淺談如何提高中職學生彈唱心理素質

摘要：確認目標、設定計劃、是實施學習計劃的根本，從根本性地提高中職學生彈唱心理素質及心理承受能力，才能在演奏時的減少心理障礙，使演奏者放松緊張心情，克服“怯場”，能使演奏者充分發揮技術水平。

關鍵詞：天賦因素 技術因素 臨場經驗

中圖分類號：G712 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2012）11（a）-0214-01

想成為一個出色的“表演者”，就要具有良好的心里素質及表演欲望，這樣就能彌補一下表演水平上的缺陷；反之，即使是十分熟練的歌曲也發揮不到理想的水平。因此，在中職學生學習階段培養其彈唱心理素質及表演欲望是非常重要的，以良好的心態和愉悅的心情圓滿的完成每一首歌曲是彈唱心理素質及綜合能力的體現。在彈唱表演藝術里，能力是表演創造中最豐富、最活躍的要素之一，其中包括音樂表演者的記憶、體驗、傳情與投情、聯想與想象、臨場發揮等。加強音樂表演者心理能力的開發，對提高音樂表演質量具有非常重要的意義。

“彈唱”顧名思義就是由“彈和唱”兩個部分組成的，這兩個部分有一個共通點就是要具備良好的心理素質、音樂才能和全面的技術功底。

“彈“即是演奏：

要想做一名好的演奏者，只有在良好的心理素質和心理調控能力及高超的演奏技巧等各方面較完整地結合在一起，才能成為一個好的演奏者。

演奏者應該具備三點基本因素：

第一，天賦因素：

天賦因素是指人所具備的先天生理特點，主要指與生俱來的素質，是遺傳基因和后天培養教育的基礎，從生理上說神經系統、腦的特性及感覺器官和運動器官的特點，素質是心理活動發展的前提，離開這個物質基礎談不上心理發展。即以人的生理和心理實際作基礎便稱之為素質，以其自然屬性為基本前提的。也就是說，個人素質的差異是從每個人生理、心理成熟水平的不同來決定的，因此，人的身心組織結構及其質量水平的高低取決于人對素質的理解。而生理條件是演奏時心理素質的重要體現，它是指在演奏活動中人的情緒變化的反應程度。在音樂演奏中每個人都存在個別的差異，這種差異取決于心理素質和心理調控能力，就演奏者來說，在演奏過程中對周圍的環境所形成的思維、情緒和意志等，都不同程度的直接影響著演奏的成敗。在教學中差不多都會碰到以下情況：學生自己練習時非常流暢、動作靈活自如、富有感情，只要有人觀看表演便會錯誤百出。這就是心理活動失常而影響正常的演奏狀態，會出現失誤、手指無法控制、沒法完整演奏。中職生普遍存在著這種現象，環境的因素導致生理上緊張從而使心理緊張兩者產生不良的循環狀態。由此可見，演奏者的生理素質和心理素質對演奏的成功與否起著至關重要的作用。

第二，技術因素：

良好的生理素質和心理素質是先決條件，那么良好的技術準備就是后天培養的了。演奏者必須在這演奏過程中把握住各種細膩、復雜的瞬間，協調各種感官，隨時調整各部位的動作。要協調各種感官調整各部位的動作，核心問題是“心理調控”，迅速轉移與分配自己的“注意”點，通過心理控制來完成好作品。確認目標、設定計劃、是實施學習計劃的根本，從根本性地提高中職學生彈唱心理素質及心理承受能力，才能在演奏時的減少心理障礙，使演奏者放松緊張心情，克服“怯場”，能使演奏者充分發揮技術水平。

第三，臨場經驗：

在演奏過程中，造成學生心理緊張和怯場的直接原因是周圍的環境與平時練習時的環境不同。因此，要多給學生創造藝術實踐的機會，只有在一次次的演出中才能體會到演出的過程與心得，讓學生自己慢慢領悟到演出時與平時練習的心態要保持一樣的放松與自然。當然，要想讓演奏者排除演奏中的心理障礙，獲得良好的心理素質、調控能力，首先取決自身是否端正學習態度、良好心態和成功的信心。其次，要懂得排除心理障礙與提高心理素質是一個互動的關系，它需要演奏者在漫長而艱辛的練習過程中去體驗與品味，尤其要注意平時基礎的訓練，對曲目要進行嚴格把關，認真仔細地完成好每一個技術環節，并攻克所有的技術難點和重點。只有基礎打扎實，才能很自如地控制住鍵盤，另外在走臺的過程中及時發現問題，排除心理負擔。

在表演過程中，從容、自信及恰當的興奮度是保持良好的心態必須具備的，著重表現在鋼琴演奏中，要想調動腦部神經在最為良好的狀態使心理得到調節與控制，使其能順利的完成作品。演奏過程中我們首先要把自己容入其中，要被自己所演奏出的優美旋律所感染，眼睛看到的是音符，耳朵聽到的是優美的旋律，腦海中想的是音樂形象，這樣才能對自己心態和情緒起到幫助。

“唱”即是歌唱：

歌唱是人與生俱來的一種自然現象，通過先天天賦的好壞來決定這種能力的好壞，也可以通過后天的努力及培養來提高歌唱的能力。要想成為出色的歌唱者，我們就要通過各種方法對歌唱者進行技術、技藝能力培養，對歌曲作品進行藝術在創造的過程。但是，中職學生學習階段，是一個身心慢慢走向成熟發展的階段，這個階段的學生因為對自己不夠自信所以在表演過程中會有緊張的心理，從而影響他們正常水平的發揮。由此我們總結了以下兩個方面：第一是歌唱心理的培養，首先我們要克服心理障礙是歌唱時最為重要意義。歌唱心理是由歌唱時的各種行為和心理活動及其互相作用的全過程。歌唱心理來源于歌唱者對歌曲的產生的一系列反應，對于歌唱者的演唱行為能產生反向作用。歌唱行為是歌唱心理的表現過程，歌唱心理是歌唱過程中的一種情緒表現，它對演唱過程起著極其重要的作用。直接影響歌唱就是心理有負擔。例如，我們教的學生，雖然平時有的唱的很好，但到正式演出時卻緊張的不能控制自己，出現聲小、聲音發顫、心跳加速、忘詞跑調等現象。當然，這些現象都是心理素質調控能力不好所導致。我們應該在教學過程中，不但要注重方法和技巧方面的知識，同時還要在心理方面對學生進行傳授。例如，教師在輔導學生時，應該以飽滿的熱情帶動學生學習，激發學生學習興趣，還要以自身豐富的經驗來引發及鼓勵學生，從而在演唱時能達到良好的精神狀態，這樣，一切與發聲有關的發生器官才能處于積極靈活、協調一致的狀態，從而發出的優美、自然聲音。實踐證明，只有心理素質好、技術掌握好，才能在歌唱中充分發揮好的演唱水平。第二是技術、技藝的能力培養，只有這兩點結合好才能完成好的歌唱作品。

總之，要想讓學生在彈唱過程中獲得最佳心態，必須在學習的各個階段克服各類不同的心理障礙，大膽參與到各類觀摩、演出和實踐中去，多增加學生藝術實踐的機會，在一次次的實踐中去體會過程與心得，并不斷地進行總結與交流、聽取各方面的意見和比較自我感受來調整感覺，以便使學生對自己有一個客觀而準確的評價，從而加強自身的心理素質和心理調控能力。