供教師備課和研究使用；學校的學生閱覽室也應有足夠數量的音樂書籍和視聽資料等，供學生自主學習和開展課外音樂活動使用。

其次，充分利用學校的宣傳優勢。課間或午間時間可以利用學校的廣播站進行優秀歌曲的教唱或經典名曲的欣賞。還可以鼓勵學校師生撰寫音樂評論在校宣傳欄、校報上發表，創設良好的音樂學習氛圍。有條件的學校還可在學校網站中建立音樂專欄，介紹音樂知識和校內外的音樂活動等。

再次，學生課外藝術活動是音樂課程資源的重要組成部分。音樂教師可以利用課余時間組織如獨唱、合唱、舞蹈、器樂的訓練，開展音樂欣賞等活動，以豐富學生的音樂生活。也可以根據學校實際情況和學生不同的優勢特長，成立“合唱隊”“民樂隊”“管樂隊”“舞蹈隊”等等文藝社團，在豐富多彩的社團活動中，使學生的音樂特長得到展示，能力得到鍛煉和提高!

另外，教師要善于捕捉運用學校的文化資源，開展校園藝術節等節慶活動及文藝演出活動，這將大大提升音樂課程的價值。如國慶節開展愛國主題的文藝匯演，在活躍校園文化生活、弘揚民族精神的同時，培養學生愛祖國、愛家鄉、愛學校的情懷。

二、立足當地，合理發揮校外音樂課程資源的價值

在積極開發校內音樂資源的同時，教師還應關注校外音樂資源的開發，以促進課堂音樂教學。校外音樂資源具有極其廣泛的空間，是對學生進行本民族傳統鄉土音樂教育的很好資源。

1.立足興趣，借人力資源豐富課堂教學形式

課堂，不只是教師的主陣地，也可以成為校外專業表演者展示風采的舞臺。教師可以將一些專業的表演者請進課堂進行示范表演，這不僅拉近了專家與學生的距離，也可以彌補音樂教師在這一方面知識技能的不足。

如民族舞劇《絲路花雨》欣賞一課，教學設計從音樂、舞蹈著手，通過對民族音樂風格的體驗及“琵琶舞”“胡旋舞”“霓裳羽衣舞”的欣賞，使學生深入地了解民族舞劇《絲路花雨》的藝術價值，加深對中國民族舞劇的了解。教師可以將專業的舞蹈表演者請進課堂，在播放多媒體舞蹈片段的同時，讓舞蹈表演者從專業的角度對不同舞蹈的特點進行講解，并對不同舞姿的動作要領現場展示。雖然可能展示的時間不長，但學生一定會被舞蹈的魅力所征服，無形之中加深了學生對民族文化的熱愛。

2.延伸課堂，借活動資源提升學生實踐能力

學生能否將書本上的音樂知識轉化為實踐能力，很大程度取決于學生有否機會參加社會音樂實踐活動。教師可以定期安排學生參加社會音樂活動，如利用本地區的文藝演出活動、節慶活動等資源，進行信息交流和相關活動。也可以組織師生現場觀摩一些文藝演出活動，讓學生寫些音樂評論，既豐富學生的文化生活，又使學生的實踐能力得到鍛煉，成為課堂教學的拓展和延伸。

3.立足本地，借鄉土音樂資源熏陶藝術素養

“一方水土孕育一方文化，一方文化影響一方人。”鄉土音樂是千百年來流傳下來的優秀民族民間文化，是拓展課本教材的重要資源。當前，學生對以娛樂性、商業性為特征的外國大眾文化和流行文化趨之若鶩，而對自己本民族的音樂文化態度相對淡漠，這直接導致了學生對本民族和國家情感的衰減。教師應積極挖掘民族民間傳統音樂文化遺產，并將其整理、開發為可利用的、民族特點鮮明的音樂課程資源。

如浙江舟山地區的漁民號子，起源于舟山漁場的岱山等大島，是舟山各島漁民、船工世代相傳的海洋民間口頭音樂，是浙江省最具有代表性的勞動號子之一；再如浙江臺州地區的“臺州亂彈”、路橋“蓮花”、溫嶺“大奏鼓”、玉環“漁燈調”等民間曲藝形式，都是可以開發和利用的寶貴資源。

4.合理取舍，借流行音樂資源讓課堂遠離單調

美國心理學家布魯納指出：“學習的最好動力是對學習材料的興趣。”如果我們的課堂內容像一杯白開水，雖然健康但單調無味，怎會讓學生時時保持品嘗的渴望？所以，我們要合理地利用流行音樂這個“佐料”來豐富我們的音樂課堂。針對學生的審美心理特點，適當地將流行音樂引入課堂，不僅可以豐富音樂教學的內容，也有助于學生和教師一起共同探索流行之外的音樂藝術領域，不斷提高學生學習音樂的信心和音樂審美能力，享受到音樂藝術所給予的無限樂趣。

如《同一首歌》一課，在完成課內教學任務后，教師可以選擇王力宏的《龍的傳人》、劉德華的《中國人》及張明敏的《我的中國心》三首歌曲作為欣賞曲目，三個不同時期的歌手在歌曲中共同演繹愛國情感，也將觸動學生的愛國情感。再如周杰倫演唱的歌曲《青花瓷》，我們可以利用歌曲讓學生感受民族五聲調式及古詩詞，體會周杰倫戲曲唱腔的運用，同時細心聆聽《青花瓷》伴奏中古箏、竹笛等的融入，以及民族樂器給歌曲帶來的效果。富含層次的欣賞和感受，可以讓學生們領悟到流行音樂也包含了這么多的民族文化和民族音樂。

音樂課程資源是有限的也是無限的。說它有限，是因為并非所有資源都能夠直接為音樂課堂服務；而說它無限，是因為生活中的音樂課程資源無處不在、無時不有。資源無限，貴在選擇；資源有限，創意無窮。我們要開闊視野，充分認識了解音樂課程資源，并科學合理地對這些課程資源加以利用，這樣，我們的音樂教學會展現出勃勃生機的景象。

（《中小學音樂教育》雜志社310006）