談談“戲劇與打擊樂”

談到打擊樂，它是我們民族音樂中不可或缺的一個樂器種類，在整個民族音樂體系中起著非常重要的作用，無論是國樂精華、江南絲竹、民間小調，還是少數民族地區的歌舞樂匯中都可以見到它的身影，真可說是無處不在。它的特點是以其鮮明的節奏感及其悅耳、清脆、鏗鏘振奮的音樂效果出現在各種形式的音樂中，特別是在全國各地的數百種戲曲劇種的音樂伴奏中，更是突顯其秀，包括國粹京劇及各地方劇種、諸多曲藝形式無一例外，由其是在戲曲音樂中打擊樂不可小視的骨干支撐作用。

戲曲是通過舞臺表演、演員的歌唱、舞蹈(身段、臺步)來刻畫人物、演繹故事的音樂伴奏在此起著尤為重要的作用。優美貼切的音樂形象是戲曲的靈魂，不論是興高采烈的集體場面，還是委婉悲切的故事情景，還是威武宏大的戰爭演示，其舞臺氛圍都是在音樂演奏的烘托下來完成的，而戲曲音樂又是在以打擊樂為骨骼平臺上搭建起來的，因而打擊樂在戲曲中所起的作用是顯而易見的，它在戲曲音樂中的角色是其它音樂形式無法取代的，所以自戲曲形成以來，打擊樂就一直發揮著它特有的作用，歸納起來主要有幾個方面：一是領唱、伴舞；二是身段形體的配合；三是各類氣氛的渲染、增色；四是節奏變化的張弛度的把握；五是調配舞臺節奏的和諧。

戲曲音樂中的打擊樂，可以根據劇情編配鑼鼓節奏，使它們產生各種不同的音響節奏效果，來烘托劇情的發展，表現人物情緒，傳達人物思想。鑼鼓由此產生了不同“鑼鼓點子”，這些鑼鼓點子又有各種不同的用法，從口中念出來的稱為“鑼鼓經”。

戲曲中有文戲、武戲之分。武戲中分長靠武生、短打武生、文武小生戲、武丑戲、刀馬旦武戲、武旦等。長靠武生戲有：挑滑車、長坂坡等；短打武生戲有：三岔口獅子樓、武松打店等；這些武戲主要依靠打擊樂伴奏，在這些戲中打擊樂可以表現出人物極其豐富的不同環境下不同人物關系所產生的不同感情。在文戲中，同樣離不開鑼鼓經、司鼓(也稱鼓師)，鼓師在整個戲曲中起著極其重要的作用。比如整臺戲的節奏、唱腔的舒緩快慢、演員情感的力度、內心活動，全掌控在鼓師之手。

在戲曲的舞臺演出音樂中，打擊樂常常扮演著骨架的支撐作用，是戲劇音樂的主要組成部分，戲劇表演、演唱常常借助于打擊樂的配合來增色添彩烘托氣氛。尤其是戲曲中的舞蹈(及打斗)場面打擊樂，更是充當著劇中人物舉手投足之間，音效、節奏、唱腔方面，對人物心理的刻劃、喜怒、哀樂的心理體現加以打擊樂的音樂行為，便能使其愈顯突出，讓人物更能彰顯個性，構成和觀眾的互動，使臺上臺下共溶于戲劇人物故事的發展中。

在這里介紹戲劇打擊樂組成樂器及功能特性：

一、班鼓又稱邊鼓，由民樂借鑒而來，演奏時樂手雙手握著兩根鼓鍵擊打鼓心，聲音清脆響亮高亢振奮。司鼓(也稱鼓師)在整個戲曲樂隊中，起著極其重要的作用。比如整臺戲的節奏，唱腔的舒緩快慢，演員情感的力度，內心活動，全掌控在鼓師之手。配以手板(一般為檀木雙板)是班鼓的輔助樂件。

二、大鑼、鐃鈸、小鑼均是由黃銅澆注、加工，經制作師定音而成。以上幾種樂器又分大中小多個型號，用于不同的音樂場景，在戲曲中它和班鼓隸屬一組，“俗稱一堂”，由司鼓者做指揮引領，或單奏或和聲，來演奏出戲劇舞臺所需要的音樂效果。

三、堂鼓、大鼓(定音鼓)梆子、碰鈴、云鑼、木魚等也分屬打擊樂器之列。總之它們的自身特有的音樂屬性在戲劇音樂中發揮著不同的作用，演繹著不同的音樂形象，時而泉水叮咚，時而電閃雷鳴，時而萬馬千軍；喜時手舞足蹈，悲時地暗天昏。多變音效，扣人心弦的感染力豐滿了戲曲音樂的藝術形象，為舞臺藝術人物，故事情節增色起著表達渲染的作用。

綜上所述，每一件打擊樂器都有著相對的音高和其本身特有的音樂色彩，一般為演奏樂手來控制。如敲擊的部位不同則音色不同，比如說重擊、輕擊、悶擊、敲鼓心、鼓邊、鑼心、鑼邊，其發不同音效。所以演奏時要根據劇情的發展、音樂的氣氛、演員的表演、戲曲中故事情節的需要來變換音效，更替節奏，以充分展現打擊樂多彩與變化。

隨著近年來戲曲藝術的發展，戲劇、音樂也不斷的改革與創新，“古為今用，與時俱進”。通過戲曲人的一代代努力，今天戲曲、音樂在一步一步地接近廣大民眾的距離，以其樸實大方的藝術形象，通俗易懂的藝術形式去貼近生活，走進觀眾。

正如時裝戲(現代戲)搬上舞臺以來，戲劇音樂更做了大刀闊斧地創新，現今的戲劇音樂已不再是通常老百姓所講的文武場面的老套式，就打擊樂而言在很多現代劇、新編歷史劇中都有，不同程度地吸納了西洋打擊樂器。例如：軍鼓、吊镲、沙錘以及現代樂中使用的架子鼓等。再如駐馬店市豫劇團排練的大型現代戲《國魂》一劇大膽吸收了大鈸、大镲、吊镲、大戰鼓、小堂鼓等打擊樂器，不僅豐富了打擊樂的色彩，更增加了打擊樂的表現。像《決戰摩天嶺》一場戲就是充分發揮了打擊樂節奏效果強烈，富有沖擊力的優勢。充分渲染了激烈的戰斗氣氛。為展示楊靖宇將軍民族英雄氣節，豐富了內心世界，其崇高的精神境界恰到好處的表現出來，起到了畫龍點睛的作用。

探尋打擊樂創新，最主要是吸納借鑒，取長補短，互相融合，又加以更新，使觀眾耳目一新，讓戲劇這一古老的藝術奇葩得以進化發展。作為戲曲工作者我當全力為之，為戲曲藝術的發展盡我的一份微薄之力。