藝術院校音樂類教學法的研究

摘 要：音樂是一種高雅的藝術，它的存在給中國乃至世界的文化增添了些許的色彩。隨著社會形勢的不斷發展，音樂教學方面的改革成為當前必須值得我們去面對的問題。藝術院校對于音樂的教學，不是朝著培養專業類人才前進，而是要從審美的角度教會學生如何去鑒別、欣賞和創造美的音樂，使他們形成正確的審美態度、審美意識和審美情趣，從而達到陶冶情操，提高自身素質修養的目的。

關鍵詞：藝術院校 音樂教學法 音樂教學的改革

中圖分類號：G642.41文獻標識碼：A文章編號：1673-9795（2012）09（b）-0198-01

1 藝術類院校當前音樂教學的現狀分析

1.1 專業培養目標帶有一定的模糊性

藝術院校學生要培養的是在相同專業的不同條件下，培養更高層次的專業人才，要求其成為音樂方面的復合型人才，然而現實狀況卻并不盡如人意。傳統的音樂培養模式是阻礙其創新發展的重要因素，從而形成了專業素質的單一化。比如藝術院校的學生，在校期間只以專業為重，其他課程完全忽略。而西方很多國家，在招手學生時就和我們不同，比如，美國在招手藝術學生的時候，要考察學生的英語水平是否到達雅思和托福的水平，然后再考察他得綜合藝術素質，應不是考單科專業。在我國而且隨著藝術院校的生源壯大，每個進入藝術院校的人，連樂隊都很難參加一個學期。教師也更是重點培養專業優秀學生，有些教師更是用一些惡劣的語言對待專業相對差一些的學生更是抹殺和壓制了很多學生的上升空間。而大部分院校都要求學生一專多能，這樣可以減小就業帶來的壓力和困難。專業培養目標的模糊性在一定程度上誤導了音樂教學的方向。

1.2 選擇教師的片面性

首先，藝術院校選拔教師就是單一看專業，這也注定了，教學模式很難，記得在四川音樂學院音樂教育系的柳良老師的一堂進修課上，他曾經這樣說過，音樂與教育的因素平衡并舉，互為手段。片面的強調任何一方，都無法真正實現音樂教育的專業性。但昭義教授不是鋼琴彈的最好的老師，但是他教出的學生卻是鋼琴家。可以說但昭義教授是一個偉大的教育家。而現在我們的現實的藝術院校最缺乏的就是真正的“教師”，現在所謂的教師，現在的留校考試或是教師考核，也只是單一的彈一首樂曲，唱一首樂曲而已或者畫一幅畫，通過考試就可以上崗。注定失去了藝術教育應該賦予的含義。

1.3 教學模式的單一

從我國藝術院校運用的傳統的教學模式，即采用一對一，要么一對多。幾乎沒有采用一對二、一對三、按層次，按特點，按地域，按潛力等等的擴散式培養，激發學生潛力的模式。一對一，讓很多學生很難知道其他同學的特點，也不能對比教師的教課水平與態度。而一對多又太不夠細致，8～10人一起上課，幾個甚至十幾個一起上課，老師就很難辨別學習狀態和效果。對于老師來講，人數的眾多給教學過程中的指導帶來了很大的難度，進而大大的降低教學效率，也降低了教學質量。這似乎看起來很符合現實教學，但與西方國家的教學方式相比，卻是存在很大的差距。我們不得不仔細思考傳統教育模式所具有的致命弊端。選擇了兩個極端，而這樣的教學模式卻一直存在。

1.4 我國音樂教育本身起步很晚

國際音樂教育學會成立了于1974年，由聯合國教科文組織召集，而我國正式參與進去可以說是在2010年。

2 藝術院校音樂教學法的改革與研究

2.1 建立良好的師生關系

在素質教育的大背景下，互動式教學成為主要的教學方式，即以老師為主導，學生為主體的教學模式。由于學生都處在高段教學過程中，他們已經形成了固定的生活以及思考模式，如果喜歡這個老師，那么，他就更愿意聽這位老師所講授的課程，反之亦然。因此，老師在學生面前樹立一個好的形象勢在必然。一名優秀的音樂教師的教學過程，并不是從他的專業課開始，而是從學生的生活或者心理開始。用自己扎實的專業功底來打動學生，并從關心學生的小事做起，主動去了解學生的心理，以便更好的教學。更重要的一個方面就是應對成績比較差的學生，老師除了愛心意外，還必須具備一定的耐心，找出他們存在的問題，并幫助他們學好音樂。

2.2 營造適合學生的課堂的氛圍

良好氛圍的營造可以促進學生對音樂的渴求，我們不一定要局限于某個表演形式，作為音樂教師，我們可以采取很多不同的方法。這些都需要音樂來作陪襯，學生可以根據自己的不同情況選擇相應的角色，讓學生感受舞臺。把舞臺作為第二課堂。把生硬的傳統課堂變得更具有個性化，更具有生活的味道，而學生就在這個過程中起著主導的作用，而且還能夠將生活和音樂有機的結合起來。

2.3 因材施教

現有的“填鴨式”教學很少有給學生主動探討的機會，這大大的影響了學生學習的積極主動性，在一定程度上束縛了創新思維的發展。我們要改變這樣的現狀，實現素質教育，就必須采用“學生是主體，老師是主導”的教學模式，激發學生的自主意識和創新能力，以實際操作作為教學重點，將課堂上的大部分時間交給學生去練習和探討。倡導主動式教學法，讓學生主動的去尋求問題，并解決問題，達到培養學生主動學習能力、創新能力的目的。

2.4 掌握適合學生發展的課堂節奏

音樂教學不同于其他的文化課教學，再加上學生的個體差異，音樂教師應該適當的安排當天的教學內容，（比如在40分鐘之內，我們訓練哪些樂器，還要講到哪些理論知識等）主要使課堂上的每一項內容都具有一定的正對性和目的性。與此同時，教學內容的難易程度也要有機的結合在一起，一般情況都是先易后難，在音樂教學中也不例外，這就要求教師在設計教學內容的時候要有一定的梯度。再有就是音樂課堂教學相對要散一些，這就要求音樂老師要有一定的控制力度，當課堂氛圍過于活躍的時候，我們要適當的調節；如果課堂氣氛過于沉悶，我們可以讓學生開展一些小活動或者學習一些相對輕松的內容。總之，音樂教師根據具體情況來優化課堂，構建和諧而又活躍適度的課堂節奏。

2.5 起步晚所以更不能走彎路

我國是學習藝術類人口最多的國家，更應該抱著學習與總結并進的態度，去摸索前進，找到適合我們國情的教學方法，但更重要的應該是不斷的創新。

3 結語

音樂是一門藝術，是一門富于情感的藝術。而音樂教育是相互影響相互滲透的新的專業類型，超越單純的音樂和教育學科。音樂課堂的高效將這樣的情感藝術帶向更高的開放化境界，并以素質教育中的互動教學為主要手段，達到重組并優化的效果。藝術院校的對于專業人才的培養不是單一的，而是適應這個社會不斷發展的復合型人才。音樂教學的改革之路必須具有自己的特色，加強人文素質教育，適應素質教育的發展趨勢，使畢業的學生面對社會的挑選，更具有挑戰力。

參考文獻

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