摘要:在高中的音樂教學中,音樂審美教育是學校音樂教育的核心。聆聽美妙的音樂,感受音樂的藝術美始終是高中音樂課堂的主要內容。音樂素養是學生綜合素養的重要組成部分,是學生審美能力的主要方面。現行的高中音樂教學大綱就明確指出,高中音樂教育要以音樂審美教育為宗旨,要將音樂教育作為提高全民素質的普及教育,要面向全體學生實施音樂文化教育,讓每個學生都能獲得音樂美的體驗。本文主要針對如何讓學生在高中音樂課堂中體驗美,提出了一些對策。
關鍵詞:高中音樂;課堂;體驗美
音樂教育具有審美性、教育性。高中階段的音樂教育與專業院校的音樂教育不同,重在通過音樂鑒賞培養學生的審美能力,繼而提高學生的藝術修養水平。因此,體驗音樂的美感是高中音樂課堂的主要教學內容和任務。高中音樂課程與其他學科一樣,也在經歷著改革,音樂教學從以前音樂技能的灌輸和音樂知識的傳授到如今教學內容的豐富,加入了各種其他的因素,開闊了學生的視野,例如人文知識的貫穿、實踐體驗的增加、音樂活動的配合等等。教學內容的豐富、教學方式的多變、教學模式的轉變讓許多教師面對百花齊放的革新局面,不知該如何選擇。如果教師仍然把重點放在音樂技法與理論知識的教授上,學生達不到專業的水準,必然對音樂喪失興趣;如果放任讓學生按照興趣自主選擇,流行音樂必然會大行其道,教學效果同樣不盡如人意。那么如何讓學生在高中音樂課堂上體驗美,感受美,提高審美能力,同時又不會對課堂音樂喪失興趣,是每一位音樂教師應該思考的問題。所以,要想讓學生感受到音樂的美感,可以從以下幾點入手。
一、營造鑒賞音樂的意境氛圍
有人說,音樂課程其實是一門抽象的課程,因為它的美感“只可意會,不可言傳”,其課程的特殊性體現在它的非語言性、抽象性上。音樂給人的美感,表現在人們體驗音樂后產生的一種愉悅感。的確,這種美的體驗往往不能依靠語言的講解或理論的灌輸,離開了切身的鑒賞體驗,將很難獲得真正意義上的音樂美感。因此,我們在音樂教學中,應該想方設法讓學生體驗多種類型、多樣風格的音樂作品,讓學生在作品中領悟音樂的意境和內涵,創設具有美感的音樂環境背景,渲染情感氛圍,讓學生在鑒賞體驗中培養和提高音樂感知能力。教師在教學中可以現實中的節日或某個紀念日,將音樂課預設一個主題,準備一些與主題相關的音樂作品或影像資料,集中打造一堂主題音樂活動。例如在抗戰紀念日時,教師可以將抗戰歌曲集中起來播放供學生鑒賞,例如,在教唱長城謠這首抗戰歌曲時,當大家唱到“自從大難平地起,奸淫擄掠苦難當”這句歌詞時,我將事先備好的歷史視頻課件播放出來,有了畫面的渲染,學生很快進入了狀態。隨著音樂在耳邊的滌蕩,旋律和歌詞漸漸滲透到學生的內心,他們的表情漸漸凝重,對音樂的感知有了深層的情感體驗,愛國主義情感也在音樂鑒賞中迸發出來。
二、創設適合學生聆聽音樂的背景環境
音樂是聲音的藝術,需要學生通過聆聽來進行音樂的美感體驗。人聲的純凈與秀美,不需要教師不厭其煩的夸夸其談,不是靠教師的講述能強加給學生的,也不需要教材中大段大段的詳細介紹,優美的音樂能夠通過聲音傳遞到每個人心中,只能讓學生自己感受。聆聽音樂離不開合適的背景和環境,有了背景環境的烘托,學生容易進入音樂所營造出來的氛圍。對于教師來說,創設的這個背景一定要生動,時間和空間具體,情感懸念強烈。完美的音樂聆聽環境需要從硬件和軟件兩個方面做好準備,首先需要安靜的環境,如果室外聲音嘈雜,室內學生交頭接耳,在這種混亂的環境中,即使再優美的音樂也不會使學生得到理想的熏陶,教學效果也會大打折扣;其次,硬件準備上也要做到周到、齊全,盡量使用多媒體設施,在聲、像、圖、文等多重元素的構架下啟發學生的情感,更容易使學生在聆聽時進入音樂情境。如果硬件準備不充分,優美的歌曲在課堂播放時,聲音效果很差,不光不能讓學生感受到音樂美,反而讓學生對之前教師的優美介紹產生懷疑,對之后的音樂期待也會產生影響。因此,教師要在音樂課前做好充分的準備工作,讓學生對每一節音樂課堂充滿期待,激發學生聆聽音樂、感受音樂美的興趣。選取最優美的音樂資料,用最好的音響效果呈現出來給學生聆聽,長此以往,日積月累,一定會給學生一種完美的音樂感受。例如,在聆聽貝多芬的《命運交響曲》時,樂曲的旋律起伏頗大,要想讓學生透過音樂的聆聽感受到貝多芬人生的起落悲喜,必須要對其本人的生活經歷有所介紹。因此,教師應該在音樂播放之前著重介紹貝多芬的性格、坎坷的生活經歷,并通過播放一些影視資料,讓學生對當時資產階級大革命的歷史背景有所了解,這樣學生在聆聽音樂的時候就很容易感受音樂的內在品質,感受到音樂傳達的美感。
三、在音樂教學中增加鑒賞的比重
音樂課的基礎作用就是,利用音樂鑒賞和相關音樂創造活動等為主的一系列審美活動,使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和飽滿的感情。馬克思說過:“對于沒有音樂感的耳朵來說,最美的音樂也毫無意義。”可見,聆聽鑒賞音樂對于學生音樂素養的提高具有重要的作用。音樂是人們最精致的精神產物之一,個人對音樂的理解與感受決定了他聽到音樂后的感性反應。有的教師認為音樂鑒賞的前提是掌握必須的音樂知識技能,因此,將課堂教學的大部分時間都用在了基本音樂知識和技能的講解上,而把課堂結束時的幾分鐘作為音樂鑒賞時間,這樣的課堂比例安排不但使學生的音樂鑒賞實踐能力得不到提高,反而還會損害學生對音樂學習的興趣。適當的理論技巧講解必可不少,但是不可過多,對關鍵的基礎知識點到為止即可,音樂課堂上音樂體驗一定是第一位的,應把更多的時間用于學生的鑒賞和聆聽。在學生鑒賞音樂時,教師切忌形式化,只是走馬觀花式的播放一遍,對于學生鑒賞的效果不聞不問。教師要注意在曲子播放完之后,對學生加以提問,如,在聽音樂的時候腦海里浮現出哪些畫面?內心的感受是怎樣的?這些問題有助于喚起學生對音樂感的體驗與解讀,注重對音樂美的主觀體驗。